Zelfira Tregulova مدیر کل گالری Tretyakov. آنچه در پشت برکناری مدیر گالری ترتیاکوف ، ایرینا لبدوا نهفته است

دختر سینماگران مشهور - فیلمبرداری که کل جنگ را پشت سر گذاشت ، از او عکسهای نظامی بی نظیری گرفت و پس از پایان جنگ جهانی دوم از کنفرانس پوتسدام فیلمبرداری کرد و یک مهندس صدا - Zelfir Tregulova ، که شرح حال وی در این مقاله شرح داده شده است ، امروز او یک شخصیت برجسته فرهنگی فدراسیون روسیه است ، جهان گالری دولتی ترتیاکوف - یکی از مشهورترین موزه های نقاشی در جهان.

وی در سال 2015 به این سمت منصوب شد. از آن زمان ، موزه شروع به خلاص شدن از شر "قیدهای شوروی" کرد ، روشی منسوخ برای سازماندهی نمایشگاه ها. زلفیرا اسماعیلوونا به همه ثابت کرد که او یک حرفه ای واقعی در زمینه کاری خود است و همچنین فردی کاملاً علاقه مند به هنر است.

اسماعیلوونا: زندگی نامه

وی در سال 1955 در ریگا ، پایتخت لتونی ، در خانواده تصویربردار معروف اسماعیل ترگولوف به دنیا آمد. او در اینجا ، در کشور بالتیک ، دوران کودکی خود را گذراند. او در یکی از مدارس روسیه در این شهر تحصیل کرد ، دانش آموز سخت کوش بود. تقریباً از نوزادی به هنر علاقه داشت. مادرش مانند پدرش فیلمساز بود.

هر دو والدین در استودیوی فیلم ریگا کار می کردند ، اما این دختر علاقه بیشتری به نقاشی داشت و او آماده بود روزها را در موزه ها بگذراند ، و هر تصویر را تا کوچکترین جزئیات مطالعه کند. بنابراین ، در هفت سالگی ، او به ارمیتاژ آمد و شاید این واقعه ، سرنوشت آینده او را رقم زد.

ملیت و زندگی نامه زلفیرا ترگولووا ، به دلیل ظاهر آسیایی ، اغلب مورد بحث همکلاسی هایش قرار گرفت. او خودش احساس یک جهان وطن داشت ، به فرهنگ جهانی ، به ویژه نقاشی و مجسمه سازی علاقه داشت. و در دنیا برای او فقط یک ملیت وجود داشت - افرادی که در فرهنگ دخیل بودند.

زلفیرا ترگولووا: مسیر رسیدن به

در سال 1972 ، این دختر تصمیم گرفت که ریگا را به مقصد مسکو ترک کند و تحصیل کند تا یک منتقد هنری باشد. برای این کار ، وی درخواست پذیرش در دانشکده تاریخ را داد. به طور طبیعی ، این دختر بهترین دانش آموز در بخش خود بود. او بیشتر اوقات فراغت خود را صرف مطالعه میراث فرهنگی مسکو می کرد.

ریگا بدون شک یک شهر فرهنگی است ؛ از نظر او ، تا پایان زندگی او ، یک وطن کوچک محسوب می شود - مکانی که زندگی نامه او از آنجا نشات گرفته است. از نظر زلفیرا ترگولووا ، که خانواده اش به زندگی در لتونی ادامه می دادند ، مسکو یک گنج واقعی از فرهنگ به نظر می رسید و به لطف تعداد بیشماری موزه ، او احترام و عشق باورنکردنی نسبت به او پر کرد. سپس او لنینگراد را برای خود کشف کرد ، پس از آن ، در اولین فرصت ، به پایتخت شمال پیاده روی کرد.

فعالیت حرفه ای

در سال 1977 ، پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه ، زلفیرا Tregulova ، که در این مقاله در مورد بیوگرافی وی صحبت می کنیم ، تصمیم گرفت در دانشگاه تحصیلات تکمیلی دانشگاه اصلی کشور تحصیل کند. یک سال بعد ، او قبلاً دیپلم یک محقق ارشد در اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی را داشت. به طور جدی ، او فعالیت حرفه ای را در سال 1984 ، در انجمن هنر و تولید به نام E.V. Vuchetich آغاز کرد ، که از اهمیت اتحادیه برخوردار بود.

در اینجا او 13 سال کار کرد. آن کار برای او بسیار هیجان انگیز و الهام بخش بود. وی کیوریتور و هماهنگ کننده نمایشگاه های بین المللی هنر شوروی در خارج از کشور بود. پس از سال 1998 ، وی در روابط بین الملل در زمینه برگزاری نمایشگاه ها در موزه پوشکین مشغول به کار شد.

کارآموزی و موقعیت های جدید

زلفیرا ترگولووا ، زندگی نامه او ، از دهه 90 ، یعنی پس از سقوط پرده آهنین ، به طرز چشمگیری تغییر کرده است و برای بهتر ، در حال حاضر در سال 1993 برای کارآموزی به نیویورک رفت. او حدود یک سال در اینجا ماند و بسیاری از رویکردهای جدید را آموخت. در بازگشت به مسکو ، انتصاب جدیدی دریافت می کند - رئیس بخش روابط خارجی موزه. A.S. پوشکین

سپس او به عنوان متصدی نمایشگاه شروع به فعالیت کرد ، و توسط موزه های مختلف از جمله نیویورک سلیمان آر. گوگنهایم دعوت شد. 2002 تا 2013 او به عنوان مدیرکل نمایشگاه ها و مسئول روابط بین الملل در موزه کرملین در مسکو خدمت می کرد. برای دو سال آینده ، یعنی تا سال 2015 ، وی سمت رئیس ROSIZO ، انجمن موزه ها و نمایشگاه های روسیه را بر عهده داشت.

2015 برای او سال مهمی بود. زلفیرا اسماعیلوونا به عنوان مدیر یکی از مشهورترین موزه ها نه تنها در روسیه ، بلکه در جهان - گالری دولتی ترتیاکوف منصوب شد. از آن لحظه ، موزه زندگی جدید و کاملاً متفاوتی را آغاز کرد. و برای خود ترگولووا ، این انتصاب یک موفقیت واقعی بود.

فعالیت های خارج از موزه

علاوه بر موزه ، یعنی فعالیت اصلی ، Z. Tregulova معلم دانشکده مدیریت هنر و تجارت گالری در مدرسه بازرگانی RMA در مسکو است. او به زبانهای زیر تسلط کامل دارد: انگلیسی ، فرانسوی ، آلمانی و ایتالیایی صحبت می کند. وی عضوی از وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه است.

فعالیت های سرپرستی

Tregulova متولی نمایشگاه های بزرگ بین المللی در بهترین موزه های روسیه و جهان است. یکی از آخرین پروژه های وی "ویکتور پوپکوف" بود. 1932-1974. " و "از باروک تا مدرنیسم. پالادیو در روسیه ".

جوایز

به دلیل سهم خود در فرهنگ ملی ، زلفیرا اسماعیلوونا با دریافت دیپلم افتخار از وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه اعطا شد ، وی برای برگزاری سال فرهنگ و زبان ایتالیایی در روسیه شوالیه نشان ستاره ایتالیا است. او همچنین Crown Cross - Order of Merit pro Merito Melitensi اهدا شد. Tregulova همچنین برنده جایزه "افتخار و کرامت حرفه" است که وی به عنوان بخشی از هفتمین جشنواره "روسیه" "Intermuseum" دریافت کرد.

در نوامبر 2016 به او مدال طلا اعطا شد. لو نیکولایف در همان سال ، او برنده جایزه RBC-2016 شد. نامزدی وی "ایالت" نامیده شد.

زلفیرا ترگولووا: زندگی نامه ، ملیت ، وضعیت تأهل

بنابراین ، بسیاری علاقه مند هستند که مدیر گالری ترتیاکوف از نظر ملیت کیست؟ البته ، او یک نام متمایز نیز دارد. در شناسنامه او نوشته شده است که او در پایتخت به دنیا آمده است ، اما او لتونی نیست ، هیچ کس شک نمی کند. پدرش اهل تاتارستان است و مادرش از قرقیزستان. والدین در انستیتوی سینماگران در مسکو دیدار کردند.

