Große Enzyklopädie von Öl und Gas. Warum brauchen Sie bei der Arbeit mit Chromakey einen grünen Filter?

In der Vergangenheit waren Farbfilter die ersten fotografischen Filter. Als die ersten Erfolge der Pioniere der Fotografie bewiesen haben, dass es grundsätzlich möglich ist, fotografisch eine Fotografie zu erhalten, stellte sich die Frage nach der Korrektheit der Tonübertragung, da die fotografischen Schwarzweißmaterialien jener Jahre praktisch unempfindlich gegen langwellige Strahlung waren und im Tageslicht rot-orangefarbene Farben in viel dichteren Tönen übertrugen Verglichen mit Grün und Blau-Blau - hellere Töne. Um die tonale Übertragung realistischer und realitätsnäher zu gestalten, musste das Verhältnis von langwelligen und kurzwelligen Strahlen geändert werden. Der einfachste Weg, dies zu tun, war die Verwendung von gelben oder orangefarbenen Lichtfiltern, die für rot-orange Strahlung fast durchlässig sind und einen erheblichen Teil des hellblau-blauen Teils des Spektrums absorbieren. Im Laufe der Zeit verbesserten sich die Filme - sie wurden nicht nur empfindlicher, feinkörniger, sondern auch mit einer breiteren und einheitlicheren spektralen Empfindlichkeit - nach den ersten Filmen mit einer nicht sensibilisierten Emulsion (Sensibilisierung) "Sensation", dh eine Änderung der Empfindlichkeit einer Fotoemulsion für Lichtstrahlen des entsprechenden Teils des Spektrums ) erschienen orthochromatische und dann - und panchromatische Filme, mit denen Sie bereits mit einer recht akzeptablen (in den meisten Fällen) Tonübertragung Fotos erhalten können.

Trotz der Tatsache, dass bei panchromatischen Filmen bereits ohne Lichtfilter ein mehr oder weniger reales Bild möglich ist, ist die Situation, in der die Tonübertragung auf dem Druck vollständig unserer Wahrnehmung entspricht, eher die Ausnahme als die Regel. Dies ist sowohl auf die spezifischen Merkmale und begrenzten Möglichkeiten des menschlichen Sehens als auch auf die Unvollkommenheit des fotografischen Materials zurückzuführen. Daher ist der Einsatz von Filtern beim Fotografieren von Schwarzweiß-Fotomaterial wie es war und bleibt für die meisten Szenen relevant und in der Tat obligatorisch.

In welchen Fällen ist es notwendig, Lichtfilter anzuwenden, die auf einem Schwarzweißfilm entfernt werden? Im Prinzip wäre es möglich, eine Art Tablette herzustellen, unter welchen Bedingungen welche der Filter getragen werden müssen. Es wäre jedoch falsch, die Fotografie als exakte Wissenschaft zu betrachten, da unter verschiedenen Bedingungen und für unterschiedliche künstlerische Effekte auch ein unterschiedlicher Korrekturgrad erforderlich ist. Daher nehmen wir uns die Freiheit, nur die naheliegendsten Beispiele für die Verwendung von Lichtfiltern zu beschreiben, und für andere Fälle - die Wahl des erforderlichen Filters nach Ermessen des Fotografen.

Grundsätzlich kann das Funktionsprinzip der meisten Farbfilter durch die folgende Faustregel beschrieben werden - Objekte mit einer Farbe, die der Filterfarbe nahe kommt, werden im Bild hervorgehoben, und Objekte, die zusätzlich zur Filterfarbe farbig dargestellt werden, werden in dunkleren Tönen dargestellt.

Blauer Himmel zum Beispiel hinter einem gelben Lichtfilter ist viel dunkler als ohne die Verwendung eines Filters. Wenn Sie einen roten Filter verwenden, wird der Himmel fast schwarz erscheinen. Entsprechend dieser Regel wird der Einsatz von Lichtfiltern nicht zum Schamanismus, sondern zu einer bewussten Beschäftigung mit ausreichend klarer und vorhersehbarer Wirkung. Die einzige Ausnahme von dieser Regel ist grünes Laub, das trotz grüner Farbe die Lichtstrahlen nicht nur im grünen Bereich des Spektrums, sondern auch im Infrarotbereich reflektiert. Wenn Sie also einen Rotlichtfilter anwenden, wird grünes Laub nicht nur nicht schwarz, sondern sogar umgekehrt - heller.

Tonübertragungsfilter

Trotz der Errungenschaften der modernen Chemie war es bisher nicht möglich, einen Schwarzweißfilm gemäß der traditionellen Technologie zu erzeugen, entsprechend der Wahrnehmung der Helligkeit von Farben, die den Besonderheiten des menschlichen Sehens entspricht.

Wie aus der graphischen Darstellung der relativen Helligkeit der Spektralfarben bei der Wahrnehmung des menschlichen Auges und zweier Arten von Filmen ersichtlich ist, ist die Empfindlichkeit der panchromatischen Emulsion dem menschlichen Auge am nächsten. Die spektrale Empfindlichkeitskurve des menschlichen Auges hat jedoch ein ausgeprägtes Maximum im Bereich der gelbgrünen Farben (diese Farben scheinen uns am hellsten zu sein), und für den Film sind die hellsten Farben Blau und Blau. Aufgrund dieser Bedingungen liegt eine naheliegende Schlussfolgerung nahe: Um die Filmwahrnehmung an die Augenwahrnehmung heranzuführen, muss die Empfindlichkeit des Films im gelb-grünen Bereich erhöht und (falls erforderlich) die übermäßige Empfindlichkeit für den blauen Teil des Spektrums verringert werden. Sie können all dies tun, indem Sie auf einen grünen oder gelbgrünen Filter zurückgreifen, der zur Kategorie "Filter für die korrekte Übertragung von Tönen" gehört.

Der gelb-grüne Filter, meistens mit der Bezeichnung "X0", ist dafür ausgelegt, Töne korrekt zu übertragen, wenn tagsüber panchromatischer fotografischer Film verwendet wird. Es erhöht nicht nur die relative Empfindlichkeit des Emulsionsfilms gegenüber dem gelbgrünen Teil des Sonnenlichtspektrums, sondern verringert auch die übermäßige Empfindlichkeit des Films gegenüber den blau-blauen Strahlen, die auch im Sonnenlicht recht groß sind.

