Рабиндранат тагор: биография, накратко за живота и работата. Рабиндранат Тагор - цитати, афоризми, фрази и поговорки от Нобелова награда „Тагоре“
Рабиндранат Тагор - изключителен индийски писател, поет, общественик, художник, композитор, първият азиатски носител на Нобеловата награда за литература - е роден в Калкута на 7 май 1861 г. Той е в много известно и проспериращо семейство, 14-то дете. Като наследствени собственици на земи, Тагор направи дома си отворен за много известни общественици и хора на културата. Майката на Рабиндранат почина, когато беше на 14 години, и това събитие остави огромен отпечатък в сърцето на тийнейджъра.
Започва да пише поезия като 8-годишно момче. След като получи добро образование у дома, той беше ученик на частни училища, по-специално на Източната семинария в Калкута, на Бенгалската академия. В продължение на няколко месеца през 1873 г., докато пътуваше в северната част на страната, младият Тагор беше изключително впечатлен от красотата на този регион и, като се запозна с културното наследство, остана изумен от своето богатство.
1878 г. става неговият литературен дебют: 17-годишният Тагор публикува епичната поема „Историята на един поет“. През същата година той заминава за столицата на Англия, за да учи право в Университетския колеж Лондон, но след като учи точно една година, се завръща в Индия, в Калкута и по примера на братята започва да се занимава с писане. През 1883 г. се жени и публикува първите стихосбирки: през 1882 г. - „Вечерна песен“, през 1883 г. - „Сутрешни песни“.
След молбата на баща си, Рабиндранат Тагор през 1899 г. пое ролята на управител на едно от семейните имения в източен Бенгал. Селските пейзажи, обичаите на селяните са основният обект на поетичните описания от 1893-1900 година. Този път се счита за разцвета на поетичното му творчество. Колекциите „Златната лодка“ (1894) и „Моментът“ (1900) имат голям успех.
През 1901 г. Тагор се премества в Шантиникетан близо до Калкута. Там той и още петима учители откриха училище, за създаването на което поетът продаде авторските права върху произведенията си, а съпругата му продаде част от бижутата. По това време изпод перото му излязоха стихове и творби от други жанрове, включително статии по темата за педагогиката и учебниците и произведения по историята на страната.
Следващите няколко години в биографията на Тагоре бяха белязани от редица тъжни събития. През 1902 г. жена му умира, на следващата година туберкулозата отнема живота на една от дъщерите му, а през 1907 г. най-малкият син на поета умира от холера. Тагор заминава с най-големия си син, който щеше да учи в Университета на Илинойс (САЩ). Спирайки се по пътя към Лондон, той представя своите стихове, преведени от него на английски, писателят Уилям Ротенщайн, с когото бяха запознати. През същата година английски писател му помага да публикува „Песни на саможертвата“ - това прави Тагор известна личност в Англия и САЩ, както и в други страни. През 1913 г. Тагор получава Нобеловата награда за тях, изразходвайки я за нуждите на своето училище, което след края на Първата световна война става свободен университет.
През 1915 г. Тагор е награден с рицарството, но след като четири години по-късно британските войски свалят демонстрация в Амритсар, той се отказва от своите регалии. От 1912 г. Тагор предприема много пътувания в САЩ, Европа, Близкия изток, Южна Америка. За страните от Запада Тагор е бил в по-голяма степен известен поет, но в сметката си има голям брой творби и други жанрове, които общо възлизат на 15 тома: пиеси, есета и др.
През последните четири години от живота си писателят страда от редица заболявания. През 1937 г. Тагор, загубил съзнание, известно време е в кома. Към края на 1940 г. болестта ескалира и в крайна сметка отне живота му на 7 август 1941 г. Рабиндранат Тагор беше много популярен в родината си. Четири университета в страната са му присъдили почетни степени, той беше почетен доктор от университета в Оксфорд. Съвременните химни на Индия и Бангладеш са написани на стиховете на Тагор.
Биография от Уикипедия
Рабиндранат Тагор (бенг. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Робиндронат Тхакур; 7 май 1861 г. - 7 август 1941 г.) - индийски писател, поет, композитор, художник, общественик. Неговото творчество оформя литературата и музиката на Бенгал. Той става първият неевропейски човек, носител на Нобелова награда за литература (1913 г.). Преводите на неговата поезия се разглеждат като духовна литература и заедно с неговата харизма създават образа на пророка Тагор на Запад.
Тагор започва да пише поезия на осемгодишна възраст. На шестнадесет години той написва първите романи и драми, публикува тестовете си за поезия под псевдонима Слънчев лъв (Beng. Bhānusiṃha). След като получи образование, наситено с хуманизъм и любов към родината, Тагор се застъпи за независимостта на Индия. Основан е университетът Vishwa Bharati и Институтът за възстановяване на земеделието. Стиховете на Тагор днес са химни на Индия и Бангладеш.
Работата на Рабиндранат Тагор включва лирически произведения, есета и романи на политически и социални теми. Най-известните му творби - Gitanjali (Песнопения за жертвоприношения), Gora и Home and World - са примери за лирика, разговорни стил, натурализъм и съзерцание в литературата.
Детство и юношество (1861-1877)
Рабиндранат Тагор, най-малкият от децата на Дебендранат Тагор (1817-1905) и Шарада Деви (1830-1875), е роден в имението на Йорасанко Тхакур Бари (северно от Калкута). Кланът Тагор беше много древен и сред неговите предци бяха основателите на религията Ади Дхарма. Баща ми, бидейки брахман, често правеше поклонения до светите места на Индия. Майката, Шарода Деви, почина, когато Тагор беше на 14 години.
Семейство Тагоре беше много известно. Тагорите бяха големи заминдари (собственици на земя); много изявени писатели, музиканти и общественици посетиха дома им. По-големият брат на Рабиндранат Двиандранат бил математик, поет и музикант, средните братя Диендранат и Джоотириндранат били известни философи, поети и драматурзи. Племенникът на Рабиндранат Обониндранат стана един от основателите на съвременната школа по живопис в Бенгалия.
На петгодишна възраст Рабиндранат е изпратен в Източната семинария, а по-късно е прехвърлен в така нареченото Нормално училище, което се отличава с официална дисциплина и плитко ниво на образование. Затова Тагор повече обичаше разходките из имението и околността, отколкото училищната работа. След като завърши церемонията с Упанаяна на 11 години, Тагор напусна Калкута в началото на 1873 г. и пътува с баща си няколко месеца. Те посетиха семейното имение в Сантиникетан и отседнаха в Амритсар. Младият Рабиндранат получи добро образование вкъщи, изучавайки история, аритметика, геометрия, езици (в частност английски и санскрит) и други предмети, запозна се с работата на Калидаса. В спомени Тагор отбеляза:
Нашето духовно възпитание беше успешно, тъй като ние учехме в Бенгалия като дете ... Въпреки факта, че се казваше широко за необходимостта от английско възпитание, брат ми беше достатъчно твърд, за да ни даде „Бенгалия“.
Първи публикации и запознаване с Англия (1877-1901)
Поезията Вишну вдъхнови шестнадесетгодишния Рабиндранат да създаде стихотворение в стила Maithili на Vidyapati. Тя беше публикувана в списанието Bharoti под псевдонима Bhanu Shingho (Bhānusiṃha, Solar Lion) с обяснението, че ръкописът от 15 век е намерен в стария архив и е оценен положително от експерти. Той пише Бихарини („Просякът“, публикувана през 1877 г. в юлския брой на списание „Бхароти“, е първата история на бенгалския език), стихосбирки „Вечерни песни“ (1882 г.), в които е включено стихотворението „Нирхарер Свапнабханга“ и „Утро“ песни ”(1883).