سپس در استودیوی فیلم ریگا شغل یافتند و سالها در آنجا اقامت گزیدند. زلفیرا در اینجا متولد شد. وقتی این دختر بزرگ شد و می خواست به عنوان منتقد هنری در مسکو تحصیل کند ، البته پدر و مادرش کاری نداشتند. و هنگامی که دختر توانست در پایتخت کشور شوروی مستقر شود ، والدین خود به سمت او نقل مکان کردند. در حال حاضر ، بسیاری از بستگان زلفیرا ترگولووا در مسکو زندگی می کنند ، وضعیت زندگی تاهل و زندگی آنها پشت هفت قفل است. او دوست ندارد در مورد همسرش ، در مورد چگونگی ملاقات ، محل زندگی ، مکانی که با هم رفته اند و غیره صحبت کند.

بچه ها و نوه ها

زلفیرا ترگولووا ، که در مورد زندگی نامه ، خانواده و فرزندان او بسیار کم می دانیم ، دوست ندارد در مورد شوهرش صحبت کند (اگر وی یکی از اینها راز باشد). او با کمی اشتیاق بیشتر در مورد کودکان یا بهتر بگوییم در مورد دخترش صحبت می کند ، اما آماده است تا ساعت ها درباره نوه هایش صحبت کند. بنابراین ، دخترش نیز منتقد هنری است ، به این معنی که او راه او را دنبال کرده است. یک دختر در مسکو متولد شد. و این تنها فرزند Tregulova است.

علی رغم این واقعیت که معمولاً فرزندان زیادی برای خانواده های آسیایی معمول است ، زلفیرا تمام تلاش خود را وقف فعالیت های هنری و موزه ای کرد. زن جوان به منظور داشتن شخصی برای مراقبت از دخترش ، پدر و مادر خود را از ریگا به مسکو فراخواند. اکنون دخترش ازدواج کرده است و دارای دو فرزند زیبا - پسر بزرگ و دختر کوچک است. نوه ارشد زلفیرا ترگولوا ، که شرح حال و زندگی شخصی او در این مقاله روایت شده است ، چندین سال است که به مدرسه می رود.

او مانند مادر و مادربزرگش فردی بسیار خلاق است. دوست دارد از مکعب ها نقاشی بکشد ، مجسمه سازی کند ، شهرهای بزرگی بسازد ، "لگو" بازی کند. مادربزرگ Zelfir در آن ، او اغلب او را به موزه خود می برد ، جایی که کودک واقعاً آن را دوست دارد. و کوچکترین نیز بسیار علاقه مند به نقاشی است ، البته او تاکنون فقط خط خطی می کند (او فقط 2 سال دارد) ، اما او همچنین یک بازدید کننده مستمر از موزه است که مادربزرگش زلفیرا مهمترین رئیس آن است.

علاوه بر گالری ترتیاکوف ، کودکان در بسیاری از موزه های دیگر هم در مسکو و سایر شهرهای روسیه و خارج از کشور بوده اند.

والدین آنها نه تنها نقاشی ، بلکه به طور کلی هنرهای زیبا طرفداران زیادی دارند و از آنجا که بچه ها پرستار بچه ندارند ، آنها را همه جا با خود می برند. به تازگی ، زلفیرا ترگولووا ، که بسیاری از زندگینامه و وضعیت زناشویی وی می خواهند بدانند ، تصمیم گرفت شعبه ای از گالری ترتیاکوف را در پایتخت تاتارستان ، کازان تشکیل دهد. اینجا بود که برای خیلی ها روشن شد که او خودش را از نظر ملیت تاتار می داند.

گالری ایالتی ترتیاکوف دستخوش تغییر رهبری شد. ایرینا لبدوا با عبارت "به ابتکار کارفرما" از سمت مدیرعاملی برکنار شد. به جای وی زلفیرا ترگولووا ، که پیش از این سمت رئیس موزه و انجمن نمایشگاه ROSIZO را بر عهده داشت ، منصوب شد.

"برای من ، که واقعاً و با اشتیاق عاشق نقاشی هستم ، هیچ آرزویی بهتر از ایجاد بنیادی برای یک مخزن عمومی و در دسترس هنرهای زیبا برای همه وجود ندارد ، که مزایای زیادی دارد و لذت آن را می برد."

(از وصیت نامه پاول میخائیلوویچ ترتیاکوف)

سال تأسیس گالری ترتیاکوف 1856 در نظر گرفته می شود ، زمانی که پاول ترتیاکوف دو نقاشی از هنرمندان روس به دست آورد: "وسوسه" توسط N. G. Schilder و "Skirmish with قاچاقچیان فنلاندی" توسط V. G. Khudyakov. و در حال حاضر در سال 1867 "گالری شهر مسول پاول و سرگئی ترتیاکوف" برای عموم مردم در زاموسکوروچیه افتتاح شد. مجموعه آن متشکل از 1276 نقاشی ، 471 طرح و 10 مجسمه توسط هنرمندان روسی و همچنین 84 نقاشی از استادان خارجی بود. سالها گذشت. و امروز گالری دولتی ترتیاکوف یکی از بزرگترین مجموعه های هنرهای زیبا روسیه را در اختیار دارد که از جنگ ها ، انقلاب ها ، تغییر در رژیم های سیاسی و البته تغییر رهبری جان سالم به در برده است.

مدیر بودن یکی از سه موزه برجسته در پایتخت روسیه یک کار مسئولیت پذیر است. افرادی که افتخار ریاست گالری ترتیاکوف را داشتند معمولاً مدتها در اینجا می ماندند. به عنوان مثال ، رئیس سابق کمیته هنر زیر نظر شورای وزیران اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی ، پولیکارپ ایوانوویچ لبدف ، 25 سال مدیر گالری ایالتی بود: از 1954 تا 1979. سپس پولیکارپ ایوانوویچ به عنوان یک "مستمری بگیر شخصی با ارزش اتحادیه" درآمد و هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی یوری کنستانتینوویچ کورولف جایگزین وی شد که تا زمان مرگ (1980-1992) گالری ترتیاکوف را هدایت می کرد.

در دسامبر سال 1993 ، با حکم دولت ، والنتین آلکسیویچ رودیونف برای مدت دو سال به عنوان مدیر کل انجمن موزه های تمام روسیه "گالری دولتی ترتیاکوف" منصوب شد. اما در پایان ، وی پانزده سال به عنوان مدیر ماند. تا سال 2009 وظیفه اصلی او این بود که کارهای تعمیر و مرمت در خط لاوروشینسکی را انجام دهد. از این گذشته ، او موزه را در وضعیتی وحشتناک بدست آورد. در سالهای اولیه رهبری وی ، قطع برق و اعتصاب امنیتی ، کمبود مزمن پول و سایر دلخوشی های دوره انتقال وجود داشت. رودیونف با زنده ماندن همراه با گالری "90s دشوار" ، مشکلات بودجه ، مسائل اقتصادی را حل کرد ، و گالری Tretyakov فضاهای جدیدی را بدست آورد ، شروع به سازماندهی پروژه های بزرگ ، از جمله نمایشگاه های بین المللی و جشن 150 سالگرد باشکوه خود کرد.

اما علاوه بر نجات گالری ترتیاکوف از ویرانی ، چندین رسوایی مطرح نیز با نام رودیونف همراه است. بنابراین ، در سال 2005 ، مدیریت گالری با پروژه ویژه "مشارکت کنندگان" که تحت نظارت آندره اروفیف ، منتقد معروف هنر ، ناخشنود شد. رودیونف نمایشگاه حاوی تصاویر اجزای بدن برهنه را با وضعیت گالری ترتیاکوف نامناسب دانست و قصد بستن آن را داشت.

در اکتبر همان سال ، در پاسخ به نامه جمعی از اهالی کلیسای کلیسای سنت نیکلاس مسکو در زایاتسکوی ، که در آن ایمانداران ارتدکس کار هنرمند الکساندر کوسولاپوف "خاویار نماد" را به عنوان تحریک نفرت و دشمنی اجتماعی و مذهبی توصیف می کردند ، رودیونف دستور داد که از نمایشگاه "پاپ روسیه" حذف شود هنر »این کلاژ عکس.