Im Spektrum der Glühbirnen ist die Intensität der blau-blauen Strahlen ziemlich gering, aber rot-gelbe Strahlen dominieren. Daher reicht es aus, wenn Sie im Licht von Glühbirnen fotografieren, um die Tonübertragung zu korrigieren, es reicht aus, die relative Empfindlichkeit des Films im grünen Teil des Spektrums zu erhöhen. Diese Mission führt erfolgreich einen Grünlichtfilter aus, der normalerweise unter der Markierung "X1" produziert wird.

Kontraststeuerungsfilter

Neben den Filtern für die korrekte Übertragung von Tönen verwenden Schwarzweißfotografien häufig Filter einer anderen Gruppe, die als "Kontrastkontrollfilter" bezeichnet werden. Wie aus der Bezeichnung dieser Gruppe von Filtern hervorgeht, sollen sie den Kontrast zwischen einzelnen Objekten verschiedener Farben, die im Rahmen vorhanden sind, verändern. Auf der einen oder anderen Seite scheint ihre Wirkung das Gegenteil der Wirkung der richtigen Tonübertragungsfilter zu sein - Kontrastfilter ändern die Tonqualität und machen sie „falsch“. Bei entsprechender Anwendung verbessern diese Filter jedoch nicht nur die Ausdruckskraft des Fotos, sondern können auch die Hauptprobleme vermeiden, die aufgrund fehlender Farbinformationen auftreten - wenn Objekte mit kontrastierenden Farben (z. B. Orange und Grün), die in einem Schwarzweißbild nahe der Helligkeit liegen, nahezu zusammengeführt werden in den gleichen Grautönen übertragen.

Wann ist die Verwendung solcher Filter wünschenswert oder sogar obligatorisch?

Zum Beispiel ist eine Landschaft, die den Himmel mit Wolken und Wald umfasst, nicht schwer vorstellbar - die meisten Fotografen und Amateurfotografen müssen so etwas fotografiert haben. Der Wald ist grün, weiße üppige Wolken, blauer Himmel - so sehen wir diese Landschaft. Wenn Sie versuchen, es auf Film festzuhalten, wird das Bild ziemlich traurig und unauffällig - ein schwarzer Wald und ein weißlicher Himmel mit kaum sichtbaren Schatten der Wolken. Mit Hilfe der Spot-Helligkeitsmessung können Sie leicht die Ursache für einen solchen Fehler ermitteln. Die Helligkeit des Himmels ist einige Schritte höher als die Beleuchtung desselben Waldes (und anderer Objekte auf dem Boden), und die Wolken haben fast dieselbe Helligkeit wie die Helligkeit des Himmels. Um einer solchen Landschaft eine Ansicht zu geben, die mehr oder weniger unserer visuellen Wahrnehmung entspricht, reicht es nicht aus, nur die Helligkeit des Himmels zu verringern, sondern Sie müssen auch den Kontrast des blauen Himmels und der weißen Wolken (die mit sehr engen Tönen übertragen werden) erhöhen. Zu diesem Zweck sind die Kontraststeuerungsfilter - Gelb, Orange und Rot - am besten geeignet, die das blauviolette Licht des Himmels mehr oder weniger verdunkeln. Dementsprechend stellt sich heraus, dass der Himmel dunkler ist und dem Rest der Landschaft einen Ton annimmt, und die weißen Wolken, auf deren Übertragung keine Filter wirken, werden sofort üppig und heben sich deutlich vom Himmel ab.
  Die Wahl der Farbe und der Dichte des Filters hängt dabei von dem Grad der gewünschten Wirkung ab, die entsprechend der künstlerischen Absicht erforderlich ist. Im Vergleich zum orangefarbenen Lichtfilter (G) hat der gelbe Lichtfilter mit der mittleren Dichte (K2) einen geringeren Effekt und der rote (25A) den stärkeren Effekt.

Einige Hersteller von Filtern, die zur Kontrolle des Kontrasts entwickelt wurden, werden in einem größeren Bereich und mit einem anderen Etikett hergestellt. Nikon zum Beispiel erzeugt neben den drei oben beschriebenen Typen - das mittlere gelbe (als Y48 bezeichnet), orange (О56) und rot (R60) einen hellgelben Lichtfilter (Y44) und einen dichten gelben Filter (Y52).

Farbfilter für die Farbfotografie

Was die Farbfotografie angeht, so scheint es, dass es keine Probleme mit der korrekten Übertragung und Trennung von Tönen gibt - in der Farbfotografie gibt es weniger Konventionen als in Schwarzweiß. Beim Fotografieren von Farbfotografien sind Farbfilter jedoch auch aus welchen Gründen unerlässlich.

Licht hat neben Intensität noch mehr wichtiger Parameter - Farbcharakteristik. Mit diesem Parameter müssen wir uns im Alltag nur selten beschäftigen, da das menschliche Auge eine bemerkenswerte Fähigkeit hat, sich nicht nur an die Beleuchtungsstärke, sondern auch an die Farbeigenschaften des Lichts anzupassen. Ein weißes Blatt Papier wird von uns unabhängig von der Art der Beleuchtung als weiß wahrgenommen, sowohl bei Sonnenlicht als auch bei Glühlampen. Tatsächlich können wir den Unterschied in den Farbcharakteristiken des Lichts nur beim Vergleich feststellen - beispielsweise ist das Licht einer Taschenlampe, die bei Dunkelheit als weiß wahrgenommen wird, bei Tageslicht (bzw. im Vergleich zu Tageslicht) bereits gelb-orange. Indem wir uns beim U-Bahnfahren an U-Bahn-Wagen anpassen, wird das Tageslicht unmittelbar nach Verlassen des Zugs als klares Blau wahrgenommen und erst nach einiger Zeit erhält die Landschaft vor den Fenstern natürliche Farben bzw. die Deckenleuchten an der Decke des U-Bahn-Wagens , werde gelb.