Обещаващият млад адвокат Тагор влезе в държавното училище в Брайтън, Англия през 1878 година. Отначало той остана няколко месеца в къща, принадлежаща на семейството му недалеч оттам. Година по-рано към него се присъединяват племенниците му - Сурен и Индира, децата на брат му Сатиндранат, пристигнали заедно с майка си. Рабиндранат учи право в Университетския колеж Лондон, но скоро напуска да учи литература: Кориолан на Шекспир и Антоний и Клеопатра, Религио Медичи на Томас Браун и други. Връща се в Бенгал през 1880 г., без да получи степен. По-късно обаче това познание с Англия се проявява в запознаването му с традициите на бенгалската музика, което му позволява да създава нови образи в музиката, поезията и драмата. Но Тагор никога не е прегърнал напълно критиката към Великобритания или строгите семейни традиции, основани на опита на индуизма в неговия живот и творчество, вместо да усвоява най-доброто от тези две култури.
На 9 декември 1883 г. Рабиндранат се ожени за Мриналини Деви (родом от Бхабатарини, 1873-1902). Mrinalini, подобно на Рабиндранат, произхожда от семейство на пирали брахмани. Те имаха пет деца: дъщери Мадхурилат (1886-1918), Ренука (1890-1904), Мира (1892-?), И синове Ратиндранат (1888-1961) и Саминдранат (1894-1907). През 1890 г. на Тагор е поверено огромни имения в Шилайда (сега част от Бангладеш). Съпругата и децата му се присъединяват към него през 1898 година.
През 1890 г. Тагор публикува едно от най-известните си произведения - сборник със стихотворения „Образът на любимия“. Като „банда заминдар“, Тагор обиколил семейния имот на луксозната баржа в Падма, събирайки такси и разговаряйки със селяните, които отпразнували празненствата в негова чест. Годините 1891-1895, периодът на садхана на Тагор, бяха много ползотворни. По това време той създаде повече от половината от осемдесет и четири истории, които бяха включени в тритомната Galpaguccha. С ирония и сериозност те изобразяват много области от живота на Бенгалия, като се фокусират главно върху селските образи. Краят на 19 век е белязан от написването на сборници с песни и поезия "Златната лодка" (1894) и "Момент" (1900).
Шантиникетан и Нобеловата награда (1901-1932)
През 1901 г. Тагор се завръща в Шилайда и се премества в Сантиникетан (обител на мира), където основава ашрам. Тя включваше експериментално училище, молитвена стая с мараторен под (мандир), градини, горички и библиотека. След смъртта на съпругата си през 1902 г. Тагор публикува сборник с лирически стихотворения „Памет“ („Шаран“), пропити с болезнено чувство на загуба. През 1903 г. една от дъщерите умира от туберкулоза, а през 1907 г. най-малкият син умира от холера. През 1905 г. бащата на Рабиндранат почина. През тези години Тагор получава месечни плащания като част от наследството си, допълнителен доход от махараджата Трипура, продажба на семейни бижута и авторски възнаграждения.
Общественият живот не остана настрана от писателя. След ареста на известния индийски революционер Тилак от колониалните власти, Тагор се изяви в своя защита и организира набиране на средства, за да помогне на затворника. Актът на Керзон върху разделението на Бенгал през 1905 г. предизвика вълна от протести, която беше изразена в движението на Свадеши, един от чиито лидери беше Тагор. По това време той пише патриотичните песни „Златен Бенгал“ и „Земя на Бенгал“. В деня, в който актът влезе в сила, Тагор организира Раки Бондън, обмен на превръзка, символизиращ единството на Бенгал, в който участват индуисти и мюсюлмани. Обаче, когато движението на Свадеши започна да приема формата на революционна борба, Тагор се отклони от него. Той смята, че социалната промяна трябва да се осъществи чрез образованието на хората, създаването на доброволни организации и разширяването на вътрешното производство.
През 1910 г. е публикувана една от най-известните сборници със стихотворенията на Тагоре - Gitanjali (Жертвени песнопения). От 1912 г. Тагор започва да пътува, посещавайки Европа, САЩ, СССР, Япония и Китай. Докато е в Лондон, той показа няколко свои самостоятелно преведени стихотворения от Gitanjali на своя приятел, британския художник Уилям Ротенщайн, който беше силно впечатлен от тях. Със съдействието на Ротенщайн, Езра Паунд, Уилям Йейтс и други, Лондонското дружество на Индия публикува 103 преведени стихове на Тагор през 1913 г., а година по-късно се появяват четири издания на руски език.
за дълбоко почувствани, оригинални и красиви стихотворения, в които поетическото му мислене беше изразено с изключително умение, което по негови думи стана част от литературата на Запада.
Оригинален текст (Английски)
заради дълбоко чувствителния си, свеж и красив стих, с който с непреклонно умение е направил своята поетична мисъл, изразена със собствените му английски думи, част от литературата на Запада.Нобеловата награда за литература 1913 г. (на английски език). Nobelprize.org. Проверено на 28 март 2011 г. Архивирано на 10 август 2011 г.
Тагор стана първият носител на награда от Азия. Шведската академия похвали идеалистичната и достъпна за западните читатели малка част от преведените материали, която включваше част от Gitanjali. В словото си представителят на академията Харалд Джерн отбеляза, че най-голямо впечатление на членовете на Нобеловия комитет са направили „Песните на жертвите“. Джърн спомена и английски преводи на другите поезии и проза на Тагор, повечето от които са публикувани през 1913 година. Нобеловата награда е дарена от Тагоре за неговото училище в Сантиникетан, което по-късно се превръща в първия университет с безплатно обучение. През 1915 г. е удостоен със званието рицар, на което се отказва през 1919 г. - след разстрела на цивилни в Амритсар.
През 1921 г. Тагор, заедно със своя приятел, английския агроном и икономист Леонард Елмхърст, основават Института за възстановяване на селското стопанство в Сурула (близо до Шантиникетан), по-късно преименуван на Шриникетан (обител на благосъстоянието). С този Рабиндранат Тагоре заобикаля символичния сварай на Махатма Ганди, който той не одобрява. Тагор трябваше да потърси помощта на спонсори, служители и учени по целия свят, за да „освободи селото от оковите на безпомощността и невежеството“ чрез образование.
Според Микеле Морамарко, през 1924 г. Висшият съвет на шотландския обред на Тагор е удостоен с почетна награда. Според него Тагор е имал възможността да стане масон в младостта си, вероятно е получил посвещение в една от ложите по време на престоя си в Англия.
В началото на 30-те години. Тагор насочи вниманието си към кастовата система и проблемите на недосегаемите. Изказвайки се на публични лекции и описвайки „недосегаеми герои“ в своето творчество, той успява да получи разрешение за тях да посетят храма на Кришна в Гурувайюр.
В неговите упадъчни години (1932-1941)
Многобройните международни пътувания на Тагор само засилват мнението му, че всяко разделение на хора е много повърхностно. През май 1932 г., докато посещава бедуински лагер в иракската пустиня, лидерът се обръща към него с думите: „Нашият пророк каза, че истински мюсюлманин е този, чиито думи или действия няма да навредят на никого“. Впоследствие в дневника си Тагор отбелязва: „Започнах да разпознавам по думите му гласа на вътрешното човечество“. Той внимателно изучава православните религии и изобличава Ганди за това, че земетресението от 15 януари 1934 г. в Бихар, причинило хиляди смъртни случаи, е наказание отгоре за потисничеството на недосегаемата каста. Той оплаква епидемията от бедност в Калкута и непрекъснато ускоряващия се социално-икономически упадък в Бенгалия, който подробно разказа в нерифмирана поема на хиляди редове, чиято разрушителна техника на двойно виждане е предсказана от филма на Сатуржит Рей Апур Самсар. Тагор написа много повече произведения, възлизащи на петнадесет тома. Сред тях са такива прозаични стихотворения като „Отново“ (Пунаща, 1932), „Последната октава“ (Шес Саптак, 1935) и „Листа“ (Патрапут, 1936). Той продължи да експериментира със стила, създавайки прозаични песни и танцови пиеси като Chitrangada (1914), Shyama (1939) и Chandalika (1938). Тагор пише романите „Дуй Бон“ („Dui Bon“, 1933), „Malancha“ („Malancha“, 1934) и „Четири части“ („Char Adhyay“, 1934). В последните години от живота си се интересуваше от науката. Написал е сборник с есета „Нашата Вселена“ (Visva-Parichay, 1937). Проучванията му по биология, физика и астрономия са отразени в поезията, която често съдържаше широк натурализъм, подчертаващ уважението му към законите на науката. Тагоре участва в научния процес, създавайки разкази за учени, включени в някои глави на „Si“ („Se“, 1937), „Tin Sangi“ („Tin Sangi“, 1940) и „Galpasalpa“ („Galpasalpa“, 1941).