همچنین در سال 2007 ، وزیر فرهنگ روسیه الكساندر سوكولوف از نمایشگاه "Sots-Art. هنر سیاسی در روسیه ". در آثار ارائه شده بر روی آن ، این مقام مسئول ویژگی های پورنوگرافی را شرم آور می دانست. مدیریت گالری ترتیاکوف لیست نمایشگاه ها را سانسور کرد و 17 اثر را از آن حذف کرد. سپس رودیونف به دلیل حفاظت از ناموس ، عزت و شهرت تجاری شکایتی را علیه سوکولوف مطرح کرد. دلیل این امر گزیده سخنان وزیر در یک کنفرانس مطبوعاتی درباره وضعیت نمایشگاه پاریس بود که در روزنامه Moskovsky Komsomolets منتشر شد و در آن خود موزه را به شکل محجبه سازمانی غرق در فساد می نامیدند. همه چیز در یک توافق دوستانه به پایان رسید.

یک سال بعد ، اخراج عجیب و غریب دو مرحله ای والنتین الکسیویچ به دنبال داشت. مدیر جدید گالری معاون وی ، ایرینا ولادیمیروونا لبدوا بود ، که در مصاحبه خود بر این واقعیت متمرکز شد که "دقیقاً این واقعیت تعیین می شود که من از نظر تحصیلات منتقد هنری هستم و والنتین آلکسیویچ منتقد هنری نیست. ما به چیزهای معروف متفاوت نگاه می کنیم. "


وی قبل از ریاست موزه ، به مدت چهار سال معاون علمی مدیر سابق والنتینا رودیونوا بود ، بزرگترین متخصص در زمینه آوانگارد محسوب می شد ، در اواسط دهه 1980 در گالری ترتیاکوف کار می کرد و کار خود را به عنوان یک محقق ساده آغاز کرد. در طول کار لبدوا به عنوان مدیر ، به ویژه یک هیئت امنایی ایجاد شد ، سالن سخنرانی اصلاح شد و چندین ده نمایشگاه در روسیه و خارج از کشور برگزار شد. بزرگترین در میان آنها - "روسیه مقدس" ، که پس از مسکو در لوور نشان داده شد ، "چشم انداز رقص. در صد سالگی فصول دیاگیلف »، الكساندر داینكا. کار کن ، بساز و غر نزن! " و خیلی های دیگر.

اما علی رغم این واقعیت که در سال 2011 ، اولین زن مدیر گالری ترتیاکوف توسط وزیر فرهنگ آودیف و کارمندان گالری مورد حمایت قرار گرفت و همه اتهامات علیه لبدوا را در مورد سوisa استفاده از آپارتمان های خدماتی ، تعلق غیرقانونی جوایز و فروش بودجه موزه به مجموعه های خصوصی در زمستان رد کرد 2015 ایرینا لبدوا با عبارت "به ابتکار کارفرما" از سمت مدیرعامل برکنار شد.

"گالری Tretyakov هرگز محیط راحتی را برای بازدیدکنندگان ایجاد نکرده است - هیچ کافه ، فروشگاه و Wi-Fi وجود ندارد. مدیریت گالری قصد دارد 15 درصد از حضور در این نمایشگاه را کاهش دهد. موزه اصلی هنر این کشور ، هنر روسیه هرگز به یک مرکز روش شناسی تبدیل نشده است "- این چنین بود که وزارت میراث فرهنگی وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه دلایل برکناری لبدوا را توضیح داد.

زیردستان ایرینا لبدوا همچنین در مورد نبود یک مدیر موثر در گالری صحبت کردند. آنها حتی یک نامه سرگشاده نوشتند. طبق شایعات ، لبدوا به طور غیرقانونی یک آپارتمان اداری را در 10 لاوروشینسکی لین ، آپارتمان 9 ، متعلق به گالری بر اساس مدیریت عملیاتی اشغال کرد. در این حالت ، پرداخت هزینه خدمات شهری با هزینه گالری انجام می شود.

در همین حال ، به جای ایرینا ولادیمیروونا ، که 30 سال در گالری ترتیاکوف کار می کرد و 5 سال گذشته ریاست آن را بر عهده داشت ، زلفیرا ترگولووا به عنوان مدیر منصوب شد که این سمت را از سمت رئیس موزه و انجمن نمایشگاه های ROSIZO بر عهده گرفت.


به گفته وی ، وی بلافاصله با پیشنهاد ریاست گالری ترتیاکوف موافقت نکرد: «... چند روز طول کشید تا فکر کنم. من قبلاً گفتم که باید خودم بفهمم آیا چیزی برای ارائه به گالری ترتیاکوف دارم و آیا می توانم این میزان مسئولیت را مطرح کنم. و سپس ، باید به این فکر می کردم که آیا همکاران من در ROSIZO می توانند پروژه هایی را که قبلاً اختراع و راه اندازی شده بود ، توسعه دهند. "

او می گوید: "ما باید بفهمیم چه کار دیگری می توان انجام داد" - بنابراین ، همانطور که در بهترین موزه های اروپا در جهان اتفاق می افتد ، گالری ترتیاکوف به مهمترین مرکز ارزشهای فرهنگی تبدیل می شود. و اینها نه تنها نمایشگاه های سنتی نیستند ، بلکه اشکال مختلفی برای جذب بازدید کننده ، از جمله نمایشگاه های مبتنی بر فن آوری های مدرن ، هستند. "

زلفیرا اسماعیلوونا از بخش تاریخ هنر دانشکده تاریخ دانشگاه دولتی مسکو فارغ التحصیل شد ، دوره کارآموزی را در موزه سلیمان آر. گوگنهایم در نیویورک گذراند ، رئیس بخش روابط خارجی و نمایشگاه ها در موزه هنرهای زیبای پوشکین بود ، به مدت 11 سال به عنوان معاون مدیر کل برای کارهای نمایشگاهی کار کرد و روابط بین الملل در موزه های کرملین مسکو.

از 14 اوت 2013 Zelfira Tregulova مدیر کل موزه دولتی و مرکز نمایشگاه "ROSIZO" است.

مرحله بعدی کار حرفه ای یک متخصص موزه با تجربه عظیم ، پست مدیر کل انجمن موزه های تمام روسیه - گالری دولتی ترتیاکوف بود.

دوست دارم باور کنم که شخصی با چنین تجربه ای واقعاً قادر خواهد بود "گالری ترتیاکوف" را بسیار ارائه دهد. از این گذشته ، زلفیرا اسماعیلوونا با وظایف بسیاری روبرو است: ساخت یک ساختمان جدید ، تعمیر و بازسازی اماکن و نمایشگاه های موجود ، نمایشگاه ها ، نمایشگاه ها. سایت ما مطمئناً در مورد جالب ترین آنها صحبت خواهد کرد.

زلفیرا ترگولووا در 13 ژوئیه 1955 در شهر ریگا ، لتونی متولد شد. مادرش به عنوان مهندس صدا کار می کرد و پدرش به عنوان فیلمبردار ، در طول سالهای جنگ اپراتور خط مقدم ، از کنفرانس پوتسدام فیلمبرداری کرد.

زندگی Tregulova از دوران دانشجویی با خلاقیت هنری ارتباط نزدیکی دارد. در سال 1977 ، زلفیرا از بخش تاریخ هنر دانشکده تاریخ دانشگاه دولتی لومونوسف مسکو فارغ التحصیل شد و در سال 1981 تحصیلات تکمیلی خود را در دانشگاه دولتی مسکو به پایان رساند.

در سال 1984 فعالیت حرفه ای زلفیرا اسماعیلوونا آغاز شد. حدود 13 سال ، Tregulova خود را وقف کار در انجمن هنری و تولید اتحادیه E.V. Vuchetich کرد. وی در سالهای اخیر - دستیار مدیر کل - هماهنگ کننده و مجری نمایشگاه های بین المللی هنر روسیه در خارج از کشور بود.

وی در سال 1993-1994 دوره کارآموزی را در موزه Solomon R. Guggenheim در نیویورک گذراند. وی از سال 1998 تا 2000 ریاست بخش روابط خارجی و نمایشگاه ها را در موزه هنرهای زیبا پوشکین بر عهده داشت. سپس او متصدی مهمان نمایشگاه بود ، از جمله در موزه Solomon R. Guggenheim.

از سال 2002 تا 2013 ، زلفیرا ترگولووا مدیر کل کارهای نمایشگاهی و روابط بین الملل موزه های کرملین مسکو بود. دو سال آینده ، از 14 آگوست 2013 ، او رئیس انجمن موزه و نمایشگاه های دولتی "ROSIZO" بود.

