Зелфира Трегулова Генерален директор на Третяковската галерия. Какво се крие зад уволнението на директора на Третяковската галерия Ирина Лебедева

Дъщерята на известни кинематографи - оператор, преминала през цялата война, заснемайки уникални военни кадри и след края на Втората световна война засне конференцията в Потсдам, и звукоинженер - Зелфир Трегулова, чиято биография е описана в тази статия, днес тя е изключителен културен деец на Руската федерация, режисьор на известната в цялата светът на Държавната Третяковска галерия - един от най-известните музеи на живописта в света.

Тя бе назначена на тази длъжност през 2015 г. Оттогава музеят започва да се освобождава от „съветските окови“, остарял подход за организиране на изложби. Зелфира Исмаиловна доказа на всички, че е истински професионалист в своята област, както и човек, изцяло отдаден на изкуството.

Исмаиловна: биография

Тя е родена през 1955 г. в Рига, столицата на Латвия, в семейството на известния оператор Исмаил Трегулов. Тук, в прибалтийската страна, тя прекара детството си. Посещаваше едно от руските училища в града, беше усърден ученик. Почти от ранна детска възраст тя се интересуваше от изкуство. Майка й, подобно на баща й, беше режисьор.

И двамата родители работеха във филмовото студио в Рига, но момичето се интересуваше повече от рисуването и беше готова да прекара дни в музеи, изучавайки всяка картина до най-малкия детайл. И така, на 7-годишна възраст тя влезе в Ермитажа и това събитие може би определи бъдещата й съдба.

Националността и биографията на Зелфира Трегулова, поради азиатската си външност, често стават обект на дискусия сред нейните съученици. Самата тя се чувстваше като космополит, интересуваше се от световната култура като цяло, по-специално от живописта и скулптурата. И в света за нея имаше само една националност - хора, занимаващи се с култура.

Зелфира Трегулова: пътят към ставането

През 1972 г. момичето решава да напусне Рига за Москва и да учи на изкуствознание. За това тя кандидатства за прием в Историческия факултет. Естествено, момичето беше най-добрият студент в своя отдел. Тя прекарва по-голямата част от свободното си време в изучаване на културното наследство на Москва.

Рига несъмнено е културен град, в нейните очи до края на живота си тя ще се смята за малка родина - мястото, от което произхожда нейната биография. За Зелфира Трегулова, чието семейство продължи да живее в Латвия, Москва изглеждаше като истински склад на култура и благодарение на безброй музеи тя беше изпълнена с невероятно уважение и любов към него. Тогава тя открила за себе си Ленинград, след което при първа възможност тя направи туристически екскурзии до северната столица.

Професионална дейност

През 1977 г., след като завършва университета, Зелфира Трегулова, за чиято биография говорим в тази статия, решава да учи в аспирантура в главния университет в страната. Година по-късно тя вече има диплома на младши изследовател в СССР. Сериозно, тя се занимава с професионална дейност през 1984 г. в Асоциацията за изкуство и продукция на името на Е. В. Вучетич, която е от всесоюзно значение.

Тук тя работи 13 години. Тази работа беше много вълнуваща и вдъхновяваща за нея. Била е куратор и координатор на международни изложби на съветското изкуство в чужбина. След 1998 г. тя се занимава с международни отношения по организацията на изложби в музея на Пушкин.

Стажове и нови позиции

Зелфира Трегулова, чиято биография от 90-те години, тоест след падането на Желязната завеса, се промени драстично и за по-добро, вече през 1993 г. замина за Ню Йорк за стаж. Тя остана тук около година и научи много по-нови подходи. Връщайки се в Москва, тя получава нова среща - ръководител на отдела за външни отношения в музея. А. С. Пушкин.

Тогава тя започва да действа като уредник на изложбите, тя е поканена от различни музеи, включително нюйоркския Соломон Р. Гугенхайм. 2002 г. до 2013 г. тя е била генерален директор на изложбите и отговаря за международните отношения в музея на Кремъл в Москва. През следващите две години, тоест до 2015 г., тя заемаше длъжността ръководител на ROSIZO, Руската музейна и изложбена асоциация.

2015 г. беше знаменателна година за нея. Зелфира Исмаиловна е назначена за директор на един от най-известните музеи не само в Русия, но и в света - Държавната Третяковска галерия. От този момент музеят започва да живее нов, съвсем различен живот. А за самата Трегулова това назначение беше истински успех.