Последните четири години от живота на Тагор бяха помрачени от хронична болка и два дълги периода на заболяване. Те започнаха, когато Тагор изчезна през 1937 г. и дълго време остана в кома на ръба на живота и смъртта. Същото се случи в края на 1940 г., след което той така и не се възстанови. Поезията на Тагор, написана през тези години, е пример за неговото умение и се отличаваше със специална грижа за смъртта. След дълго боледуване Тагор умира на 7 август 1941 г. в имението Йорасанко. Целият бенгалски свят говореше за преминаването на поета. Последният човек, който видя Тагор жив, беше Амия Кумар Сен, който записа последното си стихотворение под диктовка. По-късно проектът й е дарен на музея в Калкута. В мемоарите на индийския математик, професор П. Ч. Махалонбис, беше отбелязано, че Тагор беше много притеснен от войната между нацистка Германия и СССР, често се интересува от доклади от фронтовете и в последния ден от живота си изрази твърдата си вяра в победата над нацизма.
Пътешествия
Между 1878 и 1932 г. Тагор посещава над тридесет държави на пет континента. Много от тези пътувания бяха много важни за запознаване на неиндийската публика с неговата работа и политически възгледи. През 1912 г. той показва на свои познати във Великобритания някои свои собственоръчни преводи на стихове на английски. Те силно впечатлиха близкия приятел на Ганди Чарлз Андрюс, ирландския поет Уилям Йейтс, Езра Паунд, Робърт Бридж, Томас Мур и други. Йейтс написа предговора към англоезичното издание на Gitanjali, а по-късно Андрю посети Тагор в Shantiniketan. На 10 ноември 1912 г. Тагор посещава Съединените щати и Великобритания, нощувайки в Бътън, Стафордшир, с приятели на клира на Андрюс. От 3 май 1916 г. до април 1917 г. Тагор изнася лекции в Япония и САЩ, в които осъжда национализма. Есето му „Национализъм в Индия“ получи както презрителни, така и похвални отзиви от пацифисти, включително Ромен Роланд.
Скоро след завръщането си в Индия 63-годишният Тагор прие покана от правителството на Перу. Тогава той посети Мексико. Правителствата на двете страни предоставиха заем от 100 000 долара на училище „Тагоре“ в Шантиникетан в чест на неговото посещение. Седмица след пристигането си в Буенос Айрес (Аржентина) на 6 ноември 1924 г., болният Тагор се установява във Вила Мирарио по покана на Виктория Окампо. Върна се в Индия през януари 1925г. На 30 май следващата година Тагор посещава Неапол (Италия), а на 1 април общува с Бенито Мусолини в Рим. Първоначално топлата им връзка завърши с критики от Тагор на 20 юли 1926 година.
На 14 юли 1927 г. Тагор и двама спътници започват четиримесечно турне в Южна Азия, като посещават Бали, Ява, Куала Лумпур, Малака, Пенанг, Сиам и Сингапур. Сметките на Тагоре за тези пътешествия по-късно са събрани в Ятри. В началото на 30-те години. той се завърна в Бенгал, за да се подготви за дългогодишно пътешествие из Европа и САЩ. Рисунките му са изложени в Лондон и Париж. Веднъж, когато се върнал във Великобритания, той отседнал в селището на Квакер в Бирмингам. Там той пише своите лекции в Оксфорд и говори на срещи в Квакер. Тагор говори за "дълбокия разрив на отчуждението", като говори за отношенията между британците и индианците, тема, върху която работи през следващите няколко години. Той посети Ага Хан III, който живееше в Дарлингтън Хол и пътуваше до Дания, Швейцария и Германия, като беше на път от юни до средата на септември 1930 г., след което посети Съветския съюз. През април 1932 г. Тагор, който се запозна с произведенията на персийския мистик Хафиз и легендите за него, отседна при Реза Пахлави в Иран. Такъв натоварен график на пътуванията позволи на Тагоре да общува с много известни съвременници като Анри Бергсън, Алберт Айнщайн, Робърт Фрост, Томас Ман, Бернард Шоу, Х. Г. Уелс и последните пътувания в чужбина на Ромен Роланд Тагор включваше посещения в Персия и Ирак (през 1932 г. .) и Шри Ланка (през 1933 г.), които само укрепват писателя в позициите си за разделението на хората и национализма.
създаване
Най-известен като поет, Тагор също рисува и композира музика, той е автор на романи, есета, разкази, драми и много песни. От неговата проза най-известни са неговите кратки истории, освен това той се смята за прародител на бенгалската версия на този жанр. В творбите на Тагор често се отбелязва техният ритъм, оптимизъм и лиризъм. Подобни негови произведения са взаимствани основно от измамно прости истории от живота на обикновените хора. От перото на Тагор излезе не само текстът на стиха „Джанаганамана“, превърнал се в химн на Индия, но и музиката, към която се изпълнява. Рисунките на Тагор, направени във акварел, химикалка и мастило, са изложени в много европейски страни.
поезия
Поезията на Тагоре, богата на стилистичното си разнообразие от класически формализъм до комично, мечтано и ентусиазирано, има своите корени в творчеството на вайшнавските поети от 15-16 век. Тагор се ужасяваше от мистиката на риши като Вяса, който пише Упанишадите, Кабир и Рампрасад Сена. Поезията му става по-нова и зряла след въвеждането му в бенгалската народна музика, която включва баладите на мистичните певци на Баул. Тагор преоткри и направи широко известни химните на Картабхаджа, които се съсредоточиха върху вътрешното божество и бунта срещу религиозната и социална ортодоксалност. През годините, прекарани в Шилайдак, стиховете на Тагор придобиват лирическо звучене. В тях той се стреми да се свърже с божественото чрез призив към природата и трогателна съпричастност към човешката драма. Тагор използва подобна техника в стихотворенията си за връзката между Радха и Кришна, която публикува под псевдонима Bhanusimha (Bhānusiṃha, Solar Lion). Той се върна към тази тема повече от веднъж.
Участието на Тагор в най-ранните опити за развитие на модернизъм и реализъм в Бенгал е очевидно в неговите литературни експерименти през 30-те години на миналия век, примери за които са „Африка“ или „Камалия“, някои от най-известните от по-късните му стихотворения. Понякога Тагор пишеше поезия, използвайки диалект шадху бхаша, образувана в резултат на влиянието на санскрит върху Бенгалия, по-късно започва да използва по-широко разпространените чолти бхаша... Другите му значими творби включват Образът на възлюбения (1890), Златната лодка (1894), Крановете (Бенг. Балака, 1916, метафора за преселване на души) и Вечерните мелодии (1925). „Златната лодка“ е едно от най-известните му стихотворения за ефемерността на живота и постиженията.
Сборникът със стихотворения „Gitanjali“ (Beng. গীতাঞ্জলি, на английски Gitanjali, „Жертвени песнопения“) е носител на Нобеловата награда за литература през 1913 г.