Zelfira Ismailovna در 10 فوریه 2015 ، Tregulova ریاست یکی از سه موزه برجسته در پایتخت روسیه - انجمن موزه های تمام روسیه - گالری دولتی Tretyakov را بر عهده داشت. این مرحله جدیدی را در کار یک موزه شناس رقم زد.

زلفیرا ترگولووا علاوه بر فعالیت اصلی خود ، در دانشکده تجارت هنری و گالری دانشکده بازرگانی RMA در مسکو تدریس می کند. مسلط به انگلیسی ، مسلط به فرانسه ، آلمانی و ایتالیایی. وی عضوی از شورای عمومی تحت وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه است.

سرپرست نمایشگاه های بزرگ بین المللی در موزه های برجسته روسیه و جهان ، از جمله "آمازون های آوانگارد" ، "هنرمندان جک الماس" ، "روسیه!" ، "استودیوی ارتش سرخ" ، "من را غافلگیر کن!" ، "رئالیسم های سوسیالیستی" ، نمایشگاه های "کازیمیر" مالویچ و آوانگارد روسی »و دیگران. از جمله آخرین پروژه هایی که تحت رهبری Tregulova انجام شده است "Victor Popkov. 1932-1974 "و" پالادیو در روسیه. از باروک تا مدرنیسم ».

به زلفیرا اسماعیلوونا گواهی افتخار وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه ، نشان ستاره ایتالیا ، مدرک کاوالیر برای خدمات در برگزاری سال فرهنگ ایتالیا و زبان ایتالیایی در روسیه اعطا شد ، صلیبی با تاج نشان افتخار طرفدار Merito Melitensi. برنده جایزه "افتخار و کرامت پیشه" در VII جشنواره "تمام فضای روسیه" "Intermuseum".

Tregulova Zelfira تجربه زیادی در سازماندهی فعالیت های نمایشگاهی دارد. من این کار را در موزه پوشکین و در موزه کرملین و قبل از آن ، در زمان شوروی ، در سایر م institutionsسسات انجام دادم. داوطلب نقد هنر ، یک متخصص معتبر در مقیاس بین المللی. فقط چند نفر از این سطح در کشور وجود دارد. شخصی با چنین تجربه ای واقعاً چیزهای زیادی برای ارائه به گالری ترتیاکوف دارد.

تا روز سه شنبه ، وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه همزمان دو بمب اطلاعاتی تهیه کرد. در ابتدا اعلام شد که ایرینا لبدوا از سمت مدیر گالری ترتیاکوف برکنار شد. و سپس زلفیرا اسماعیلوونا ترگولووا ، که مدیر کل موزه دولتی و مرکز نمایشگاه های "ROSIZO" را به عهده گرفت ، به عنوان مدیر جدید به گالری دولتی ترتیاکوف معرفی شد.

دشوار است بگوییم که دلیل فوری تصمیم وزارت فرهنگ چه بود. اما از نظر یک فرد خودی ، بلکه یک ناظر خارجی ، هیچ چیز در اوایل فوریه رعد و برق را پیش بینی نکرد. در مورد غرغرهای کسل کننده دور در قالب شایعات ، امروز چه کسی می تواند با شایعات تعجب کند؟

ایرینا ولادیمیروونا لبدوا ، منتقد هنری و متخصص هنر آوانگارد روسیه ، که در سال 2009 جایگزین والنتین رودیونف به عنوان مدیر گالری دولتی ترتیاکوف شد ، وظیفه اصلی خود را "تغییر نگرش نسبت به گالری ترتیاکوف در فضای عمومی و داخل موزه" دانست. بنابراین ، در سال 2013 ، در مصاحبه با روزنامه هنر روسیه ، وی تأکید کرد که اگر ما در مورد ادامه سنت های بنیانگذار گالری ترتیاکوف صحبت کنیم ، پس اصلی ترین آن پاسخگویی به خواسته های متغیر جامعه مدرن در هر مرحله تاریخی از زندگی موزه است. "

و نمی توان گفت که این کار حل نشده است. بسیاری از مردم صف های نمایشگاه کنستانتین کرووین در سالن های گالری دولتی ترتیاکوف در کریمسکی وال را به خاطر می آورند. علاوه بر این ، این تنها گذشته نگر نبوده است كه توجه عموم را به خود جلب كرده است. نمایشگاه های سالهای اخیر بسیار مورد توجه کارشناسان قرار گرفته است. فقط کافی است بگوییم که پروژه "ناتالیا گونچاروا. بین شرق و غرب" ، که برای اولین بار در روسیه به طور کامل میراث "آمازون آوانگارد روسیه" را نشان داد ، به عنوان بهترین نمایشگاه سال 2013 شناخته شد و از روزنامه روزنامه هنر روسیه جایزه دریافت کرد.

یکی از مهمترین رویدادهای هنری سال گذشته نمایشگاه "جورجی کوستاکی. اجازه خروج از اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی ..." بود که زمان آن هم زمان با صدمین سالگرد جورجی کوستاکی بود و دیدن مقیاس فعالیت های این مجموعه دار بی نظیر را امکان پذیر کرد. نمی توان توجه کرد که این پروژه های نمایشگاهی سالهای اخیر بود که در زمان رهبری ایرینا لبدوا ساخته شد و در حقیقت کشف مجدد میراث بزرگترین هنرمندان روسی شد: نیکولای Ge و ایزاک لویتان ، میخائیل نستروف و الکساندر گولووین ، فدور فدوروفسکی و پاول کورین ... نمایش یکی از افسانه ترین سریال کورین "Requiem. به تاریخ ایجاد" Departing Russia "(2013) دقیقاً ، به شدت ، به طور موثر ساخته شد.

دوباره ، همراه با آثار کلاسیک ، پروژه های جالب هنر معاصر در سالن های گالری دولتی ترتیاکوف به نمایش درآمد. من به نمایشگاه جسورانه و م Dثر دیمیتری پریگوف "از رنسانس تا مفهوم گرایی و فراتر از آن" اشاره می کنم ، که با یک برنامه سخنرانی غنی همراه بود. با این حال ، "حمایت" فرهنگی و آموزشی از نمایشگاه ها در گالری دولتی ترتیاکوف اکنون یک استثنا نیست ، بلکه یک قاعده است. و اگر به یاد داشته باشیم که به عنوان مثال ، در سال 2012 ، یک و نیم میلیون نفر به گالری ایالت ترتیاکوف مراجعه کردند ، پس اتهامات مدیر سابق گالری ترتیاکوف دولتی به دلیل مدیریت ناکافی و عدم ایجاد فضای راحت برای بازدیدکنندگان مبهم به نظر می رسد. بله ، در Krymsky Val بوفه ای وجود ندارد و اگر وجود داشته باشد بهتر است ، اما مردم نه برای بوفه بلکه برای نمایشگاه ها در صف هستند. و صف های کافه ها که درست در آن مکان قرار دارند ، از ورودی به سالن های گالری دولتی ترتیاکوف واقع در Krymsky Val یک سنگ فاصله دارند.

واضح است که با انتخاب گزینه "لیوان نیمه پر است" یا "لیوان نیمه خالی است" می توان درباره فعالیت های هر مدیر موزه بحث کرد. اما ، با انتخاب یکی از آنها ، نمی توان یادآوری کرد که در سال 2014 مجموعه گالری دولتی ترتیاکوف با آثاری از افراد غیرکنفورم از مجموعه لئونید تالوچکین پر شد: این آثار با تصمیم تاتیانا وندلشتین بیوه این مجموعه از مرکز موزه دانشگاه دولتی روسیه برای علوم انسانی به گالری ترتیاکوف منتقل شد.

به عبارت دیگر ، امور موزه ، که وی از کارگردان قدیمی زلفیرا اسماعیلوونا ترگولوف ، شخصی بسیار باتجربه و شناخته شده در جامعه موزه به ارث می برد ، به هیچ وجه در یک وضعیت ویران نیست. خیلی بهتر برای موزه و مدیر جدید. انتخاب زلفیرا ترگولووا توسط وزارت فرهنگ به عنوان رئیس گالری ترتیاکوف کاملاً منطقی است. در سال 2013 ، ولادیمیر مدینسکی ، در توضیح انتصاب Zelfira Ismailovna به سمت مدیر کل ROSIZO ، اشاره کرد که "فقط تعداد کمی از افراد از این سطح صلاحیت در کشور وجود دارند" ، و ابراز امیدواری کرد که "تحت رهبری او ، ROSIZO به یک نهاد موثر تبدیل شود که سیاست نمایشگاه دولتی ".