- 16.10.1998

  • Nikon-Lichtfiltersystem für die Fotografie
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  • Moderner Diafilm. 2002
    "Digitale" Chancen und Perspektiven. Merkmale der Verwendung von Diafilmen in der Fotografie. Ein paar Worte zur Belichtung. Zur Methode der Expositionsbestimmung. Zu den Farbparametern von Beleuchtung und Filtern. Folie bearbeiten. Die Palette moderner Diafilme: Agfa, Kodak, Konica, Fuji. Sergey Dubilier.
    - 17.05.2002
  • Beim Fotografieren einer Landschaft werden am häufigsten Filter bei Schwarzweißfilmen verwendet. In diesem Fall dienen sie dazu, einige Farben zu trennen, die sich sonst bei einer monochromen Emulsion in Form von Grauschattierungen ergeben könnten. Um zu verstehen, wie diese Trennung stattfindet, muss das Prinzip der Filter geklärt werden. Warum sieht alles grün aus, wenn wir durch den grünen Filter schauen? Der Grund dafür ist, dass der Filter hauptsächlich Licht der Farbe überträgt, während er andere Farben absorbiert, die zusammen weißes Licht abgeben. vor allem die Strahlen dieser Farbe, die zur Farbe des Filters selbst komplementär sind, werden absorbiert. Wenn also ein Filter an einer Linse montiert ist, werden Objekte einer Farbe stärker belichtet als die anderen, während Objekte zusätzlicher Farbe eine minimale Belichtung erhalten. Wenn der angewendete Filter z. B. grün ist, werden grüne Objekte auf dem negativen Bild dunkler und heller. Gleichzeitig werden Objekte mit roter Farbe dunkler (streng genommen ist die zusätzliche Farbe für Grün lila-rot, aber bei Farben, deren Wellenlänge sich einer zusätzlichen Farbe nähert, ist das Bild fast gleich). Dies erlaubt uns, eine Daumenregel zu formulieren, die es ermöglicht, das Ergebnis der Anwendung jedes Filters im Voraus zu kennen: Der Filter hellt seine eigene Farbe auf und macht sie zusätzlich dunkler.

    Wahrscheinlich verwenden Landschaftsfotografen am häufigsten Filter, um zu der Schwarzweiß-Momentaufnahme der durch Überbelichtung des Himmels verlorenen Wolken zurückzukehren. In Übereinstimmung mit der obigen Regel wird der blaue Himmel durch die Installation eines gelben Filters dunkler, und weiße Wolken heben sich deutlich vom Hintergrund ab. Ein derartiger Filter trägt auch dazu bei, den Dunst zu reduzieren, was häufig die Perspektive der Landschaft oder die Entfernung zum Meer verzögert. Es gibt der Landschaft ein völlig natürliches Aussehen, nahe an dem, den wir sehen. Der orange Filter hat eine ähnliche, aber stärkere Wirkung, die dem Himmel Dramatik verleiht und den Dunst noch mehr zerstreut. Der rote Filter bringt die Action in ein extremes Maß und macht den blauen Himmel fast schwarz, auf dem die Wolken scharf hervorstechen und den Eindruck eines drohenden Gewitters vermitteln. Filter anderer Farben können erfolgreich verwendet werden, um das Bild in anderen Schattierungen zu trennen. Mit einem grünen Filter können Sie zum Beispiel die Blätter aufhellen, ohne dass sie im Bild den gleichen Grauton erhalten hätten wie die Äste.

    Grundsätzlich entspricht der Effekt von Filtern streng der oben angegebenen empirischen Regel der Abschwächung und Farbverbesserung, es gibt jedoch nur einen Fall, in dem der gegenteilige Effekt beobachtet wird. Dies bezieht sich auf die Verwendung eines Rotfilters beim Schießen von grünem Laub. In der Regel sollte die grüne Farbe auf dem endgültigen Druck dunkler ausfallen als ohne Filter. Tatsächlich ist das Bild aufgrund des sogenannten Wood-Effekts genau das Gegenteil. Normalerweise reflektieren grüne Objekte die Strahlen der gleichen Farbe und absorbieren andere Farben, weshalb sie grün aussehen. Die Farbe von Pflanzen und Blättern ist auf den Gehalt an Chlorophyll in ihnen zurückzuführen, und diese Substanz hat trotz ihrer grünen Farbe die ungewöhnliche Eigenschaft, eine signifikante Menge an Licht im roten Bereich des Spektrums (und auch im Infrarotbereich) zu reflektieren. Obwohl das menschliche Auge Blätter als grün wahrnimmt, reflektieren sie tatsächlich eine beträchtliche Menge roter Strahlen, und der Film fängt sie ein. Wenn ein Rotfilter auf einer Kamera installiert ist, wirkt er auf Pflanzen und Blätter, als ob sie rot lackiert wären. Deshalb fällt ihr Ton heller aus, nicht dunkler.

    Wenn die Filter Licht absorbieren, beeinflussen sie natürlich nicht nur die Farbe, sondern verringern auch die Intensität des durchgelassenen Lichts. Daher bedeutet die Verwendung von Filtern eine Erhöhung der Belichtung. Leider sind Belichtungsmesser für eine Farbe empfindlicher als für eine andere. Daher können Sie sich nicht darauf verlassen, dass das TTL-System die richtige Belichtung automatisch mit dem Filter einstellt. Daher ist es besser, zuerst eine Messung ohne Filter durchzuführen und dann die Belichtung vorher um einen bekannten Betrag zu erhöhen. Dieser Wert wird als Multiplizität des Filters bezeichnet. Der Multiplizitätswert wird vom Hersteller auf jedem Filter angegeben. Wenn der Filter eine Multiplizität von 2x aufweist, bedeutet dies eine Erhöhung der Belichtung um eine Teilung (ein Grad) der Membran; Wenn die Multiplizität von 3x eine Erhöhung von 1/2 Schritten erfordert, bedeutet eine Multiplizität von 4x eine Erhöhung der Belichtung um zwei Grad usw. Dies ist ein weiterer Grund dafür, dass das Gerät mit der manuellen Einstellung der Belichtungsparameter für Landschaftsaufnahmen besser geeignet ist. In Ermangelung einer solchen Gelegenheit müssen andere Methoden angewandt werden, die oben im Abschnitt über die Exposition erörtert wurden.