Поезията на Тагоре е поставена на музика от много композитори, включително триптих за сопрано и струнен квартет от Артур Шепърд, Лирична симфония на Александър Землински, цикъл от любовни песни на Йозеф Фьостер, „Скитащият луд“ на Леош Яначек (Potulný šílenec) от Леос Яначек в Чехия 22 година, „Прана“ по стиха „Поток на живот“ от „Gitanjali“ от Хари Шуман. През 1917 г. Ричард Хагман превежда и преписва стиховете си на музика, създавайки една от най-известните си песни „Не ми върви любовта“. Джонатан Харви създава композициите „Една вечер“ (1994) и „Предложения за песни“ (1985) с текст на Тагор.
романи
Тагоре е написал осем романа, много разкази и разкази, включително „Чатуранга“, „Песен за сбогом“ (преведена също като „Последната песен“, „Шешер Кобита“), „Четири части“ („Чар Адхай“) и "Noukadubi". Романите на Тагор, описващи главно живота на бенгалското селячество, за пръв път се появяват на английски през 1913 г. в сборника Hungry Stones and Other Stories. Един от най-известните романи „Домът и светът“ (Ghare Baire), представя индийското общество през призмата на идеалистичната визия на замидар Нихил, излагайки индийския национализъм, тероризма и религиозния плам в движението на Свадеши. Романът завършва с конфронтация между индуисти и мюсюлмани и дълбоките духовни рани на Нихил. Романът „Гора“ повдига противоречиви въпроси за личността на Индия. Както в Ghare Baire, въпросите на самоидентификацията (jāti), личната и религиозна свобода се изработват в контекста на семейната история и любовния триъгълник.
Историята "Връзки" (преведена също като "Връзки", "Йогайог") разказва историята на съперничеството между двете фамилии Чатиржи (Бипродас) - вече обеднели аристократи - и госалите (Мадхусудан), представляващи ново поколение арогантни капиталисти. Кумудини, сестрата на Бипродас, се озовава между два огъня, като се омъжва за Мадхусан, възпитан под надеждна закрила, по отношение на религията и ритуалите. Героинята, обвързана от идеалите на Шива-Сати по примера на Даксаяни, е разкъсвана между жалостта към съдбата на нейния прогресивен, състрадателен брат и неговото противоположно - разпуснатия й експлоататор съпруг. Този роман се фокусира върху тежкото положение на бенгалските жени, уловени между дълг, семейна чест и бременност, и показва намаляващото влияние на земната олигархия на Бенгалия.
Тагор също пише по-оптимистични творби. Последното стихотворение (преведено също като „Песен за сбогом“, „Шешер Кобита“) е един от най-лиричните му романи, с написани стихове и ритмични пасажи на главния герой - поета. Творбата съдържа също елементи на сатира и постмодернизъм, атакува стария, остарял, негодуващ поет, който се идентифицира със самия Рабиндранат Тагор. Въпреки че романите му остават най-малко оценени, те са получили значително внимание от страна на създателите на филми като Сатяджит Рей и други, като филми, базирани на едноименните произведения на Тагор Чокер Бали и Домът и светът (Ghare Baire). ... В първия от тях Тагор описва бенгалското общество в началото на 20 век. Централният герой е млада вдовица, която иска да живее собствения си живот, която противоречи на традицията, която не позволява повторно сключване на брак и осъжда на уединено, самотно съществуване. Този копнеж, примесен с измама и мъка, възниква от недоволство и тъга. Тагор каза за романа: "Винаги съм съжалявал за края му." Саундтраците от филма често се описват като Рабиндрасанита - музикални форми, разработени от Тагоре въз основа на бенгалска музика. Вторият филм илюстрира борбата на Тагор със себе си: между идеалите на западната култура и революцията срещу нея. Тези две идеи се изразяват чрез двамата главни герои - Нихил, който олицетворява рационалния принцип и се противопоставя на насилието, и Сандип, който не спира пред нищо, за да постигне целите си. Противоположности като тези са много важни за разбирането на историята на Бенгалия и нейните проблеми. Има спор дали Тагор се опита да изобрази Ганди под формата на Сандип и аргументи срещу тази версия, тъй като Тагор имаше голямо уважение към Махатмата, който се противопостави на всякакъв вид насилие.
документален филм
Тагор е написал много книги за нефилмиране, обхващащи теми от индийската история до лингвистиката и духовността. В допълнение към автобиографичните му произведения са събрани неговите пътеписни дневници, есета и лекции в няколко тома, включително Лекции от Европа (Европа Jatrir Patro) и Религия на човека (Manusher Dhormo). Кратка кореспонденция между Тагор и Айнщайн, Бележки за природата на реалността, беше включена в тях като допълнение.
музика
Тагор композира около 2230 песни. Песните му, често написани в стила на Рабиндра Сангет (Beng. রবীন্দ্র সংগীত - „Песента на Тагоре“), са важна част от културата на Бенгалия. Музиката на Тагоре е неотделима от литературните му творби, много от които - стихове или глави от романи, разкази - са взети за основа на песните. Значително повлиян от стила на thumri (Dev. ठुमरी, един от стиловете на музиката на индусите). Те често изиграват тоналността на класическите раги в различни вариации, понякога напълно имитиращи мелодията и ритъма на дадена рага, или смесват различни раги, за да създадат нови парчета.
изкуство
Тагор е автор на около 2500 рисунки, участвали в изложби в Индия, Европа и Азия. Дебютната изложба се проведе в Париж по покана на художници, с които Тагор общува във Франция. На изложението „Арсенал“, по време на изложението си в Чикаго през 1913 г., Тагор изучава съвременното изкуство от импресионистите до Марсел Дюшан. Той е впечатлен от лекциите на Стела Краммрич в Лондон (1920 г.) и я покани да говори на световно изкуство от готика до Дада на Сантиникетан. Стилът на Тагоре е повлиян от посещение в Япония през 1912г. В някои от неговите пейзажи и автопортрети може ясно да се проследи страстта към импресионизма. Тагор имитира многобройни стилове, включително занаяти от северната част на Ню Ирландия, резби от Хайда от западния бряг на Британска Колумбия и щампи от дървоблок от Макс Пехщайн.
Тагор, вероятно с цветна слепота (частична неразличимост на червените и зелените цветове), създава произведения със специални композиции и цветни решения. Той беше очарован от геометрични фигури, често използваше ъглови, възходящи линии, тесни, продълговати форми, отразяващи емоционални преживявания в портрети. По-късните творби на Тагор са гротескни и драматични, въпреки че остава неясно дали това отразява болката на Тагор за семейството му или за съдбата на цялото човечество.
В писмо до Рани Махаланобис, съпругата на известния индийски математик и неговия приятел Прасанта Махаланобис, Тагор пише:
На първо място има намек за линия, след това линията се превръща във форма. По-изразената форма става отражение на моята концепция ... Единственото обучение, което получих в младостта си, беше тренирането на ритъм, в мисълта, ритъм в звук. Разбрах, че ритъмът създава реалност, в която несистематичността е незначителна.
Оригинален текст (Английски)
Първо има намек за ред, а след това линията се превръща във форма. Колкото по-изразена форма става по-ясна, става картината на моята концепция ... Единственото обучение, което имах от по-младите си дни, беше тренировката за ритъм, мисъл, ритъм в звук. Бях разбрал, че ритъмът дава реалност, която е позорна, незначителна сама по себе си.- „Рабиндрант Тагор до Рани Махаланобис“, ноември 1928 г., прев. Хитиш Рой, inNeogy, pp. 79-80.
За Тагор този ритъм беше отражение на играта на Твореца. Той преосмисли опита на модернистите, майсторски поддържайки баланс между индивидуалността и многообразието в творчеството.
Драма и проза
Въпреки че в Западен Тагор е по-известен като поет, той е бил и автор на множество пиеси: Жертвата (Висарян, 1890), чийто герой, млад мъж, се занимава с болезнено търсене на истината; "Поща" ("Dakghar", 1912) - тъжна история на тийнейджър; Червеният олеандър (Ракта-Караби, 1925) е драма на социален и политически протест. Романът на Р. Тагор „Планината“ многократно е преиздаван в превод на руски език в Русия на СССР.