باید بگویم امیدهایش موجه بود. در یک سال و نیم ، ROSIZO چهار پروژه قابل توجه آماده کرده است. این نمایشگاه ویکتور پوپکوف ، در ونیز در سالن های دانشگاه Ca'Foscari و در خانه سامرست لندن (برای نسخه مسکو ، نگاه کنید به "RG") ، و همچنین پروژه های 2014 "Palladio در روسیه. از باروک تا مدرنیسم" (او بود ارائه شده در موزه ونیزی کوررر) و "سوئیس روسی" (نمایش داده شده در ژنو ، "RG" در مورد او نوشت). علاوه بر این ، در مسکو ، در Novi Manege ، نمایشگاه به چشمان جنگ نگاه کنید. روسیه در جنگ جهانی اول در روزنامه ها ، عکس ها ، اسناد ... اما کار در ROSIZO تنها بخشی از سوابق غنی زلفیرا Tregulova است. از جمله پروژه هایی که ترگولووا در آنها شرکت کرد می توان به نمایشگاه های برجسته دهه 1990 "آرمان شهر بزرگ. آوانگارد روسی 1915-1932" و "مسکو - برلین" / "برلین - مسکو" اشاره کرد.

ترگولووا زمانی که مدیر ROSIZO بود کار بر روی این پروژه ها را یادآوری می کند: "نمایشگاه بزرگ مدینه فاضله برای من و همکارانم به یک دانشگاه واقعی تبدیل شده است. و پروژه دیگری که توانایی انجام کارهای غیرممکن بر روی آن اصلاح شده است ، نمایشگاه مسکو - برلین است." آرمانشهر "شامل یک و نیم هزار نمایشگاه از 56 موزه بود و در اینجا دو و نیم هزار نمایشگاه وجود داشت و تعداد مجموعه ها از مقیاس خارج بود. این یک پروژه بسیار جالب بود: تقاطع زمان ها ، نسل ها ، کشورها. فراموش کردن چنین نمایشگاهی غیرممکن است ، و وقتی به رنگ قرمز باورنکردنی نگاه می کنید" brick "- کاتالوگ ، پس شما به سختی می فهمید که چگونه امکان ساخت دو پروژه وجود دارد - در مسکو و برلین."

زلفیرا ترگولووا همچنین به عنوان متصدی پروژه های مهم بین المللی مانند "آمازون های آوانگارد" (2000-1999 ، همراه با جان بولت) ، "روسیه!" شناخته می شود. (2005) ، - "کازیمیر مالویچ و آوانگارد روسی" (2013-2014). متأسفانه نمایشگاه مالویچ که در موزه استدلیک آمستردام ، تیت مدرن در لندن و همچنین بن به نمایش درآمد ، در روسیه دیده نشد. در مورد تجربه کار در موزه ها ، Tregulova نیز بسیار بزرگ است. وی در سالهای 1998 تا 2000 مسئولیت دپارتمان روابط خارجی و نمایشگاههای موزه هنرهای زیبای پوشکین را بر عهده داشت و به مدت یازده سال ، از سال 2002 تا 2013 ، معاون مدیر کل امور نمایشگاهی و روابط بین الملل موزه های کرملین مسکو بود. بنابراین ، شاید بتوان گفت ، یک "گرگ دریایی" باتجربه به پل کاپیتان گالری ترتیاکوف آمد.

راهنما "RG"

در سال 1977 وی از دانشکده تاریخ دانشکده تاریخ دانشگاه دولتی مسکو در سال 1981 فارغ التحصیل شد - تحصیلات تکمیلی در دانشگاه دولتی مسکو.

وی در سالهای 1984-1997 در انجمن تولید و تولید هنری اتحادیه E.V. Vuchetich به عنوان هماهنگ کننده و مجری نمایشگاههای بزرگ هنر روسیه که در خارج از کشور و در سالهای اخیر به عنوان دستیار مدیر کل سازمان یافته بود ، کار کرد.

1993-1994 - کارآموزی در موزه Solomon R. Guggenheim در نیویورک.

1998-2000 - رئیس بخش روابط خارجی و نمایشگاه ها در موزه پوشکین. A.S. پوشکین 2002-2013 - معاون. مدیر کل کارهای نمایشگاهی و روابط بین الملل موزه های کرملین مسکو.

از 2013 تا فوریه 2015 - مدیر کل موزه دولتی و مرکز نمایشگاه "ROSIZO".

13.02.2015 22283

زلفیرا ترگولووا: "یک موزه ، مانند تئاتر ، با آویز آغاز می شود"

در 10 فوریه 2015 ، اعلام شد که رئیس ROSIZO ، Zelfira Tregulova ، مدیر گالری دولتی Tretyakov شد ، جایگزین ایرینا لبدوا در این سمت ، از گالری Tretyakov دولتی با عبارت "به ابتکار کارفرما" اخراج شد. Ekaterina Allenova با عجله از مدیر جدید در مورد سیاست نمایشگاه ، مدیریت موثر ، ایده آل مدیر موزه و چگونگی جذب بینندگان به موزه سال کرد.

زلفیرا ترگولووا. عکس: سرگئی فوترمن

Ekaterina Allenova: در مصاحبه ای با TASS ، که بلافاصله پس از انتصاب خود داده اید ، به ویژه متوجه شدید که گالری Tretyakov "این فرصت را دارد که جذابیت و راحتی آن را برای بازدید کنندگان بیشتر کند." این عبارت تقریباً به معنای واقعی کلمه همزمان با عبارت اداره میراث فرهنگی وزارت فرهنگ بود ، که دلایل برکناری ایرینا لبدوا را توضیح می داد: "گالری ترتیاکوف هنوز یک فضای راحت برای بازدیدکنندگان ایجاد نکرده است - هیچ کافه ، مغازه ، Wi-Fi وجود ندارد." ممکن است این تصور را داشته باشید که از قبل انگیزه ها و استدلال های وزارت را می دانید. اگرچه من می فهمم که شما در مورد آنها بحث نخواهید کرد.

زلفیرا ترگولووا: حق با شماست ، من بحث در این باره را امکان پذیر نمی دانم. اما می توانم بگویم که پیشنهاد تصدی این سمت برای من کاملاً غیرمنتظره بود. و بعد از اینکه این مصاحبه را دادم ، شب نشستم تا مقاله های وزیری را بخوانم و از یافتن این همزمانی متن تعجب کردم. اما احتمالاً متوجه شده اید که من در مورد مسائل کلی صحبت کردم و قدم خاصی را ارائه ندادم. زیرا اولین کاری که باید انجام دهم این است که با دقت در اصل موضوع فرو رفته و نظر خودم را شکل دهم: یا خودم را در آن جا مستقر کنم ، یا آن را اصلاح کنم.