Дейности извън музея

В допълнение към музея, тоест основната дейност, З. Трегулова е преподавател във Факултета по художествен мениджмънт и галерийния бизнес в бизнес училището RMA в Москва. Владее свободно следните езици: английски, говори френски, немски и италиански. Член е на Министерството на културата на Руската федерация.

Кураторски дейности

Трегулова е куратор на големи международни изложби в най-добрите музеи в Русия и света. Един от последните й проекти беше „Виктор Попков. 1932-1974 " и „От барока до модернизма. Паладио в Русия “.

Награди

За приноса си към националната култура Зелфира Исмаиловна беше отличена с почетни грамоти от Министерството на културата на Руската федерация, тя е рицар на Ордена на звездата на Италия за провеждане на годината на италианската култура и език в Русия. Тя беше отличена и с Коронния кръст - Орден за заслуги за Мерито Мелитенси. Трегулова е и лауреат на наградата „Чест и достойнство на професията“, която получи като част от 7-ми всеруски фестивал „Интермузей“.

През ноември 2016 г. тя беше отличена със златен медал. Лев Николаев. Същата година става лауреат на наградата RBC-2016. Номинацията й беше наречена „Държавник“.

Зелфира Трегулова: биография, националност, семейно положение

И така, мнозина се интересуват кой е директор на Третяковската галерия по националност? Разбира се, тя има и отличително име. В акта й за раждане пише, че тя е родена в столицата, но че не е латвийка, никой не се съмнява. Баща й е от Татарстан, а майка й - от Киргизстан. Родителите се срещнаха в Института за кинематографи в Москва.

Тогава те получиха работа във филмовото студио в Рига и се установяват там дълги години. Зелфира е родена тук. Когато момичето порасна и искаше да учи като изкуствовед в Москва, родителите й, разбира се, нямаха нищо против. И когато момичето успя да се настани в столицата на страната на Съветите, родителите сами се преместиха при нея. В момента много роднини на Зелфира Трегулова живеят в Москва, чието семейно положение и живот са зад седем ключалки. Не обича да говори за съпруга си, за това как са се запознали, къде са живели, къде са ходили заедно и т.н.

Деца и внуци

Зелфира Трегулова, за чиято биография, семейство и деца знаем много малко, не обича да говори за съпруга си (ако има такъв, това също е тайна). Тя говори малко по-охотно за децата, или по-скоро за дъщеря си, но е готова да говори за внуците си с часове. Така че, дъщеря й също е изкуствовед, което означава, че тя следвала по нейните стъпки. Дъщеря се роди в Москва. И това е единственото дете на Трегулова.

Въпреки факта, че е обичайно азиатските семейства да имат много деца, Зелфира се посвети изцяло на изкуството и музейните дейности. За да има кой да се грижи за дъщеря си, младата жена се обадила на родителите си от Рига в Москва. Сега дъщеря й е омъжена и има две красиви деца - най-големият син и най-малката дъщеря. Най-голямата внучка на Зелфира Трегулова, чиято биография и личен живот е разказана в тази статия, ходи на училище от няколко години.

Той, подобно на майка си, баба е много креативна личност. Обича да рисува, да извайва, да строи огромни градове от кубчета, да играе „Лего“. Бабата на Зелфир в него, тя често го води в своя музей, където детето наистина го харесва. И най-малката също много обича да рисува, разбира се, все още получава само драскотини (тя е само на 2 години), но също така е чест посетител на музея, в който баба й Зелфира е най-важният шеф.

В допълнение към Третяковската галерия децата са били и в много други музеи, както в Москва, така и в други градове на Русия и чужбина.

Родителите им са големи почитатели не само на рисуването, но и на изобразителното изкуство като цяло и тъй като децата нямат бавачка, те ги водят навсякъде със себе си. Наскоро Зелфира Трегулова, за чиято биография и семейно положение мнозина биха искали да знаят, реши да организира клон на Третяковската галерия в столицата на Татарстан, Казан. Именно тук на мнозина стана ясно, че тя се смята за татарин по националност.

Държавната галерия Третяков претърпя смяна на ръководството. Ирина Лебедева беше уволнена от поста директор с формулировката „по инициатива на работодателя“. Вместо това е била назначена Зелфира Трегулова, която преди това е била ръководител на музейно-изложбеното сдружение „ROSIZO“.