Оценка на креативността
Литературният секретар на Тагоре Ами Чакраварти отбеляза, че стиховете на поета са толкова популярни сред обикновените бенгалии, че често са възприемани от тях като народни. Но популяризирането на творчеството на Запад беше възпрепятствано от сравнително малък брой висококачествени преводи, докато други не предадоха целия оригинален смисъл и красота на редовете. Много от ранните творби останаха непреведени и по този начин бяха достъпни само за читатели, които говорят бенгалски език.
Служителят на училището в Шантиникетан и помощникът на Тагори Кришна Крипалани написаха:
... основният смисъл на Тагор се крие в импулса, който той даде на целия курс на културно и духовно развитие на Индия ... Той даде на индианците вяра в техния език и в тяхното културно и интелектуално наследство.
- Крипалани К. Рабиндранат Тагор \u003d Рабиндранат Тагор. Биография / Пер. Л. Н. Асанова. - М .: Млада гвардия, 1983.
Влияние и памет
В памет на Рабиндранат Тагоре се организират множество фестивали и празници: Кабирпранам на годишнината от рождението му, ежегодният фестивал на Тагоре в Илинойс, шествия от Калкута до Шентиникетан, четене на поезия на Тагоре на значими събития и други .. Тази традиция се усеща във всички сфери на бенгалската култура от нейния език и изкуство към историята и политиката. Нобеловият лауреат Амартия Сен определи Тагор като ключова фигура, запален и многостранен мислител на нашето време. Неговият Рабиндра Рачанавали е признат за най-голямото културно съкровище на Бенгалия, а самият Тагор е признат за най-големия поет на Индия.
Славата на Тагор се простирала от Европа до Източна Азия и Северна Америка. Той е съосновател на Darlington Hall School, иновативна институция за сътрудничество. Той влияе на Нобеловия лауреат от Япония - писателя Ясунари Кавабату. Днес творчеството на Тагор е преведено на английски, немски, испански, руски и други европейски езици. Сред преводачите бяха известният чешки индолог Винченц Лесни, нобеловият лауреат от Франция Андре Гиде, поетесата Анна Ахматова, министър-председателят на Турция Бюлент Есевит и други. В Съединените щати лекциите на Тагор от 1916-1917 г. бяха добре известни и високо оценени. Въпреки това, някои от дебатите, в които той е участвал, са причина за спада му на популярност в Япония и Америка след 20-те години на миналия век, до почти пълна неизвестност извън Бенгалия. Това беше главно следствие от връзката му с индийските националисти Субхас Босе и Раш Босе, както и от отношението му към комунистическата идеология, спечелена в СССР. Неговите първоначални приятелски отношения с Мусолини също предизвикаха критики от приятели.
Запознаването с преводите на творчеството на Тагор повлия на представители на испанската литература като Пабло Неруда, Хосе Ортега и Гасет, Хуан Хименес и съпругата му Зенобия Камруби, Габриела Мистрал, мексиканския писател Октавио Пас. Между 1914 и 1922 г. двойката Хименес-Камруби превежда 22 книги на Тагор на испански. В същото време Хименес развива стила на „голата поезия“ (испански. poesia desnuda)
Тагор вярвал, че някои западни читатели го надценяват. Всъщност не много хора го четат на Запад, а Греъм Грийн през 1937 г. каза
Що се отнася до Рабиндранат Тагор, не мога да повярвам, че някой друг, освен господин Йейтс, може да вземе сериозно стиховете му.
Оригинален текст (Английски)
Що се отнася до Рабиндранат Тагор, не мога да повярвам, че някой освен Mr. Йейтс все още може да приеме стиховете му много сериозно.- Амартя Сен. Тагор и неговата Индия (англ.). Противопоточни. Проверено 18 април 2011 г. Архивирано на 10 август 2011 г.
Кратер на Меркурий е кръстен на Рабиндранат Тагор.
- Името е дадено на училище с задълбочено изучаване на чужди езици в Санкт Петербург.
- Р. Тагор е представен на пощенска марка на България от 1982 г.
Паметникът на Тагоре стои в Москва в парка на приятелството по пътя към пристанището на северната река близо до гарата. м.Речной Вокзал,
В съветската и руската филмография има препратки към Тагор и се използват песни въз основа на неговите стихотворения:
- Във филма "Никога не си мечтал ..." в изпълнение на Ирина Отиева, песента "Последното стихотворение" звучи на стихове на Рабиндранат Тагор (превод на Аделина Адалис, музика от Алексей Рибников) от едноименния му роман.
- Във филма "Златният теле" (1968) е показан надписът на плаката: "!!! Свещеникът е пристигнал !!! Известният Бомбай Брамин Йоги. Любима на Рабиндранат Тагор. "
- Във филма "Ден на радиото" от устата на капитана на KCR-12 (актьор - Фьодор Добронравов) фразата "Ето ти, баба, и Рабиндранат Тагор!"
Сборник
- Рабиндранат Тагор. Събрани произведения / Изд. Е. Бикова, А. Гнатюк-Данилчук, В. Новикова. - М .: Държавно издателство на художествената литература, 1961. - Т. 1. - 580 с. - 100 000 копия
- Рабиндранат Тагор. Стихотворения. Истории. Планина. - М., „Художествена литература“, 1973. - 784 с., 303 000 копия. (Библиотека на световната литература. Том 184).
- Рабиндранат Тагор. Избрани произведения. - М .: Панорама, 1999 .-- 496 с. - 5000 екземпляра.
Филми за Тагор
- 1986 г. - „Рабиндранат Тагоре и Съветска Русия“ (СССР, режисьор - В. Федорченко).
Рабиндранат Тагор имаше положително отношение към комунистическата идеология, като същевременно поддържаше приятелски отношения с Бенито Мусолини. Анна Ахматова по-специално се занимаваше с превода на стиховете си на руски език, но много от неговите произведения отдавна бяха достъпни само за читатели, говорящи бенгалски.
Рабиндранат Тагор е роден през 1861 г. в северната част на Калкута в благородно семейство на големи земевладелци. Братята Рабиндранат са били философи, математици, музиканти и художници. Тагор учи в училище, но предпочита да се разхожда из квартала пред всички уроци. Училищното образование замени домашното му образование - усвои аритметиката, добре геометрията, познаваше историята, санскрит и английски добре. Важна роля за формирането на Тагоре като писател е изиграл фактът, че той е получил не класическо английско образование, а родното си „бенгалско“.
Рабиндранат Тагор на 13 години. (Liveinternet.ru)
Рабиндранат Тагор започва да пише поезия на 8-годишна възраст. Единственото предимство на тези първи произведения, както авторът отбеляза по-късно, беше, че те са загубени. Майката на Тагор почина, когато беше на 14 години. Загубата на майка му се отразяваше в цялата работа на Тагор.
Сарада Деви, майка на Рабиндранат Тагор. (Liveinternet.ru)
В млада възраст Тагор пише историята "Просякът", която става първата история на бенгалския език. До началото на 1880-те години Рабиндранат Тагор започва да издава стихосбирки - „Вечерни песни“ и „Сутрешни песни“.
Рабиндранат Тагор. (Jagermeister.ru)
На 17-годишна възраст Рабиндранат Тагор се премества да живее при роднини в Англия, където постъпва в University College London. Той никога не е получил своята степен, но през времето, прекарано в Англия, успя да се запознае добре с европейската литература. От 1890-те години, вече в родния му Бенгал, започва най-продуктивният етап от творчеството на Рабиндранат Тагор.
През 1913 г. Тагор печели Нобеловата награда за литература, след което започва активно да превежда, включително и на руски. Големите здравословни проблеми на Рабиндранат Тагор започват през 1937 г.: дълго време лежи в кома. Тагор починал след продължителна болест на 7 август 1941 г.
„Към цивилизацията“
Върнете ни гората. Вземете града си пълен с шум и димна мъгла.