وزارت فرهنگ: بارها مورد سرزنش وزارت فرهنگ قرار گرفته است كه به دنبال "مديران م effectiveثر" است و نه دانشمنداني كه بتوانند فعاليت هاي علمي و نمايشگاهي موزه ها را به سطح بالا برسانند. شما اول از همه به عنوان متصدی شناخته می شوید - نمایشگاه های بسیار موفقی برگزار می کنید ، مفاهیم آنها را توسعه می دهید (گرچه این کلمه را دوست ندارید) ، اما ناگهان معلوم می شود که در اولین سخنرانی خود به عنوان مدیر گالری دولتی ترتیاکوف ، شما در مورد برنامه های نمایشگاهی صحبت نمی کنید و نه در مورد علم ، بلکه - هماهنگ با وزارتخانه - اینکه لازم است گالری ترتیاکوف از جذابیت و "راحتی" بیشتری برخوردار شود ... و چگونه می خواهید این کار را انجام دهید؟

Z.T: شما می توانید به روش های مختلف از جمله نمایشگاه بازدید کنندگان را به موزه جذب کنید. و من به آنچه گالری ترتیاکوف در این زمینه انجام داده و می دهد ، و همچنین از نظر علمی - به عنوان مثال ، انتشار کاتالوگ مجموعه ، که در سطح بسیار بالایی انجام می شود ، یا نمایشگاه های اخیر ناتالیا گونچاروا و مجموعه Kostaki - ادای احترام می کنم. اکنون به جزئیات نمی پردازم ، اما می گویم که برنامه نمایشگاهی که برای آینده برنامه ریزی شده قدرتمند به نظر می رسد. و این بسیار مهم است: ما واقعاً به پروژه های نمایشگاهی نیاز داریم که بینندگان را به خود جلب کند. برای من ، مشکل گالری Tretyakov در Krymsky Val جدی است ، جایی که هنر قرن 20 به نمایش گذاشته می شود - دوره ای که من به عنوان منتقد هنری درگیر آن هستم. هر وقت به آنجا می آیم ، یک لابی بزرگ خالی و به سختی بیست کت را روی چوب لباسی می بینم - این در صورتی است که به نوعی نمایشگاهی مانند Levitan یا Korovin برگزار نشود. در همان زمان ، من باید از ایرینا ولادیمیروونا لبدوا ادای احترام کنم: وقتی به نمایشگاه های گونچاروا و مجموعه های کاستاکی فکر می کردم ، اطمینان خاصی به تماشاگران نمی آمد. ستون جدی در گزارش موزه ، جایی که تعداد حضور در موزه است ، وجود دارد. حضور در مقوله ارزیابی عملکرد هر مجری یک مقوله حیاتی است. و فقط این دو نمایشگاه نشان داد که بالاخره مردم شروع به آمدن به نمایشگاه های آوانگارد روسیه کردند ، اتفاقی که قبلاً نیفتاده بود. بیایید نمایشگاه بزرگ مدینه فاضله بزرگ را بیاد آوریم. من و ایرینا ولادیمیروونا فقط در این پروژه با هم آشنا شدیم: او کیوریتور گالری ترتیاکوف بود و من هماهنگ کننده کل پروژه از سازمانی که در آن زمان کار می کردم ، بودم. (نمایشگاه "مدینه فاضله بزرگ. آوانگارد روسی 1915-1932" در سال 1992-1994 در فرانکفورت ماین ، آمستردام ، نیویورک و مسکو نمایش داده شد ، اما نمایشگاه مسکو ، برخلاف نمایشگاه های خارجی ، شامل آثاری از مجموعه های غربی نبود. - Artguide.) نمایشگاه در مسکو ، حتی بدون چیزهای غربی ، به زیبایی انجام شده بود ، اما سالن ها خالی بودند. سالن های نمایشگاه تاتلین در سایر پروژه های بسیار جدی مفهومی دهه 1990 که نام های جدیدی را گشودند ، خالی و خالی بودند. اکنون شرایط تغییر کرده است و ما فقط می توانیم از این موضوع خوشحال شویم.

به همین دلیل است که ، با ادای احترام به آنچه تاکنون در گالری ترتیاکوف انجام شده است ، از جمله این نمایشگاه ها ، نمی توانم بگویم که "اکنون می آیم و همه چیز را کاملاً تغییر می دهم". علاوه بر این ، برنامه نمایشگاه گالری ترتیاکوف ، همانطور که می فهمید ، دو سال پیش طراحی شده است و بسیار شایسته است ، پروژه های جدی در آنجا وجود دارد. گالری Tretyakov چنان مکان باورنکردنی و شاخصی است و سمت مدیر آن چنان مسئولیت پذیر است که سعی می کنم بسیار دقیق و دقیق باشم. که به هیچ وجه به این معنی نیست که من کار مورد علاقه خود را انجام نمی دهم - انجام نمایشگاه ها. این همان چیزی است که احساس سرخوشی و لذت بخشی باورنکردنی به من می دهد - وقتی نمایشگاه به همان شکلی که در نظر گرفته شده انجام می شود. اگر به آنچه در ROSIZO طی یک سال و نیم گذشته انجام شده است نگاه کنید ، نمی توانم بگویم که من در درجه اول به عنوان مدیر عمل کردم. من در وهله اول به عنوان "نمایشگر" و به عنوان شخصی که با کمک همکاران سعی در معرفی نوعی سیستم به این سازمان داشتم ، عمل کردم. مردم شروع به نوشتن مقالات علمی کردند. این سازمان از یک اپراتور خالص (علی رغم اینکه بیش از 40 هزار واحد ذخیره سازی دارد) شروع به تبدیل شدن به یک سازنده محتوا کرد. و این وظیفه من بود. من دیدم که پیشینیان من مدیریت و کار اپراتورها را در راس امور قرار می دهند ، از این واقعیت غافل می شوند که اگر محتوا ایجاد نکنید ، همیشه پرسنل پشتیبانی خواهید بود. وقتی نمایشگاه ایجاد می کنید ، این وضعیت کاملاً متفاوت است و مردم شروع می کنند به شیوه ای کاملاً متفاوت با سازمان. بنابراین ، البته ، من این کار را ادامه خواهم داد ، اگرچه می ترسم که اول از همه هنوز مجبور باشم مدیر شوم.

و در اینجا یک کار در نمایشگاه وجود دارد ، که در آن می توان نفوذ کرد ، برای انجام کاری در آینده قابل پیش بینی ، - این تماس های بین المللی است: نمایشگاه هایی که گالری ترتیاکوف در خارج از کشور شرکت می کند و آن را به خارج از کشور می فرستد ، و به نظر من گالری ترتیاکوف علاقه مند است آوردن نمایشگاه از خارج

نمایشگاه های هنرهای خارجی؟ اما گالری ترتیاکوف موزه هنر روسیه است.

ZT: من به این دیدگاه پایبندم که اگر فرصتی برای ساخت یک پروژه نمایشگاهی جالب وجود دارد ، بنابراین نباید محدود به مشخصات مجموعه باشد. من حدس می زنم که این را از موزه گوگنهایم یاد گرفتم ، که به این دلیل مورد انتقاد قرار گرفت که آنها نمایشگاه های مختلفی را از همه جا برگزار می کنند - از آفریقا گرفته تا روسیه. اما این نمایشگاه ها بودند که با برنامه های شگفت انگیز ، باورنکردنی و بسیار جسورانه نمایش ، شهرت گوگنهایم را به عنوان یک موزه ایجاد کردند.

Е.А.: و اما ، در مورد بدنام "منطقه راحتی". از آنجا که معلوم شد انتصاب شما یک پیچ و مهره است و همه با عجله به بحث در مورد آن پرداختند و به دنبال دلایل افتضاح ایرینا لبدوا بودند ، با انتصاب نسبتاً اخیر به سمت مدیر موزه پوشکین ، موازی به وجود آمد. مانند. پوشکین مارینا لوشاک. از این گذشته ، این ایده مبتنی بر همان "محیط راحت" است که در آن ، همانطور که مارینا Devovna می گوید ، می توانید تقریباً شبانه روز پیاده روی کنید ، در آنجا فروشگاه ها ، کافه ها ، سینماها حضور داشته باشید. و یکی از استدلال های وزارت فرهنگ هنگام برکناری لبدوا این است که او نمی تواند "مدیر موثری" شود که احتمالاً باید گالری ترتیاکوف را به یک پارک تفریحی تبدیل می کرد. وزارت فرهنگ دقیقاً به این ایده نزدیک است که بازدیدکنندگان باید دقیقاً با این روشها جذب موزه شوند. آیا شما با این موافق هستید؟