    Filter werden auch in der Farbfotografie verwendet. Filter, die für die Schwarzweißfotografie entwickelt wurden, können wie oben beschrieben verwendet werden, um einem Bild einen allgemeinen Farbton für Spezialeffekte zu verleihen (z. B. werden orange oder rote Filter zur Übertragung von Sonnenuntergangsfarben verwendet), aber im Allgemeinen ist ihre Dichte zu hoch, um verwendet zu werden Kombination mit farbfotografischen Materialien. Filter, die speziell für Farbfilme entwickelt wurden, sind viel blasser und werden normalerweise zur Korrektur von Farbnuancen verwendet. Von besonderem Interesse für die Landschaftsfotografie sind folgende Arten von Filtern:

    ultraviolett (UV) - fast farblos; gelten nur für die Absorption ultravioletter Strahlen, die einen hellen blauen Dunst über den weiten Bereichen des Meeres oder des Landes erzeugen;

    „Skylight“ - hellrosa Filter zum Schießen von Himmel und Wolken; reduziert den blauen Farbton, der bei klarem Wetter durch große Flecken blauen Himmels entsteht;

    strohfarbenfilter der 81-Serie; die serie umfasst sechs verschiedene filtervarianten; die häufigsten sind 81 A, 81 B und 81 C; Wird bei Aufnahmen bei bewölktem oder regnerischem Wetter verwendet, um das allgemeine Blau des Bildes zu beseitigen. den Ton des Bildes wärmer machen; Bei klarem Wetter können die Filter dieser Serie auch verwendet werden, um den blauen Farbton zu reduzieren, der manchmal in den Schattenbereichen auftritt.

    82 Ein hellblauer Filter; Wird verwendet, um den warmen Ton zu reduzieren, der bei Aufnahmen am frühen Morgen oder am Abend erscheint. Genau dieser Farbton kann jedoch das interessanteste Element eines Bildes sein, das zu einem bestimmten Zeitpunkt aufgenommen wurde. Daher ist der Filter 82 A nicht einer der wesentlichen Bestandteile der Landschaftsfotografie.

    85 V Orangenfilter; Ermöglicht die Verwendung in Filmen mit Tageslicht Typ B, die für Aufnahmen bei Glühlampenlicht konzipiert sind. Mit diesem Filter kann der Fotograf am Nachmittag bei Bedarf einen Farbfilm aufnehmen, der für künstliche Beleuchtung vorgesehen ist; Filter 85 wird für den gleichen Zweck verwendet, jedoch bei Aufnahmen mit einem selten verwendeten Film vom Typ A, der für die Beleuchtung mit neu kalibrierten Fotolampen vorgesehen ist.

    Beim Aufnehmen einer Landschaft (sowohl auf einem Schwarzweißfilm als auch auf einem Farbfilm) werden außer den aufgeführten aufgelisteten Filtern zwei weitere Typen angewendet: polarisierend und neutral. Um die Wirkung des Polarisationsfilters zu verstehen, wenden wir uns der Natur des Lichts zu. Stellen Sie sich die Lichtstrahlen in Form einer Reihe langer, dünner Zylinder vor. In diesen Zylindern oszillieren die Strahlen in verschiedenen Ebenen. Wenn diese Schwingungen nur in einer Ebene auftreten, heißt es, dass das Licht polarisiert ist. Die Polarisation tritt natürlicherweise in einem Lichtstrom auf, der von nichtmetallischen Oberflächen wie Glas oder Wasser reflektiert wird. Der blaue Himmel ist auch eine Quelle für polarisiertes Licht, das durch die Wechselwirkung von Sonnenlicht mit in der Atmosphäre vorhandenen Partikeln entsteht. Wenn jedoch das Licht des Himmels auf ein Objekt fällt, wird es wieder zu einem gewöhnlichen nicht polarisiertes Licht.

    Licht kann auch mit Filtern polarisiert werden. Wenn polarisationsfilter  direkt auf die Quelle des polarisierten Lichts und drehen Sie es, dann können Sie eine Position finden, in der der Filter das gesamte polarisierte Licht absorbiert. Daher kann ein solcher Filter verwendet werden, um den blauen Himmel, dessen Licht polarisiert ist, zu verdunkeln, ohne Einfluss auf die Landschaft zu nehmen (die, obwohl sie vom Himmel beleuchtet wird, unpolarisiertes Licht reflektiert). Der Polarisationsfilter ermöglicht auch die Aufnahme von Fotos durch die Wassersäule, um beispielsweise Objekte, die am Boden des Flusses heller sind (die durch gewöhnliches Licht beleuchtet werden) heller zu machen; Dadurch wird die Interferenz von Licht eliminiert, das von der Oberfläche reflektiert wird (und aus polarisierten Strahlen besteht).

    Beim Fotografieren einer Landschaft nach einem Regen reduziert der Polarisationsfilter die Reflexion von Wassertröpfchen, was die Farben verdünnt und den Farben eine Sättigung verleiht. Der Polarisationsgrad hängt vom Winkel zwischen der Richtung der Vorrichtung und der zu fotografierenden Oberfläche ab und erreicht ein Maximum bei einem Winkel von 30 bis 40 °. Die Polarisation des Himmelslichts erreicht ein Maximum bei ungefähr dem gleichen Winkel zwischen dem Gerät und der Richtung der Sonnenstrahlen.

    Neutralfilter werden verwendet, um Licht teilweise zu absorbieren, wodurch die Belichtungszeit erhöht wird. Sie können beim Fotografieren einer Landschaft nützlich sein, wenn der Fotograf eine große Blende für eine geringe Schärfentiefe verwenden möchte und die Tageszeit so ist, dass das Licht selbst bei minimaler Verschlusszeit zu hell ist. Solche Filter können verwendet werden, indem die Verschlusszeit bei hellem Tageslicht auf einige Sekunden erhöht wird, um beispielsweise ein verschwommenes Bild von sich bewegendem Wasser zu erhalten.