„За мен, който истински и пламенно обича да рисува, не може да има по-добро желание от това да положа основата на обществено, достъпно хранилище за изобразително изкуство за всички, което да донесе много ползи, цялото удоволствие.“

(От волята на Павел Михайлович Третяков)

Годината на основаване на Третяковската галерия се счита за 1856 г., когато Павел Третяков се сдобива с две картини на руски художници: „Изкушение“ на Н. Г. Шилдер и „Сблъсък с финландски контрабандисти“ на В. Г. Худяков. И вече през 1867 г. Московската градска галерия на Павел и Сергей Третяков е открита за широката публика в Замоскворечие. Колекцията му се състои от 1276 картини, 471 рисунки и 10 скулптури на руски художници, както и 84 картини на чуждестранни майстори. Минаха годините. И днес Държавната галерия Третяков има една от най-големите колекции в света на руското изобразително изкуство, преживяла войни, революции, промени в политическите режими, както и, разбира се, смяна на ръководството.

Да бъдеш директор на един от трите водещи музеи в руската столица е отговорен бизнес. Хората, които имаха честта да оглавят Третяковската галерия, обикновено останаха тук дълго време. Например, бившият председател на Комитета по изкуствата към Министерския съвет на СССР Поликарп Иванович Лебедев беше директор на държавната галерия в продължение на 25 години: от 1954 до 1979 година. Тогава Поликарп Иванович става „личен пенсионер на съюзната стойност“ и е заменен от народния художник на СССР Юрий Константинович Королев, който ръководи Третяковската галерия до смъртта си (1980-1992 г.).

През декември 1993 г. с правителствено разпореждане Валентин Алексеевич Родионов е назначен за генерален директор на Всеруската асоциация на музеите „Държавна третяковска галерия“ за период от две години. Но в крайна сметка той остана като директор за петнадесет. До 2009г. Основната му задача беше да завърши ремонтните и реставрационни работи в лентата на Лаврушински. В крайна сметка той вкара музея в ужасно състояние; в първите години на неговото ръководство имаше прекъсвания на електрозахранването и стачка за сигурност, хронична липса на пари и други изкушения от преходния период. Но след като оцелява заедно с галерията „трудни 90-те“, проблеми с финансирането, Родионов решава икономически въпроси, а Третяковската галерия се сдобива с нови помещения, започва да организира големи проекти, включително международни изложби и честване на собствената си великолепна 150-годишнина.

Но освен, че спасява Третяковската галерия от опустошения, с името на Родионов се свързват и няколко скандали с висок профил. Така през 2005 г. ръководството на галерията беше недоволно от специалния проект „Съучастници“, който беше под ръководството на известния арт критик Андрей Ерофеев. Родионов смята експозицията, съдържаща изображения на голи части на тялото, за неподходяща за състоянието на Третяковската галерия и възнамерява да я затвори.

През октомври същата година, в отговор на колективно писмо от енориашите на Московската църква "Св. Николай в Заятское", в което православните вярващи описват произведението на художника Александър Косолапов "Икона-хайвер" като разпалване на социална и религиозна омраза и вражда, Родионов заповядва да се премахне от изложбата "Руски поп изкуство »този фотоколаж.

През 2007 г. министърът на културата на Русия Александър Соколов остро критикува изложбата „Sots-Art. Политическото изкуство в Русия “. В творбите, представени върху него, служителят видя чертите на порнографията, срамуващи страната. Ръководството на Третяковската галерия цензурира списъка с експонати и премахва 17 творби от него. Тогава Родионов заведе дело срещу Соколов за защита на честта, достойнството и бизнес репутацията. Причината за това бяха откъсите от речта на министъра на пресконференция за ситуацията около изложението в Париж, публикувана във вестник „Московски комсомолец“, в която самият музей във забулена форма беше наречен организация, затънала в корупция. Всичко завърши с мирно споразумение.

Година по-късно последва странно двуетапно уволнение на Валентин Алексеевич. Новият директор на галерията беше неговият заместник Ирина Владимировна Лебедева, която в интервюто си подчерта, че „много ще се определя от факта, че аз съм изкуствовед по образование, а Валентин Алексеевич не е изкуствовед. Разглеждаме добре познатите неща по различен начин. "


Преди да оглави музея, в продължение на четири години тя беше заместник-директор по науката на бившия директор Валентин Родионова, считана за най-големия експерт в областта на авангарда, работи в галерия „Третяков“ в средата на 80-те години, като започва кариерата си като проста изследователка. По време на работата на Лебедева като директор, по-специално е създадено настоятелство, реформирана е лекционната зала и са организирани няколко десетки изложби в Русия и чужбина. Най-голямата сред тях - „Света Русия“, която след Москва бе показана в Лувъра, „Визия за танца. На стогодишнината от Дягилевските сезони ”, Александър Дейнека. Работете, изграждайте и не хленчете! " и много други.