Вземете вашите камъни, желязо, паднали дървени стволове.
Модерна цивилизация! Ядящ души!
Върнете ни сянка и прохлада в свещената тишина на гората.
Къпане вечер, залезът над реката,
Стадо пасящи крави, тихи песни на Ведите,
Шепи зърна, билки, връщащи се дрехи от кората,
Разговор за великите истини, които винаги сме водили в душите си,
Тези дни, които прекарахме, сме потопени в размисли.
Дори не ми трябват царски удоволствия в твоя затвор.
Искам свобода. Искам да почувствам отново, че летя
Искам да възвърна сили в сърцето си.
Искам да знам, че оковите са счупени, искам да скъсам веригите.
Искам отново да усетя вечната тръпка на сърцето на Вселената.
"Всяко дете идва на света с посланието, че Бог все още не е разочарован в хората."
Р. Тагор
Скъпи приятели и гости на блога Music of the Soul!
Днес искам да се спра на работата на невероятен човек. Малцина получават трудното умение да живеят. Това умение бе изцяло притежавано от забележителния индийски писател, вдъхновен поет-лирик, романист, писател на къси разкази, драматург, композитор, основател на два университета - Рабиндранат Тагор. За белгийците Рабиндранат Тагор е не само велик поет, не само пример за прекрасен начин на живот, но и неразделна част от собствения им живот. Те израстват с езика на Тагоре на устните и често дават най-добрите си чувства изход със собствените му думи, собствената си поезия. Животът му е необикновено богат, богат на събития не само външни, но и вътрешни, духовни.
Рабиндранат Тагоре е роден през 1861 г. в семейство, познато по цялото време в Бенгалия. Той беше най-малкият от 14 деца. Дядо му Дворконат притежавал наистина приказно богатство. Той притежаваше фабрики за индиго, въглищни мини, плантации за захар и чай, огромни имоти.
Отец Дебендронат, по прякор Махарши (Великият мъдрец), играе важна роля за пробуждането на националната идентичност на индианците. Многобройните братя и сестри на Тагор бяха надарени с най-различни таланти. В това семейство цари атмосфера на артистичност, човечност, взаимно уважение, атмосфера, в която всички таланти разцъфтяха във великолепни цветове.
Рабиндранат Тагор през 1873г
Рабиндранат Тагор започва да пише поезия на 8-годишна възраст. Единствената заслуга на тези първи експерименти, по-късно той шеговито пише, беше, че те са загубени. Майката на Тагор почина, когато беше на 14 години. Изгубил майка си, момчето започнало да води уединен живот, ехото на тази загуба мина през целия му живот.
Сарада Девип (майката на Тагоре)
спомен
Никога не помня майка
И само понякога, когато изтичам
На улицата - да играе с момчетата,
Изведнъж някаква мелодия
Това ме превзема, не знам къде съм роден,
И ми се струва, че е мама
Тя дойде при мен, сля се с моята игра.
Тя се треселюлка ми,
Може би тя изпя тази песен,
Всичко обаче няма и мама вече не е
И песента на майка ми го нямаше.
Никога не мисля за майка ми.
Но в месеца на пепелта сред гъсталаците на жасмин
Щом започне зората
А вятърът, който мирише на цветя, е мокър
И вълната тихо плиска
Спомените се издигат в душата ми
И тя ми се появява.
Вярно, че майка ми често носеше
Цветя, за да предлагат молитви на боговете;
Не заради аромата на майката
Чувам ли всеки път, когато влизам в храма?
Никога не мисля за майка ми.
Но гледайки през прозореца на спалнята
В свят, който не може да бъде прегърнат с очи,
В небесното синьо се чувствам отново
Тя ме гледа в очите
С внимателен и нежен поглед,
Като в златни времена
Когато ме седна на колене,
Тя ме погледна в очите.
И тогава погледът й беше отпечатан върху мен,
И той затвори небето от мен.
Тагоре със съпругата си Мириналини Деви (1883)
На 22 г. Р. Тагор се жени. И става татко на пет деца.
Има любов, която свободно плава по небето. Тази любов стопля душата.
И има любов, която се разтваря в ежедневните дела. Тази любов носи топлинасемейство.
Рабиндранат Тагоре с най-големия си син и дъщеря
Още първата издадена стихосбирка „Вечерните песни“ прослави младия поет. От това време колекциите от стихотворения, разкази, романи, драми, статии излизат изпод перото му в непрекъснат поток - човек може само да се удиви на неизчерпаемата сила на своя гений.
През 1901 г. поетът и семейството му се преместват в семейното имение близо до Калкута и откриват училище с петима сътрудници, за което той продава авторските права за издаване на книгите си.
Година по-късно любимата му жена умира, тази смърт той преживява много тежко.
Когато не те видя в съня си,
Мисля, че шептя магии
Земя да изчезне под краката ви.
И се вкопчва в празното небе
Вдигайки ръце, искам от ужас ...
(превод от А. Ахматова)
Но нещастията не свършиха дотук. На следващата година една от дъщерите умира от туберкулоза, а през 1907 г. най-малкият син умира от туберкулоза.
Искате да промените всичко, но усилията ви са напразни:
Всичко остава абсолютно същото. по старому.
Ако унищожите всички скърби, скоро
Последните радости ще се превърнат в скърби
През 1912 г. с най-големия си син Рабиндранат Тагор заминава за САЩ, спирайки се в Лондон. Тук той показа стиховете си на своя приятел, писателя Уилям Ротенщайн. Тагор става известен в Англия, в Америка.
Присъждането на Нобеловата награда на Тагор през 1913 г., признаване на неоспоримите му заслуги, беше посрещнато с най-голямото веселие в цяла Азия.
Р. Тагор никога през живота си, дори и в най-трудните моменти, не е губил неизбежния си оптимизъм, вяра в неизбежния окончателен триумф на доброто над злото.
В пукнатината на стената, в прохладата на нощта,
Цветето цъфтеше. Не угаждаше на ничии възгледи.
Неговият безкористен укор
И слънцето казва: "Как си, брат?"
Любимият му образ е течаща река: понякога малка река Копай, понякога пълно течаща Падма, а понякога всепримамлива струя време и пространство. Ето как виждаме работата му: богата, разнообразна, подхранваща ...
Светлината се излъчва от работата му, като помага да се намери себе си. В древна Индия на поета се гледало като на „риши“ - пророк, водещ сред хората. На почти 70 години Рабиндранат Тагор открива живопис. И през следващите години се посвещава на рисуването.
„Утрото на живота ми беше пълно с песни, нека залезът на дните ми да е пълен с цветове“, каза Тагор. Той остави след себе си не само хиляди най-красиви линии, но и около 2 хиляди картини и рисунки.
Той не учи живопис, а рисува как се чувства сърцето му. Импулсните му картини са написани бързо, с вдъхновение и увереност. Това е плясък от емоции на хартия. "Поддадох се на очарованието на линиите ..." - каза той по-късно. Тагор изпълни с богато украсени шарки зачеркнатите пространства на страниците на ръкописите си. В резултат на тези модели се получават картини, които вдъхновяват много млади художници да работят, а в Индия се появи нова тенденция в изкуството.
Изложбите му се провеждаха в много страни по света, те завладяха хората със своята искреност и оригиналност и се продаваха добре. Тагор инвестира пари от продажбата на картини в създаването на университета.
Сега картините му най-често се срещат в частни колекции. През 2010 г. колекция от 12 картини на Рабиндранат Тагор беше продадена за 2,2 милиона долара.
Поетът е автор на текстовете за химните на Бангладеш и Индия.
В този слънчев свят не искам да умра
Бих искал да живея в това завинагицъфтящ гора,
Къде хората тръгват, за да се върнат отново
Там, където сърцата бият и цветята събират роса.
През целия си живот той твърди, че трябва да докоснете земята с краката си и да отидете в небето с глава. Само във взаимодействието на ежедневния и духовния живот човек може да разчита на успеха на своето вътрешно търсене.