    Neutralfilter werden in verschiedenen Dichten hergestellt und entweder mit einer Angabe der Multiplizität gekennzeichnet, die die erforderliche Belichtungszunahme bestimmt, oder der optischen Dichte, ausgedrückt als dezimaler Logarithmus des Absorptionskoeffizienten, d. H. Dem Prozentsatz des absorbierten Lichts. Folglich absorbiert (und überträgt) der Filter N0 50 die Hälfte des einfallenden Lichts, und seine Verwendung erfordert eine Erhöhung der Belichtung um die Hälfte; Diese Markierung entspricht der Multiplizität von 2x. Filter können kombiniert werden, wenn besonders lange Belichtungszeiten erforderlich sind; Die erforderliche Belichtung wird berechnet, indem die optischen Dichten der verwendeten Filter addiert oder die Zahlen multipliziert werden, die ihre Multiplizität angeben.

    Wenn Sie jedoch tatsächlich versuchen, mehrere solcher Filter für besonders lange Belichtungszeiten anzuwenden, denken Sie daran, dass die Möglichkeit der Abweichung vom Gesetz der Austauschbarkeit besteht1, was sogar längere Belichtungszeiten erfordern wird, als dies durch die Gesamtvielfalt der Lichtfilter erforderlich ist. Versuch und Irrtum bei gleichzeitiger Verwendung einer Belichtungsgabel führt normalerweise zu den gewünschten Ergebnissen; Versuchen Sie zunächst, die Blende um eine Teilung bei einer Verschlusszeit von 1 s zu erhöhen, um zwei Teilungen bei einer Verschlusszeit von 1 bis 10 Sekunden und um drei Teilungen bei einer Verschlusszeit von bis zu 100 Sekunden.

    1 Das Gesetz der Austauschbarkeit besagt, dass sich die Wirkung von Licht auf einen Film nicht ändert, wenn bei konstanter Belichtung seine Komponenten proportional zur Änderung sind - die Beleuchtung der Fotolage und die Belichtungszeit. Für allgemeine fotografische Filme wird dieses Gesetz jedoch nicht eingehalten, wenn die Belichtungszeit (Belichtung) zu kurz (weniger als 1/1000 s) oder zu lang (mehr als 1 s) ist, und solche Abweichungen erfordern die Einführung von Korrekturen der tatsächlichen Belichtung. - Ca. ed.

    Alle oben genannten Filter sind Filter im wahrsten Sinne des Wortes, d. H. Sie schwächen wirklich einige der Komponenten des Lichts oder filtern sie heraus. Es gibt jedoch noch eine weitere Gruppe von Filtern, die als optische Instrumente bezeichnet werden sollten: Sie filtern das Licht nicht heraus, sondern verändern es, wodurch verschiedene Spezialeffekte wie Sternreflexionen in hell beleuchteten Bereichen des Objekts oder mehrere Bildwiederholungen innerhalb eines Frames entstehen. Diese Geräte werden im Kapitel über spezielle Aufnahmetechniken ausführlicher beschrieben.

    Das anhaltende Problem von Schwarzweißfotos ist, dass einige Farben bei Verwendung von Halbtönen ähnlich aussehen (dh wenn ein Foto in eine Graustufen-Graustufen konvertiert wird). Zum Beispiel sehen einige Rot-, Grün- und Blautöne in Farbe völlig unterschiedlich aus, in einem Schwarzweiß-Foto jedoch fast gleich.

    Aus diesem Grund werden einige Schwarzweiß-Fotoobjekte miteinander vermischt, wodurch das Bild flach und leblos wird. Einem solchen Foto mangelt es normalerweise an Kontrast und Klarheit.

    Sie können das Problem mit lösen farbfilterweil Sie beeinflussen, wie Farben in Schwarz und Weiß konvertiert werden. Sie geben Ihnen die Möglichkeit, das Endergebnis des Fotos zu steuern. Alle Objekte sehen getrennt und klar aus.

    Schwarzweißfilter. Die Grundlagen.

    Es gibt 5 Filterfarben, die üblicherweise in verwendet werden schwarzweißfotos  - rot, orange, gelb, grün und blau. Jeder sendet Licht seiner eigenen Farbe aus und blockiert andere Farben teilweise. Zum Beispiel rotlichtfilter  lässt rotes Licht durch, blockiert jedoch gesättigte grüne und blaue Nuancen.

    Folglich erscheinen die Farben, die der Farbe des Lichtfilters entsprechen, in der endgültigen Fotografie heller, während andere Farben dunkler erscheinen. Dies bedeutet, dass Objekte in der Schwarzweißfotografie hellere oder dunklere Graustufen aufweisen.

    Dieses Foto zeigt, wie mit unterschiedlichen Lichtfiltern die Farben in ein Schwarzweißbild umgewandelt werden:

    Verschiedene Lichtfilter (obere Linie) verleihen Ihrem Schwarzweiß-Foto unterschiedliche Effekte.

    Verwenden von Schwarzweißfiltern

    Aufgrund ihrer unterschiedlichen Effekte wird jeder Farbfilter auf unterschiedliche Weise verwendet.

    Rotlichtfilter

    Rotlichtfilter  geben Sie einen sehr starken Effekt, indem Sie den Kontrast erhöhen. Sie werden für die meisten Arten der Fotografie oft als "zu scharf" angesehen, können jedoch zum Erstellen erstaunlich kreativer Fotos verwendet werden.


    Rotlichtfilter erhöhen den Kontrast drastisch. Fotograf Nicholas.

    In der Landschaftsfotografie verwandelt der Rotlichtfilter den blauen Himmel in fast Schwarz, wobei die Wolken scharf hervorgehoben werden, wodurch das Bild ein dramatisches Gefühl erhält. Rotlichtfilter  Perfekt für mehr Sichtbarkeit bei Rauch oder Nebel.

    Durch das Fotografieren von Pflanzen können Sie den Unterschied zwischen Blumen und Blättern erhöhen. Vor allem, wenn du rote Blumen abschießt, weil Sie haben einen ähnlichen Ton wie die umgebenden Blätter.