Z.T: البته من با "پارک تفریحی" موافق نیستم. اگر این را سرلوحه کار خود قرار دهیم ، اختلاف زیادی وجود ندارد - این یک موزه یا یک مرکز تفریحی است. من فکر می کنم وقتی مارینا لوشاک به عنوان مدیر موزه پوشکین منصوب شد ، منطق تا حدودی متفاوت بود و من شک دارم که کافه ها و مغازه ها در اینجا نقش تعیین کننده ای داشته اند. اگر در مورد موزه پوشکین صحبت کنیم ، در واقع ، منطقه ورودی در آنجا تغییر کرده است ، کمد لباس بازسازی شده است ، کافه ها تغییر کرده اند. رفتن به آنجا بسیار دلپذیر شده است و روند خرید بلیط و کسب اطلاعات اکنون 2-3 دقیقه طول می کشد. و به اعتبار مارینا Devovna ، باید بگویم که او فقط این کار را نمی کرد. پروژه های نمایشگاهی بسیار جالبی ساخته شده است - به عنوان مثال ، من نمایشگاه ویم دلووی را بسیار دوست داشتم ، وی که به درستی آثار این هنرمند معاصر را در نمایشگاه موزه ، به ویژه در سالن بازیگران ، وارد کرد. چه چیزی می تواند از بازیگران باستانی بیشتر باشد؟ مارینا گفتگویی بین هنر قرن بیستم و هنر کلاسیک ایجاد می کند ، اما در عین حال کاملاً می فهمد که یک موزه ، مانند یک تئاتر ، با یک کت شروع می شود. در ساختمان قدیمی تئاتر هنری مسکو ، همه چیز از نظر زیبایی تزئین شده است - از دستگیره در گرفته تا جا کت. من مطمئن هستم که در موزه مدرن اینگونه باید باشد. و اگر بیننده را به موزه ، جایی که او برای برداشت های زیبایی آمده است ، جذب کنید ، زیبایی شناسی باید از لحظه عبور از آستانه شروع شود. بعلاوه یک کافه ، به علاوه امکان اتصال سریع به اینترنت و برنامه ریزی اقدامات خود یا تبادل نظر با دوستان مجازی - همه اینها به بازدید کننده دلیلی برای ماندن در ساختمان موزه می دهد. من در حالی که چندین نمایشگاه وجود دارد با دختر بزرگم به پوشکین می رویم و 4-5 ساعت را در آنجا می گذرانیم. شما یک یا دو نمایشگاه می بینید - و باید حواس خود را پرت کنید ، تغییر مکان دهید ، یک میان وعده بخورید. و سپس ، با هوشیاری پاک شده ، جلوتر بروید. البته این را نباید در اولویت قرار داد ، اما نباید آن را دست کم گرفت.

E.A.: با این وجود ، وقتی از شما پرسیدم که چگونه می خواهید بیننده را به موزه سوق دهید ، با اشتیاق درباره نمایشگاه ها صحبت کردید ، نه در مورد کافه های با اینترنت رایگان.

Z.T: لازم است هر دو آنها را در یک مجتمع فریب دهید.

Е.А: به عنوان مدیر ، شما مجبورید با ساخت و ساز ، با ترمیم ، با جریان ضعیف ، سیستم های امنیتی ، لوله های زنگ زده ، لباس سرایداران کنار بیایید ...

Z.T: ... و با نحوه رفتار آنها ، بله. در گالری Tretyakov یک اتفاق ناخوشایند با یک معلم رخ داد - بنابراین ، به نظر من ، هر دو طرف کار اشتباهی انجام دادند. (در اکتبر 2014 ، معلم هنر پاول شوولف توسط پلیس احضار شده توسط سرایدار از سالن های گالری ترتیاکوف خارج شد و وی را به انجام "یک سفر غیرقانونی" با دانش آموزانش متهم کرد. - Artguide) اینها موضوعات جدی و دردناکی است که هیچ راه حلی برای آنها وجود ندارد. ... این سوال که وظیفه سرپرست چیست ، چگونه باید به نظر برسد ، چگونه باید رفتار کند و چگونه باید لباس بپوشد نیز یک سوال مهم است.

Е.А: آیا می توانید از پس همه اینها برآیید؟ نمی ترسی؟

ز.ت: اگر بگویم نمی ترسم اشتباه می کنم. هرچه باتجربه شوید ، پیچیدگی هر کاری را که پیش روی شما قرار می گیرد بهتر درک می کنید.

E.A: سمت مدیر گالری دولتی Tretyakov قبل از ایرینا لبدوا توسط والنتین رودیونف برگزار می شد ، و من می دانم که او اغلب به دلیل عدم درک چیزی در هنر مورد سرزنش قرار گرفت - او فقط یک "مدیر تجارت سخت" بود که از طرف دیگر ، از ساخت و ساز و لوله های آب اطلاع داشت. اما زیر نظر او ، لیدیا ایوانوونا ایولوا معاون علمی بود ...

Z.T: بگذارید با کمال احترام به رودیونف ، بگویم که مدیر موزه باید شخصی باشد که بفهمد موزه چیست. تفکیک کارکردها غیرممکن است: در اینجا من یک مدیر اقتصادی هستم ، و معاون من یک منتقد هنری است. من معتقدم که ترکیب موثرترین مدیریت با عمیق ترین دانش تاریخ هنر امکان پذیر است.

Е.А: آیا خود را چنین می بینید؟ یا می توانید از کارگردانان خاصی مثال بزنید؟

Z.T: من اکنون یک مثال واقعی پیش چشمم دارم - این مدیر موسسه استدل در فرانکفورت آم ماین ، ماکس هولین ، پسر معمار بزرگ هانس هولین است. او همچنین مدیر چندین موزه دیگر در این موسسه و مدیر Shirn Kunsthalle ، یک سالن نمایش کاملاً باورنکردنی است. وی تحصیلات عالی را فرا گرفت ، در هنر قرون وسطایی اروپای غربی تخصص داشت ، سپس به مدت پنج سال به عنوان دست راست توماس کرنس در موزه گوگنهایم مشغول به کار شد ، و سپس مدیر شركت كونستالله شد ، كه در ویرانی كامل و با یك بدهی مالی عظیم دریافت كرد. هولین بلافاصله شروع به سازماندهی مجدد همه چیز و ایجاد نمایشگاه های جالب کرد. در سال 2001 ، او و بوریس گرویس را دعوت کرد تا متصدی نمایشگاه "کمونیسم - کارخانه رویاها" شویم ، که پس از آن تصمیمی کاملاً جسورانه بود ، مخصوصاً برای یک متخصص هنر قرون وسطایی. هنگامی که وی در ارتباط با این نمایشگاه به مسکو آمد ، با 70 دلار در هتلی در اتاق زندگی کرد و تمام شب با تماس های سرزده مانع از خوابیدن شد. و او آن را تحمل کرد ، زیرا سازمان کسری بودجه وحشتناکی داشت و او در همه چیز ، از جمله خود پس انداز کرد. فکر می کنم او اکنون یکی از درخشان ترین کارگردانان در اروپا است - و در جهان. وی رئیس گروه بیزو ، جامعه ای از مدیران بزرگترین موزه های جهان و شرکت کنندگان در روند نمایشگاه های بین المللی است. آنها هر سال یا هر دو سال ملاقات می کنند. از روسیه میخائیل پیوتروفسکی و ایرینا آنتونوا وجود داشت ، اکنون آنها پیوتروفسکی ، مارینا لوشاک و النا گاگارینا هستند. هولین یک مثال عالی برای هدایت است. من زمانی که هنوز در موزه گوگنهایم کار می کرد با او بسیار همکاری کردم. او در زمینه جمع آوری کمک مالی نیز بسیار موفق است.

Е.А: درباره جمع آوری کمک مالی چه احساسی دارید؟

Z.T: من در مورد جستجوی صندوق های حمایت مالی بسیار مثبت فکر می کنم. هنگامی که من در موزه های کرملین کار می کردم ، حدود سال 2004 مشخص شد که اگر شما پروژه های جالب نمایش دارید ، صرف هزینه بودجه ، بلکه پیشنهاد حمایت از این پروژه های یک شرکت معتبر بسیار کارآمدتر است. حلقه دوستان خود را تشکیل دهید و پول بسیار جدی بگیرید. اکنون ، در مواجهه با معنی دریافت بودجه ، من کاملاً می فهمم که به صورت شهودی (یا شاید نه به صورت شهودی) راه درست را انتخاب کردیم: از سال 2006 تاکنون ، موزه های کرملین یک پنی از بودجه خود را برای نمایشگاه ها خرج نکرده اند ، که در خود موزه ساخته شده اند ، از جمله گرانترین آنها. من از تجربه می دانم که اگر پروژه بسیار جالبی را پیشنهاد کنید که مطمئناً موفق خواهد بود (چنین پروژه هایی وجود دارد ، می توان آنها را شناسایی کرد) ، بدست آوردن پول جدی برای آن آسانتر از مبلغ کمتری است ، اما برای یک پروژه متوسط \u200b\u200bتر. این به محتوا ، به آنچه شما انجام می دهید برمی گردد. این در مورد تمبرها نیست - گالری ترتیاکوف ، موزه های کرملین ، ارمیتاژ ، موزه روسیه - در مورد آنچه شما ارائه می دهید.