В късен час онзи, който пожела да се откаже от света, каза:
„Днес ще отида при Бога, къщата ми се превърна в бреме за мен.
Кой ме държа на прага си с магьосничество? "
Бог му каза: „Аз съм“. Мъжът не го чу.
Пред него на леглото, дишащо ведро в съня си,
Младата съпруга прегърнала бебето до гърдата си.
"Кои са те - потомството на майите?" - попита мъжът.
Бог му каза: „Аз съм“. Мъжът не чу нищо.
Този, който искаше да напусне света, стана и извика:Къде си, божество?»
Бог му каза: „Ето“. Мъжът не го чу.
Детето беше въведено, извика в съня си, въздъхна.
Бог каза: „Върнете се“. Но никой не го чу.
Бог въздъхна и възкликна: „Уви! Да бъде по ваш начин, нека.
Само къде ще ме намерите, ако остана тук ".
(превод В. Тушнова)
Тагор считал личността за най-високата ценност и самият той бил въплъщение на цял човек. Думата за него не беше единица информация или описание, а призив и съобщение. През целия си дълъг живот с невероятна хармония Рабиндранат Тагор обединява в работата си противоречията между духа и плътта, човека и обществото, между търсенето на истината и насладата от красотата. И той почувства красота с изтънченост, характерна само за няколко. И с високо, благородно вдъхновение той знаеше как да го пресъздаде в лирическите си стихотворения, които може би са най-доброто от всичко, което е написал.
Нещо от леки докосвания, нещо от неясни думи, -
Ето как възникват мелодии - отговор на далечен разговор.
Чампак в средата на пролетната купа,
Полаш в блясъка на цъфтежа
Звуците и цветовете ще ми кажат, -
това е начинът на вдъхновение.
Незабавно ще се появи нещо
Видения в душата ми - без брой, без брой,
И нещо изчезна, звънна - не можеш да хванеш шумоленето.
Така минутата се заменя с прогоненото звънене на камбани.
(прехвърлянеМ. Петровых)
В съвременната бенгалска литература Тагор все още е маяк, чрез който да се ориентирате. Безвременната поезия на Тагор става все по-популярна. Точно както Махатма Ганди се нарича баща на индийската нация, Рабиндранат Тагор с право може да бъде наречен баща на индийската литература. Тагор знаеше старостта на тялото, но не и старостта на душата. И в тази непоколебима младост е тайната на дълголетието на паметта за него.
Стихотворения и цитати от Рабиндранат Тагор
Някой построи къща за себе си -
Това означава, че моята е била унищожена.
Направих примирие -
Някой отиде на война.
Ако докосна струните -
Някъде звънът им беше приглушен.
Кръгът се затваря на едно и също място
Откъде започва.
***
Псуваме преди грешкиврата.
Истината е объркана: "Как ще вляза сега?"
„О плодове! О плодове! - вика цветето.
Кажи ми къде живееш, приятелю? "
"Е", смее се плодът, "вижте:
Аз живея вътре в теб ”.
* * *
„Не си ли, - веднъж попитах съдбата, -
Блъскаш ли ме толкова безпощадно отзад? "
Тя се прокрадна със зла усмивка:
"Вие сте водени от миналото си."
* * *
реагираехо на всичко, което чува наоколо:
Не иска да е длъжник на никого.
* * *
Бебето се събудицвете... И изведнъж се появи
Целият свят е пред него, като огромна красива цветна градина.
И така той каза на Вселената, мигайки учудено:
"Докато живея, живея и за теб, скъпа."
***
Цветето изсъхна и така реши: "Проблем,
пружина остави света завинаги "
***
Облакът, който зимата навива
Потеглиха през небето в един есенен ден
Изглежда със сълзотворни очи
Сякаш на път да се спукадъжд.
***
Дори не се справихте с факта
Това се получи от само себе си.
Как се справяш с получаването
Всичко, което желаете?
Рабиндранат Тагор (Robindronath Thakur, английски Rabindranath Tagore; 6 май 1861 г. - 7 август 1941 г.) - индийски писател, поет, композитор, художник, общественик. Той пише на бенгалски език. Лауреат на Нобеловата награда за литература (1913). Автор на химните на Индия и Бангладеш.
Индийският поет Рабиндранат Тагор е роден в Калкута и е най-малкият от четиринадесет деца в добре познато и богато семейство.
"Вие сте голяма роса под листата на лотоса, а аз съм малка роса от горната му страна", каза Росата пред Озеру.
Тагор Рабиндранат
Баща му, Махариши Дебендранат Тагор (св. Девендраната Тхакура), беше брахман, който често правеше поклонения до светите места на Индия. Майка му Сарада Деви почина, когато Тагор беше на 14 години. Изгубил майка си, младежът води самотен и оттеглен живот.
Започва да пише поезия на осемгодишна възраст, учи първо вкъщи, а след това в частни училища, включително Източната семинария в Калкута, Учителския колеж и Бенгалската академия, където изучава историята и културата на Бенгалия. Пътувайки с баща си през 1873 г. в северната част на Индия, момчето е потресено от красотата на видяното, богатството на вековното културно наследство.
През 1878 г. е публикувана епичната поема на Тагор „Историята на един поет“ („Кабикахине“). През същата година заминава за Англия, за да учи право в University College London, но година по-късно, без да получи диплома, се завръща в Индия и известно време живее в Калкута, където започва да пише, по примера на по-големите си братя.
През 1883 г. той се жени за Мириналини Деви, от чийто брак той има двама сина и три дъщери, публикува първите си стихосбирки: „Вечерни песни“ („Сандхя Сангет“, 1882 г.) и „Сутрешни песни“ („Прабхат Сангет“ ", 1883 г.), което поставя началото на поетичната му кариера.
През 1890 г. по искане на баща си Тагор става управител на фамилното имение в Шелаиджо в Източен Бенгал, където живее в имение и къща на водата на река Падма. Селските пейзажи и обичаи са основната тема на стиховете на Тагор от 1893-1900 г., сред които трябва да се разграничат сборниците „Златната лодка“ („Сонар Тари“, 1894 г.) и „Моментът“ („Ханика, 1900 г.)“.
„Това беше най-продуктивният етап от моята литературна дейност“, пише по-късно самият поет за това време. Образът на „златната лодка“, метафора за човешкия живот в течение на времето, се намира и в следващите творби на Тагор. В „Моментът“ романтично надиграният стил на ранните стихотворения отстъпва на по-разговорния, който разгневи много индийски критици на онова време, които бяха изкривени от характерния поетичен глас на Тагор.
Има любов, която свободно плава по небето. Тази любов стопля душата. И има любов, която се разтваря в ежедневните дела. Тази любов носи топлина в семейството.
ТАГОР, РАБИНДРАНАТ(Thakur, Robindronath) (1861-1941) - индийски писател и общественик, поет, музикант, художник. Лауреат на Нобеловата награда за литература от 1913 г. Той пише на бенгалски език.
Роден в Калкута на 6 май 1861 г. в добре познато и заможно семейство брахмана, където е четиринадесетото дете. Баща му правеше чести поклонения до светите места на Индия. Майката почина, когато синът беше на 14 години. В детството е водил уединен живот, чел много, от осемгодишна възраст е писал поезия. Първо се обучаваше вкъщи, след това учи в частни училища, включително Източната семинария в Калкута, учителския колеж и Бенгалската академия, където изучава историята и културата на Бенгалия. По време на пътуване с баща си в Северна Индия през 1873 г. той е бил силно впечатлен от красотата на този регион, богатството на вековното културно наследство на индийския народ.
През 1875 г. той започва да публикува - пише на бенгалски език. Епичната поема на Тагор е публикувана през 1878 година Историята на поета -първата му основна работа .
През 1878-1880 г. живее в Англия, учи право в University College London, учи музика и литература. Без да получи диплома, той се върна в Калкута. Тук той се опитва в музиката - в музикална драма Геният на Валмики (1881) Индийските национални мелодии са съчетани с ирландски фолклорни мелодии.