Но въпреки факта, че през 2011 г. първата жена директор на Третяковската галерия бе подкрепена от самия министър на културата Авдеев и служителите на галерията, отхвърляйки всички обвинения срещу Лебедева в незаконно присвояване на служебни апартаменти, незаконно начисляване на награди и продажба на музейни фондове в частни колекции, през зимата 2015 г. Ирина Лебедева беше освободена от поста директор с формулировката „по инициатива на работодателя“.

„Галерия Третяков никога не е създавала удобна среда за посетители - няма кафенета, магазини, няма Wi-Fi. Ръководството на галерията планира да намали посещаемостта с 15%. Основният художествен музей на страната, на руското изкуство не се е превърнал в методологически център ", - така обясни причините за уволнението на Лебедева.

Подчинените на Ирина Лебедева също говориха за липсата на ефективен мениджър в галерията. Те дори написаха отворено писмо. Според слуховете Лебедева незаконно е заемала офис апартамент на ул. Лаврушински 10, апартамент 9, собственост на Галерията въз основа на оперативното управление. В този случай плащането за комунални услуги се извършва за сметка на Галерията.

Междувременно, вместо Ирина Владимировна, която работи в Третяковската галерия 30 години и я ръководи последните 5 години, на поста директор е назначена Зелфира Трегулова, която пое тази длъжност от поста ръководител на музейно-изложбеното сдружение ROSIZO.


Според нея тя не се съгласила веднага с предложението да оглави Третяковската галерия: „… Отнех няколко дни да помисля. Вече казах, че трябваше сам да разбера дали имам какво да предложа на Третяковската галерия и дали мога да повдигна тази мярка за отговорност. И тогава трябваше да се замисля дали моите колеги в ROSIZO ще успеят да разработят проектите, които вече са изобретени и стартирани. "

„Трябва да разберем какво друго може да се направи“, казва тя. - Така че, както се случва в най-добрите европейски музеи в света, Третяковската галерия се превръща в най-важния център на културните ценности. И това са не само традиционните изложби, но и различни форми за привличане на посетители, включително такива, базирани на съвременни технологии. "

Зелфира Исмаиловна е завършила катедрата по история на изкуството на Историческия факултет на Московския държавен университет, завършила стаж в музея на Соломон Р. Гугенхайм в Ню Йорк, била ръководител на отдела за външни отношения и изложби в Държавния музей на изящните изкуства на Пушкин, 11 години работила като заместник генерален директор по изложбена работа и международни отношения в музеите на Московския Кремъл.

От 14 август 2013 г. Зелфира Трегулова е генерален директор на Държавния музей и изложбен център "ROSIZO".

Следващият етап в кариерата на музеен експерт с колосален опит беше поста на генерален директор на Всеросійската музейна асоциация - Държавна галерия Третяков.

Бих искал да вярвам, че човек с такъв опит наистина ще може да „предложи Третяковска галерия“ много. Всъщност Зелфира Исмаиловна е изправена пред много задачи: изграждане на нова сграда, ремонт и преустройство на съществуващи помещения и изложби, изложби, изложби. Нашият сайт със сигурност ще разкаже за най-интересните от тях.

Зелфира Трегулова е родена на 13 юли 1955 г. в град Рига, Латвия. Майка й работеше като звуков инженер, а баща й като оператор, през военните години беше фронт оператор, засне конференцията в Потсдам.

Още от студентските си години животът на Трегулова е тясно свързан с художественото творчество. През 1977 г. Зелфира завършва отдел по история на изкуството на Историческия факултет на Московския държавен университет „Ломоносов“, а през 1981 г. завършва следдипломното си образование в Московския държавен университет.

През 1984 г. започва професионалната дейност на Зелфира Исмаиловна. В продължение на около 13 години Трегулова се посвещава на работа във Всесоюзната асоциация за изкуство и продукция на Е. В. Вучетич. Била е координатор и куратор на международни изложби на руското изкуство в чужбина, през последните години - помощник на генералния директор.

През 1993-1994 г. завършва стаж в музея на Соломон Р. Гугенхайм в Ню Йорк. От 1998 г. до 2000 г. тя оглавява отдела за външни отношения и изложби в Държавния музей на изобразителните изкуства на Пушкин. Тогава тя беше гост-уредник на изложбите, включително в музея на Соломон Р. Гугенхайм.