    Rotlichtfilter geben Fotos einen erstaunlichen Effekt. Ihr Foto kann beim Durchschauen aussehen infrarotfilterDas macht Lichtfilter zu einer großartigen und kostengünstigeren Alternative zur echten Infrarotfotografie.

    Orange Lichtfilter

    Orangefarbene Lichtfilter befinden sich zwischen den roten und gelben Filtern und erzeugen so eine wunderbare Farbbalance. Dies macht sie zu einem beliebten Allzweckfilter.


    Orangefarbener Lichtfilter verleiht der Haut einen warmen Ton, der sie glatt macht. Fotograf David Jubert.

    In der Porträtfotografie orange Lichtfilter  reduziert das Aussehen von Sommersprossen und Flecken und verleiht der Haut ein gesundes, geschmeidiges Aussehen.

    Durch das Fotografieren von Gebäuden und Stadtansichten setzen sie einen besonderen, angenehmen Ton für Ziegelsteine ​​und erhöhen gleichzeitig den Kontrast verschiedene Materialienindem Sie dem Bild Tiefe und Struktur verleihen.

    Neben Rotlichtfiltern können Sie auch die Sichteinwirkung von Rauch oder Nebel verringern, den Himmel dunkler machen und die Wolken hervorheben.

    Gelbe Lichtfilter

    Gelbe Lichtfilter erzielen den raffiniertesten Effekt unter allen 5 Farblichtfiltern. In manchen Fällen ist der Unterschied kaum spürbar, kann aber ausreichen, um ein gutes Foto aufzunehmen. Diese Filter sind bei Anfängern beliebt, weil Sie können in fast allen Arten von Fotos verwendet werden.


    Gelbe Lichtfilter verdunkeln die blaue Farbe und erhöhen den Kontrast des Fotos. Fotograf Alex Gorstan.

    Wenn Sie die Natur fotografieren, gelbes Lichtfilter  verdunkelt den Himmel ein wenig und hilft dabei, die Auswirkungen eines dunkleren Bildes auf das Bild auszugleichen. Es gibt auch den Wolken einen angenehmen Schatten.

    GrünlichtfilterEs wird hauptsächlich zum Fotografieren von Pflanzen verwendet, weil es hilft, grünes Laub von bunten Blütenknospen zu trennen.

    Sie können auch in der Landschaftsfotografie verwendet werden, um das Erscheinungsbild von Gras und Bäumen zu verbessern, sie erhellen jedoch den Himmel und sollten daher mit Bedacht eingesetzt werden, um wichtige Bilddetails nicht zu verlieren.

    Blaulichtfilter

    Blaulichtfilter werden selten für die Schwarzweißfotografie verwendet. Sie verdunkeln die meisten Farben und reduzieren den Kontrast des gesamten Fotos.


    Ein Blaulichtfilter verdunkelt die meisten Farben und wird zur Verringerung des Kontrasts verwendet. Fotograf Tony Armstrong.

    Bei richtiger Anwendung kann diese Verringerung des Kontrasts hilfreich sein, um einen ruhigen, friedlichen Schnappschuss zu erstellen. Blaulichtfilter  Es verbessert auch die Manifestation von Rauch und Nebel und verleiht dem Fotografieren am frühen Morgen eine besondere Stimmung.

    Wenn Sie die Schwarz-Weiß-Fotografie ernst meinen, dann farbfilterauswahl  - eine wichtige Ergänzung zu Ihrem Fotografen-Kit. Sie geben Ihnen viel mehr Kontrolle über die empfangenen Fotos und können so eine Stimmung erzeugen, den Kontrast ausgleichen und die wichtigsten Teile des Bildes hervorheben.


    Es scheint ziemlich seltsam, dass Farbfilter in der Schwarzweißfotografie verwendet werden können, aber das stimmt. Bei der Umwandlung eines Farbbildes in ein Schwarzweißfoto werden Filter angewendet, mit denen der Fotograf dem Bild den erforderlichen Kontrast, die Ausdruckskraft und die Stimmung verleihen kann. Farbfilter ermöglichen es, die wichtigsten Bereiche des Fotos hervorzuheben und Schwarzweißfotos mit mehr Tonkontrast zu versehen.

    Für Fotografen, die ein ernsthaftes Interesse an Schwarzweißfotografie haben, ist das Vorhandensein einer Reihe von Farbfiltern in ihrem Arsenal an Fotozubehör fast zwingend. Wenn Sie wissen, wie sich ein bestimmter Farbfilter auf das endgültige Schwarzweiß-Foto auswirkt, können Sie die Kontrolle über die Bilder und die Umsetzung der kühnsten kreativen Ideen gewinnen.

    Zweck der Farbfilter

    Eines der häufigsten Probleme eines Fotografen, der sich auf Schwarzweißfotografie spezialisiert hat, besteht darin, dass unterschiedliche Farben aufgrund der gleichen Tonübertragung bei Schwarzweißfotografien sehr ähnlich sind. Auf einem normalen Farbfoto sehen beispielsweise Grün-, Blau- und Rottöne ganz anders aus, aber in einem Schwarzweiß-Foto verschmelzen sie fast zu einem farbigen Hintergrund. Daher können einige Objekte, die durch unterschiedliche Farbnuancen gekennzeichnet sind, in einem Schwarzweißbild miteinander verschmelzen. Das Foto ist ziemlich flach, kontrastlos, matt und leblos.

    In der Ära der Filmapparate waren fotografische Materialien für die Schwarzweißfotografie dem blauen Teil des Spektrums nicht gleichgültig, mit dem Ergebnis, dass die Blautöne des Himmels in Landschaftsfotografien fast weiß waren, was das Bild völlig uninteressant machte. Gleichzeitig erwiesen sich einige der gelben, roten und orange Schattierungen der Fotos als schwarz.

    Die Hersteller fotografischer Materialien versuchten, dieses Problem zu lösen, indem sie zunächst orthochromatische Filme freigaben, die sich durch eine höhere Empfindlichkeit für den grünen und gelben Bereich des Spektrums auszeichneten, und dann panchromatische Filme, die eine geringere Empfindlichkeit gegenüber den blauen Teilen des Spektrums aufwiesen. Danach kamen isopanchromatische fotografische Materialien auf den Markt, die in der Lage sind, nahezu alle Farbnuancen in Schwarz-Weiß-Fotografien zu übertragen.