През 1883 г. се оженил за Мириналини Деви, по-късно те имали двама сина и три дъщери.
Издадени са стихосбирките на Тагор Вечерни песни(1882), Сутрешни песни(1883), Снимки и песни(1884), Остри и плоски(1886), драма Възмездието на природата (1884). Ранните творби са пропити с пантеистични мотиви и утвърждаващи живота настроения. В исторически романи Биби Бийч(1883) и Раджа мъдрец (1885) осъжда тиранията. През 1884-1911 г. секретар на Религиозното общество за реформи Брахмо Самаджкойто се противопостави на кастовите оцелявания и жертви.
От 1891 г. Тагор е управител на семейното имение на баща си в Шилайдехо в Източен Бенгал. Той става по-запознат с начина на живот на обикновения народ, чиито представители все повече стават герои на неговите произведения. Най-добрите цикли на истории и поезия на Tagore датират от това време. В колекции 1893-1900 Manoshi (1890), Златен руд (1894), жътва (1896), Зърна (1899) се пеят селски пейзажи и народни обичаи. Образът на Златната лодка - символ на човешкия живот в течение на времето - се намира и в следващите творби на Тагор. Извисеният романтичен стил на ранните композиции постепенно се променя на по-спокоен. На фона на снимки от колониален живот се появява образът на борец срещу несправедливостта - Светлина и сянка (1894).
Пише цикъл от философски драми, които се отварят с пиеса Раджа и Рани (1889). Редактира литературно и социално списание Shadhoda, където са отпечатани повечето му произведения. Еволюцията на идеологическите и естетическите възгледи води Тагора към хуманистичната концепция за „jibandebot“ - „божество на живота“, датираща от Упанишадите и идеалите на средновековните поети Вишну.
През 1901 г. той се премества в имението на семейство Шантинекитон близо до Калкута, където открива училище с петима учители. За да направи това, съпругата му трябваше да продаде част от бижутата, а самият той трябваше да продаде авторските права, за да публикува творбите си. Комбинира преподаване с часове по литература. Пише не само поезия - сборник Моменти(1900), но и романи Зърно пясък(1902), Катастрофа(1905), разказ Разрушено гнездо (1903), книги за историята на Индия, учебници и статии по педагогика. В своите произведения звучи темата за борбата срещу тиранията, той анализира конфликтите между феодалния семеен морал и демократичните тенденции.
В началото на 1900 г. във връзка със смъртта на своите близки - съпругата, дъщерята, сина, бащата - той пише стихосбирки, пропити с мъка памет(1902), дете (1903), ферибот (1906).
След разделението на Бенгал през 1905 г. в страната започва възходът на националноосвободителното движение. Тагор става един от лидерите му, издава обществено-политическото списание "Бхандар" пише патриотични песни. Когато едно движение надхвърли ненасилственото действие, то се обръща към образование. Този период се отразява в романа планина (1907-1910) - в него Тагор призовава за единство на всички индианци, независимо от религията и кастата. В драма възмездие (1909 г.) предвижда движението на несътрудничество с колониалните власти. Сатирична игра Крепостта на консерватизма (1911) каститира конформизма на общество, залято в замразени индуистки традиции.
Докато придружава най-големия си син в Селскостопанския колеж на Университета на Илинойс в САЩ, Тагор остана в Лондон, където показа своите стихове в собствения си превод от бенгалски на английски на художника и писателя Уилям Ротенщайн, с когото се срещна година по-рано в Индия. През 1912 г., със съдействието на Ротенщайн, Индийското общество издава сборник Жертви песни(Gitanjali) с предговор от Йейтс, а през 1913 г. - сборник с разкази на английски Страдащи камъни... Така работата на Тагор стана известна в Англия и САЩ. През 1912-1913 г. той посещава Великобритания и САЩ, изнася лекции по индийска философия и култура.
През 1913 г. той - писател, който „събира света на Изтока и Запада“ - е удостоен с Нобеловата награда за „дълбоко почувствани, оригинални и красиви стихотворения, в които поетичното му мислене е изразено с изключително умение“. Тагор дари паричните награди на своята школа Vishwa Bharati, която той замисли като център за изучаване на индийската култура, който се превърна в безплатен университет след Първата световна война.
Впечатленията от пътуването на Запад и събитията от Първата световна война се отразиха в поетичния цикъл Полет на кранове (1914-1916), в който звучи алармата за съдбата на човечеството. В романа Дом и свят (1915-1916) показва несъответствията между либералното крило на ръководството на националноосвободителното движение и селянина, опитите да се използва движението за подбуждане на шовинизъм и религиозно-общински фанатизъм.
От 20-те години на миналия век, през следващите 30 години той пътува до Европа, САЩ, Южна Америка и Близкия изток. Резултатите от Първата световна война, собствените им впечатления от следвоенна Европа са отразени в публицистични произведения. В книгата национализъм (преведен на руски през 1922 г.) той предупреждава за милитаристичния характер на шовинизма на Запад и Изток. Пълна с размисли за лирическата колекция на социалните проблеми Източна мелодия (1925), алегорични драми Освободен поток (1922), Червени олеандри(1924).
През 1930 г. той посещава СССР, в Писма за Русия (1931 г.) високо оцени постиженията на СССР в областта на образованието, политиката на съветската държава на международната арена.
От края на 20-те години възгледите на Тагор стават по-радикални. В отговор на възхода на националноосвободителното движение 1929-1934 г. в романа Четири части (1934) той повдига въпроса за легитимността на насилието като средство за социална борба. Прозата на тези години е психологически истории Две сестри(1933), Цветна градина(1934). ПО Историята на мюсюлманката Предупреждението за опасността от религиозен и комунален фанатизъм протича като червена нишка.
Сборници с поезия Mohua(1929), Гласът на гората(1931), завършване (1932), Отново (1932), пъстър (1933), Последна октава (1935 г.) са от съзерцателен характер. Тагор - авторът на множество пиеси - жертва (1890), пощенска станция (1912) и други, популярни лирически песни върху собствени текстове.
На 68-годишна възраст започва да рисува - главно акварели и рисунки. Излага се в Мюнхен, Ню Йорк, Париж, Москва. Картините и графичните произведения на Тагор, изпълнени свободно, съзерцателно и философски по настроение, повлияха на развитието на индийското изкуство през 20 век.
Най-новите стихосбирки - Листа(1936), На ръба(1938), Вечерна лампа (1938), Роден отново (1940), По време на болест (1940), възстановяване(1941), рожден ден(1941), Последни стихове (1941).
Присъждал е почетни степени от четири университета в Индия, той е почетен доктор на Оксфордския университет. През 1915 г. получава рицарство, но четири години по-късно, след разстрела от британски войски на мирна демонстрация в Амритсар, той го отказва.
Творбите му са били известни в Русия още преди революцията. След това творчеството на Тагор беше представено от ъгъла на модните символични и теософски възгледи, забелязана е неговата любов към живота и националния привкус. След Октомврийската революция интересът към творчеството му не изчезва, тъй като темата за националноосвободителната борба беше спешна посока на съветската външна политика, а борбата срещу вековите предразсъдъци беше вътрешната политика. В СССР от 1955 до 1981 г. са публикувани 3 събрани произведения на Тагор (в 8, 12 и 4 тома)
Творческите и социалните дейности на Тагор дадоха мощен тласък на развитието не само на бенгалската, но и на индийската култура като цяло. Той обогати поезията с нови форми и поетични измерения, постави основите на жанра на историята, социално-психологическия роман и политическата лирика. Индийците пеят песните му (около 3 хиляди от тях са написани), без дори да знаят кой е техният автор. Неговото стихотворение Душа на хората (1911) става химн на Индия.
Издания: Тагор Р. Събрани творби в 4 тома... М., 1981; Избрани произведения.M., Панорама, 1999г.