От 2002 до 2013 г. Зелфира Трегулова беше генерален директор за изложбена работа и международни отношения на музеите в Московския Кремъл. Следващите няколко години, от 14 август 2013 г., тя беше ръководител на Държавно музейно-изложбено сдружение „ROSIZO“.

Зелфира Исмаиловна На 10 февруари 2015 г. Трегулова стана ръководител на един от трите водещи музеи в руската столица - Всеросійската музейна асоциация - Държавна Третяковска галерия. Това бележи нов етап в кариерата на музеолог.

В допълнение към основната си дейност Зелфира Трегулова преподава в Факултета по управление на изкуството и галерия в Бизнес училището на RMA в Москва. Владее английски, владее френски, немски и италиански. Член е на Обществения съвет към Министерството на културата на Руската федерация.

Куратор на големи международни изложби във водещи музеи в Русия и света, включително „Авангардни амазонки“, „Художници на диамантите“, „Русия!“, „Студио на Червената армия“, „Изненадайте ме!“, „Социалистически реализми“, изложби „Казимир Малевич и руският авангард ”и др. Сред последните проекти, проведени под ръководството на Трегулова, е „Виктор Попков. 1932-1974 "и" Паладио в Русия. От барока до модернизма ”.

Зелфира Исмаиловна беше удостоена с почетни грамоти на Министерството на културата на Руската федерация, Ордена на звездата на Италия, степен на кавалер за услуги в провеждането на Годината на италианската култура и италианския език в Русия, кръст с короната на Ордена за заслуги за Мерито Мелитенси. Лауреат на наградата „Чест и достойнство на професията“ на VII всеруски фестивал „Интермузей“.

Трегулова Зелфира има богат опит в организирането на изложбени дейности. Правех това в музея на Пушкин и в музея на Кремъл, а преди това, по съветско време, в други институции. Кандидат по изкуствознание, авторитетен специалист в международен мащаб. В страната има само няколко души от това ниво. Човек с такъв опит наистина може да предложи много за галерия „Третяков“.

До вторник Министерството на културата на Руската федерация подготви две информационни бомби наведнъж. Първоначално бе обявено, че Ирина Лебедева е уволнена от поста директор на галерия „Третяков“. И тогава Зелфира Исмаиловна Трегулова, която пое поста генерален директор на Държавния музей и изложбен център „РОСИЗО“, беше представена в Държавната галерия „Третяков“ като нов директор.

Трудно е да се каже каква беше непосредствената причина за решението на Министерството на културата. Но в очите на не инсайдер, а на външен наблюдател, нищо не предвещава гръмотевична буря в началото на февруари. Що се отнася до далечните тъпи ръмжи под формата на слухове, кого днес можете да изненадате с слухове?

Ирина Владимировна Лебедева, изкуствовед и специалист по руско авангардно изкуство, която замени Валентин Родионов като директор на Държавната Третяковска галерия през 2009 г., смята за своя основна задача „да промени отношението към Третяковската галерия в публичното пространство и вътре в музея“. Така през 2013 г. в интервю за The Art Newspaper Russia тя подчерта, че ако говорим за продължаването на традициите, заложени от основателя на Третяковската галерия, тогава основното е да се отговори на променящите се изисквания на съвременното общество на всеки исторически етап от живота на музея. "

И не може да се каже, че тази задача не е решена. Много хора помнят опашките през 2012 г. за изложбата на Константин Коровин в залите на Държавната Третяковска галерия на Кримски Въл. Нещо повече, това не беше единствената ретроспектива, която привлече вниманието на обществеността. Изложбите от последните години бяха високо оценени от експерти. Достатъчно е да се каже, че проектът "Наталия Гончарова. Между Изтока и Запада", който за първи път в Русия показа изцяло наследството на "Амазонка на руския авангард", беше обявен за най-добрата изложба за 2013 г. и получи награда от вестник "Арт вестник Русия".

Едно от най-значимите художествени събития на последната година беше изложбата "Георги Костаки. Разрешението да напусне СССР ...", която беше присвоена на 100-годишнината на Георги Костаки и която даде възможност да се види мащаба на дейността на този уникален колекционер. Невъзможно е да не забележим, че именно изложбените проекти от последните години, направени по време на ръководството на Ирина Лебедева, всъщност се превърнаха в преоткриване на наследството на най-големите руски художници: Николай Ге и Исак Левитан, Михаил Нестеров и Александър Головин, Федор Федоровски и Павел Корин ... Поредицата на Корин "Реквием. Към историята на създаването на" Отпътуваща Русия "(2013) е направена строго, силно, ефективно.