    Wenn in der Filmfotografie das Problem mit der korrekten Farbtonübertragung tatsächlich gelöst wurde, dann bleibt es in digitaler Form bestehen. Wenn Sie vor einem Hintergrund aus grünem Gras Objekte mit einer purpurroten Farbe aufnehmen, werden diese im endgültigen Schwarzweißbild einfach zu einer einzigen, gesichtslosen grauen Masse zusammengefügt und sind nicht sichtbar. Das Gleiche gilt für das Fotografieren von grünen und roten Blättern auf einem Ahorn im Herbst - in der Schwarzweißfotografie sind sie ebenso grau und für den Betrachter völlig uninteressant. Solche Situationen können eine große Vielfalt aufzeigen.

    Das erste, was in den Sinn kommt, um dieses Problem zu lösen, ist natürlich die Verwendung verschiedener Softwaretools wie Adobe Photoshop. Mit Hilfe eines grafischen Editors können Sie den Kontrast eines Farbbildes für die spätere Umwandlung in den Graustufenmodus verbessern. Mit den Stufen der einzelnen Farbkanäle können Sie beispielsweise die Primärfarben kontrastierender gestalten (blau, rot und grün) und die Sättigung zusätzlicher Farben verringern. In einem Grafikeditor ist es jedoch nicht immer möglich, die gewünschte Wirkung des Fotografen zu erzielen.

    Und hier sind nur Farbfilter nützlich, die die nützliche Eigenschaft haben, Licht mit identischer Farbe durchzulassen und gleichzeitig (ganz oder teilweise) Licht anderer Farbtöne zu blockieren. Insbesondere lässt das Rotlichtfilter vollständig rotes Licht durch und blockiert gleichzeitig Grün und Blau, wodurch bei einem Schwarzweiß-Foto die mit dem Filter identischen Farben heller werden und andere dagegen dunkler. In einem Wort beeinflussen Farbfilter die Umwandlung von Farben in ein Schwarzweißbild, indem sie die Grauschattierungen eines monochromen Fotos ändern.

    Der Farblichtfilter wird einfach mit einer Gegenlichtblende am Objektiv einer Digitalkamera befestigt. Durch die Verwendung von Farbfiltern kann der Fotograf das Endergebnis kontrollieren und sicherstellen, dass die aufgenommenen Objekte nicht zu einem Schwarzweiß-Foto verschmelzen, dh klar und gut sichtbar bleiben.

    Die praktische Anwendung von Farbfiltern in der Schwarzweißfotografie

    Das Funktionsprinzip eines Farbfilters ist wie folgt. Der Farblichtfilter blockiert nur die "komplementäre" Farbe. Auf dem Farbrad, das jedem Künstler oder begeisterten Fotografen bestens bekannt ist, befinden sich alle Farben und ihre Komplementärfarben direkt gegenüber. Zum Beispiel ist Magenta für Grün und Gelb für Blau komplementär. Die Farbe, die der Farbe des verwendeten Filters entspricht, wird im Bild heller erscheinen als üblich, und die Komplementärfarbe ist dunkler. Dank dieser Funktion verbessern Farbfilter den Kontrast in der Schwarzweißfotografie. Heute können Sie Filter in verschiedenen Farben finden - von Blau und Pink bis Dunkelgrün. Außerdem wird jeder Farbfilter mit einem klar definierten Ziel angewendet. In der Schwarzweißfotografie werden am häufigsten fünf Farbfilter verwendet:

    - Orangenfilter

    Orange Filter werden in der Porträtfotografie verwendet, wo Sie Ihrer Haut ein schwarzweißes Foto geben können, um ein schöner, geschmeidiger und gesünder zu wirken. Mit Hilfe eines Orangenfilters können Sie Sommersprossen und verschiedene Flecken auf der Haut ausblenden. In der Landschaftsfotografie helfen orange und rote Filter, Rauchnebel zu reduzieren, den Dunst zu beseitigen oder den Himmel etwas dunkler zu machen. Bei der Aufnahme von Architektur und Landmarken bietet der orangefarbene Filter eine gute Auswahl der Textur von Stein- und Holzobjekten, die wie ein Schwarzweißfoto in der gewöhnlichen Fotografie aussehen würden, mit einer festen, nicht erkennbaren Stelle. Es erhöht den Kontrast zwischen verschiedenen Baustoffen und architektonischen Strukturen.

    - Rotfilter

    Je nach Aufprallgrad ist der Rotfilter am stärksten ausgeprägt und stark. Dieser Filter bietet ein spektakuläres, sehr kontrastreiches Bild, das dazu beiträgt, eine bestimmte Stimmung mit ausdrucksstarken Farben zu erzeugen. Rot ist eng mit einer blauen Tönung verbunden. Das bedeutet, dass bei Aufnahmen einer Landschaft mit einem Rotlichtfilter der blaue Himmel mit Wolken in den Fotografien schwarz wird, mit deutlichen dramatischen Obertönen. Wenn der Himmel schwarz wird, heben sich die Wolken im Gegenteil heraus, wodurch der Schnappschuss sehr stark wird interessante Aussicht. Der Rotfilter ist auch beim Fotografieren von roten Blumen gefragt, die sich bei der Schwarzweißfotografie möglicherweise nicht von grünen Pflanzen und Blättern unterscheiden. Die Verwendung eines Rotfilters ist so stark, dass es hilfreich ist, Fotos zu erstellen, die mit denen der Infrarotfotografie identisch sind.

    - Gelber Filter

    Gelbe Filter können bei der Aufnahme verschiedener Szenen verwendet werden, da sie einen sehr leichten, subtilen Effekt erzeugen. Der Gelbfilter eignet sich besonders gut für die Landschaftsfotografie, um ein natürlicheres und klareres Bild zu erzeugen. Ein solcher Filter kann den Kontrast des Himmels leicht erhöhen, Wolken ziehen oder die verschiedenen grünen Vegetationsstufen besser sichtbar machen. Bei der Porträtfotografie verringert ein gelber Filter die Helligkeit von Sommersprossen und unangenehmen roten Flecken im Gesicht, betont die Farbe einer gesunden Bräune und verleiht der Haut einen warmen, natürlichen Farbton sowie sanft und schön die Konturen von blonden Haaren und Lippen.