از طرف دیگر ، در هر موزه هر متصدی به شما خواهد گفت که عالی ترین گنجینه را در بودجه خود دارد ، که می تواند با آن نمایشگاه جالبی برگزار کند ، نتایج تحقیقات ارزشمند را در فهرست آن منتشر کند و غیره. و این در واقع اغلب موارد است. فقط این نمایشگاه فقط مورد توجه ده متخصص است ، دارای ارزش علمی است ، غیر تجاری است و مردم به آن نمی روند. با چنین نمایشگاه هایی چه کنیم؟

Z.T: سپری کردن.

Е.А: از کجا می توانم پول بگیرم؟

Z.T: سوال سختی است واقعاً تهیه آنها برای چنین پروژه ای بسیار دشوارتر است. با این وجود ابزاری به نام رسانه نیز وجود دارد. من نمی گویم "تبلیغات" زیرا تبلیغ چنین نمایشگاه هایی بی معنی است - این اولین چیزی است. ثانیاً ، اکنون ، در شرایط محدودیت های جدی مالی ، پول بسیار کمتری برای تبلیغات در بودجه ها اختصاص می یابد. من فکر می کنم که یک ذخیره جدی در اینجا وجود دارد - کار با رسانه ها ، بسیار دقیق ، بسیار کامل ، فردی. من همیشه طرفدار این نوع کارها بوده ام و اینگونه است که ما در موزه های کرملین با رسانه ها کار می کردیم. و نتیجه همیشه عالی بوده است. هزینه های تبلیغات ، در مقایسه با بودجه نمایشگاه ، همیشه بسیار کم بوده و افراد زیادی در آن حضور داشتند و بررسی ها بسیار عالی بود. در اینجا فقط لازم نیست تنبل باشید و با دقت روی آن کار کنید. به هر حال ، گالری Tretyakov چنین نمایشگاه هایی را برگزار می کند ، آنها یک برنامه کامل از چنین نمایشگاه ها و انتشاراتی دارند.

Е.А: "گالری ترتیاکوف انبارهای خود را باز می کند"؟

Z.T: بله بله. واقعاً کارمندان جدی هستند که نمایشگاه های جالبی را از انبارها برگزار می کنند.

Е.А: در مجموعه گالری ترتیاکوف چه چیزی را دوست دارید و دوست دارید قبل از هر چیز روسیه و جهان را نشان دهید؟ و در چه زمینه ای؟

Z.T: سوال پیچیده است. خواهید خندید: من همه چیز را دوست دارم! دیروز من در چندین سالن در Lavrushinskoye ، جایی که قرن هجدهم است ، قدم زدم - نیکیتین ، آنتروپوف ، لویتسکی و غیره ... عالی است.

Е.А: چه چیز زیبایی در نیکیتین وجود دارد؟ لطفاً برای جامعه جهانی توضیح دهید.

Z.T: من در مورد نشان دادن هنرمند نیکیتین به جامعه جهانی صحبت نمی کنم ، اگرچه "پرتره رئیس دولت Golovkin" در روسیه نشان داده شد! ، و باید بگویم ، او در آنجا عالی به نظر می رسید! من فکر می کنم بعد از مدتی نه چندان طولانی آماده پاسخگویی به سوال در مورد برنامه های جدید نمایشگاهی خواهم بود. من در مورد بسیاری از پروژه هایی که اکنون در اروپا در حال سازماندهی هستند ، گالری تریتاکوف شرکت می کند و نمی تواند در آنها شرکت نکند ، می دانم ، زیرا اینها نمایشگاههایی در مکانهای نمادین است که به لحظات بسیار مهم تاریخ هنر روسیه و تاریخ روسیه اختصاص دارد. به عنوان مثال ، این نمایشگاهی است که به نمایشگاه "0.10" اختصاص دارد ، که در بنیاد بیلر در بازل برگزار می شود و برای اولین بار تمام چیزهایی که در آن نمایشگاه بود جمع آوری می شود.

Е.А: (آه کشیدن) دوباره "میدان سیاه" ...

Z.T: خوب ، او نمایشگاه اصلی نمایشگاه "0.10" بود ، بنابراین بدون او - هیچ چیز! اما بازل میزبان میدان سیاه 1929 خواهد بود ... من در مورد این نمایشگاه اطلاعات دارم زیرا ROSIZO حدود 20 اثر از 14 موزه منطقه ای روسیه برای آن جمع می کند. همان آثاری که در نمایشگاه "0.10" شرکت کردند. و به نظر من این مهمترین پروژه است. و می خواهم یادآوری کنم که این نمایشگاه در بازل برگزار می شود و نه در مسکو ، اگرچه احتمالاً باید در روسیه برگزار می شد. یا در سال 2017 در لندن ، در آکادمی سلطنتی ، باید نمایشگاهی مربوط به سال 1917 برگزار شود که برای همه بسیار مهم است. این هنر از سال 1917 تا 1932 به نمایش در می آید و در واقع یک ایده جالب وجود دارد - و نمایشگاه هایی مانند "مدینه فاضله بزرگ" را تکرار نمی کند. به نظر من این نیز پروژه ای است که شرکت در آن ضروری است. با این حال ، این تصمیم توسط ایرینا ولادیمیروونا لبدوا گرفته شد. من فقط می توانم اجرای هر دو را تسهیل کنم.

Е.А: شایعاتی مبنی بر اینکه ROSIZO منحل می شود وجود داشت.

Z.T: وای خدا چه مزخرفاتی! هیچ کس قرار نیست او را منحل کند! بسیاری از پروژه های بین المللی در آنجا برنامه ریزی شده است که گالری ترتیاکوف نیز در آنها شرکت می کند و من می خواهم با ROSIZO همکاری نزدیک داشته باشم. علاوه بر این ، در حال حاضر ROSIZO توابع جدیدی دارد - نه تنها مجری پروژه های نمایشگاهی است ، بلکه مجری پروژه های بزرگ مربوط به ارائه هنر روسی در اینترنت است. یکی از آنها بازسازی مجازی موزه هنر جدید هنر جدید غربی است. و دوم - 37 موزه مجازی برای قرار دادن در پورتال culture.rf. ما در مورد موزه های منطقه ای روسیه صحبت می کنیم ، بسیاری از آنها حتی وب سایت معمولی ندارند ، اگرچه مجموعه های فوق العاده ای دارند. این یک پروژه واقعا بزرگ است و کارهای باورنکردنی در آنجا انجام شده است. یک مقدار دیوانه وار از فیلمبرداری ساخته شده است ، از جمله در 3D ، عکس های هوایی و عکس های هوایی استفاده می شود. در لندن در سپتامبر سال جاری در موزه علوم نمایشگاه عظیمی با عنوان "Cosmonauts. تولد عصر فضا »، که توسط ROSIZO تهیه شده است ، و من موفق شدم تمام قراردادها را تا پایان ژانویه امضا كنم و می خواهم به ارتباط خود با همكاران ROSIZO كه خارج از ساعات اداری روی این پروژه كار می كنند ادامه دهم. و سپس خواهیم دید. به دلایل واضح ، تعداد پروژه های نمایشگاهی برنامه ریزی شده برای امسال کمتر از سال گذشته است: مشکلات در تأمین مالی و مشکلات بسیار بزرگ در یافتن پول حمایت مالی.

وزیر امور خارجه لبدوا را مورد سرزنش قرار داد كه "قصد دارد 15 درصد از حضور را كاهش دهد". اما ، به نظر من ، این کاهش دقیقاً اجتناب ناپذیر است زیرا پول کمتری وجود دارد و بر این اساس تعداد افراد کمتری در موزه ها وجود دارد.

Z.T: شما می دانید چه مواردی در موزه های فدرال معرفی شده است. من هنوز از آمار و ارقام اطلاعی ندارم ، اما می توانم فرض کنم که این امر باعث افزایش حضور افراد می شود ، اما بدیهی است که درآمد خارج از بودجه گالری ترتیاکوف و همچنین هر موزه دیگری که در آن معرفی می شود ، کاهش می یابد. و این نیز باید کار شود.