    - Grüner Filter

    Die Verwendung eines grünen Lichtfilters ist besonders in der Landschaftsfotografie zu bevorzugen. Hier werden grüne Pflanzen und Blätter hervorgehoben und interessantere graue und dunkle Grautöne erzeugt. Gleichzeitig sollte der Grünfilter vorsichtig verwendet werden: Er kann den Himmel heller machen, und bei der Porträtfotografie kann er Sommersprossen und verschiedene Pigmentflecken auf dem Gesicht des Modells hervorheben. Es ist auch erwähnenswert, dass der Gelbgrünfilter in der Schwarzweißfotografie verwendet wird, um ultraviolette Strahlung zu blockieren und dabei die violette Farbe beizubehalten.

    - Blauer (blauer) Filter

    Blaue Filter werden in der Schwarzweißfotografie nicht häufig verwendet, da sie dazu neigen, Farben zu verdunkeln und somit den Gesamtkontrast des Bildes zu verringern. In einigen Fällen kann ihre Verwendung jedoch völlig gerechtfertigt sein. Die Verringerung des Gesamtkontrasts kann beispielsweise nützlich sein, um einer Fotografie eine ruhigere, friedlichere Stimmung zu verleihen. Wenn Sie am frühen Morgen eine Landschaft fotografieren, können Sie mit Hilfe eines blauen Filters ein spektakuläres Bild mit einem mysteriösen Dunst erzeugen. Im Allgemeinen helfen blaue und blaue Lichtfilter, Nebel und Dunst auf fotografischen Bildern hervorzuheben.

    Wenn Sie also keine Farbfilter verwenden, werden bei Schwarzweißfotos viele Farben, einschließlich starker und tiefer Farben wie Rot, Grün und Blau, in Grautönen dargestellt, die kaum voneinander zu unterscheiden sind. Dadurch werden verschiedene Objekte zu einem Objekt verschmelzen und das Foto hört auf, klar, kontrastreich und ausdrucksstark zu sein. Im Arsenal eines Fotografen, der sich mit der Schwarzweißfotografie befasst, muss es daher Farbfilter geben, die dazu beitragen, die korrekte Klangfarbwiedergabe sicherzustellen, die notwendigen Details hervorzuheben und den Bildern eine bestimmte Stimmung zu verleihen.

    Es scheint, dass ich in fast jedem Projekt mindestens einen Rahmen mit Chromakey habe. Die Beleuchtung solcher Rahmen hängt davon ab, ob ich die Ausrüstung des Kunden oder meine eigene verwende, wie groß der grüne Bildschirm auf der Website ist und wie schnell ich mich auf die Dreharbeiten vorbereiten muss.

    Im Laufe der Jahre habe ich viele Tipps zum Thema digitales Compositing gefunden. In letzter Zeit habe ich mich jedoch gefragt, warum ich bei der Beleuchtung von Chroma-Keys keine Farbfilter mehr verwendet habe. Diese Technik ist sehr alt und basiert auf den grundlegenden Konzepten der Lichttheorie: grünes Lichtfilter  - insbesondere CalColor - filtert unerwünschte rote und blaue Wellenlängen heraus, die vom grünen Bildschirm reflektiert werden. Infolgedessen ist die Bildverschmutzung geringer, und das optische Spektrum der von der Farbe reflektierten grünen Farbe wird enger. All dies vereinfacht das Keying in der Postproduktion erheblich.


    Ja, durch das Hinzufügen eines grünen Lichtfilters verlieren Sie 0,5 bis 1 Stop-Licht. Dies gilt jedoch nur für Rot und Blau, die Sie nicht benötigen. Der Rahmen bleibt gleich grün, was bedeutet, dass Sie nicht die gleiche Lichtintensität für eine qualitativ hochwertige Tastung benötigen.

    Ich fragte mich, ob diese Technik vergessen worden war, weil bessere Technologien aufgetaucht waren oder ob sie wieder lernen sollte, um effizienter auf der Website arbeiten zu können.


    Oben - ein 8x8 Fuß Chromakey, den ich mit zwei Lampen beleuchtete - eine für jede Seite. Auf den ersten Blick handelt es sich um einen hochwertigen, gleichmäßig beleuchteten grünen Bildschirm. Dann platzierte ich einen grünen CalColor # 4460 60 Lichtfilter auf den Lampen und genau dort sah ich den Unterschied im Endergebnis.


    Beachten Sie, wie viel grüner die Farbe im Vergleich zum ersten Beispiel ist. Wenn Sie sie in unmittelbarer Nähe miteinander vergleichen, können Sie feststellen, dass die Chromplatte ohne Lichtfilter weniger gesättigt ist und einen Blaustich aufweist. CalColor entfernte überschüssige Farbe.


    Theoretisch klingt das überzeugend, aber ich wollte sehen, wie es aussehen würde, wenn eine lebende Person im Bild erscheinen würde. Es ist bekannt, dass bei blondem Haar die Arbeit am schwierigsten ist, wenn man mit einem grünen Bildschirm arbeitet, also haben wir eine Schauspielerin mit sandfarbenen Haaren gefunden. Hier ist das Ergebnis.


      Denken Sie daran, dass wir nur die Filter von Beleuchtungen beeinflussen, die auf den grünen Bildschirm gerichtet sind, und den Rest gleich lassen. Die zusätzliche Zeit für die Beleuchtung spart Ihnen Nacharbeit. Also habe ich dafür gesorgt, dass wir diese Technik ohne vergessen haben offensichtlicher Grund.

    Wenn Sie das nächste Mal mit Chromakei arbeiten, vergewissern Sie sich, dass Sie grüne CalColor-Lichtfilter haben. Versuchen Sie, das beste Ergebnis direkt in der Kamera zu erzielen.