Отново, заедно с класиката, в залите на Държавната Третяковска галерия бяха показани интересни проекти на съвременно изкуство. Ще се позова на смелата и ефективна изложба на Дмитрий Пригов „От Ренесанса до концептуализма и отвъд нея“, която беше придружена от богата лекционна програма. Културната и образователна „подкрепа“ на изложбите в Държавната Третяковска галерия обаче сега не е изключение, а правило. И ако си спомним, че например през 2012 г. един милион и половина души дойдоха в Държавната Третяковска галерия, тогава обвиненията на сегашния бивш директор на Държавната Третяковска галерия за недостатъчно добро управление и че не е създадена удобна среда за посетители изглеждат двусмислени. Да, няма бюфет на Кримски вал и би било по-добре, ако имаше такъв, но хората се редят на опашка не за бюфета, а за изложби. А опашките в кафенетата, които са точно там, на един хвърлей от входа на залите на Държавната Третяковска галерия на Кримски Въл, са невидими.

Ясно е, че дейностите на всеки директор на музея могат да бъдат обсъдени, като се избере опцията „чашата е наполовина пълна“ или „чашата е наполовина празна“. Но при избора между тях не може да не се припомни, че още през 2014 г. колекцията на Държавната Третяковска галерия бе попълнена с произведения на неконформисти от колекцията на Леонид Талочкин: тези произведения бяха прехвърлени от музейния център на Руския държавен университет за хуманитарни науки в галерия Третяков по решение на вдовицата на колекционера Татяна Венделщайн.

С други думи, музейните дела, които наследява от стария директор Зелфира Исмаиловна Трегулов, много опитен човек и добре познат в музейната общност, в никакъв случай не са в разрушено състояние. Толкова по-добре за музея и новия директор. Изборът на Зелфира Трегулова от Министерството на културата за ръководител на Третяковската галерия е съвсем логичен. През 2013 г., обяснявайки назначаването на Зелфира Исмаиловна на поста генерален директор на ROSIZO, Владимир Медински отбеляза, че "в страната има само няколко души от това ниво на компетентност" и изрази надежда, че "под нейното ръководство ROSIZO ще се превърне в ефективен орган, който прилага държавна изложбена политика “.

Трябва да кажа, че надеждите му бяха оправдани. За година и половина ROSIZO подготви четири забележителни проекта. Това е изложба на Виктор Попков, показана във Венеция в залите на университета Ca'Foscari и в лондонската къща Somerset (за московската версия, вижте "RG"), както и проектите от 2014 г. "Паладио в Русия. От барок до модернизъм" (той беше представени във Венецианския музей Correr) и „Руска Швейцария“ (показана в Женева, „RG“ пише за него). Освен това в Москва, в Новия манеж, изложбата Поглед в очите на войната. Русия през Първата световна война в кинохроника, снимки, документи ... Но работата в ROSIZO е само част от богатата история на Зелфира Трегулова. Сред проектите, в които Трегулова участва, са забележителните изложби от 90-те години "Голяма утопия. Руски авангард 1915-1932" и "Москва - Берлин" / "Берлин - Москва".

Трегулова припомни, че работеше по тези проекти, когато беше директор на ROSIZO: "Изложението" Голяма утопия "се превърна в истински университет за мен и моите колеги. Друг проект, върху който способността да се направи невъзможното беше усъвършенствана, е изложбата Москва - Берлин." Утопия "се състоеше от хиляда и половина експонати от 56 музея. Тук имаше две и половина хиляди експонати, а броят на колекциите беше извън мащаба. Това беше много интересен проект: кръстопътя на времената, поколенията, страните. Невъзможно е да се забрави подобна изложба и когато погледнете невероятното червено" тухлен "-категолог, тогава едва ли разбирате как беше възможно да се направят два проекта - в Москва и Берлин."

Зелфира Трегулова е известна и като куратор на такива значими международни проекти като "Амазонки от Авангарда" (1999-2000, заедно с Джон Булт), "Русия!" (2005), - „Казимир Малевич и руският авангард“ (2013-2014). За съжаление, изложбата на Малевич, показана в музея на Stedelijk в Амстердам, Tate Modern в Лондон, както и в Бон, не беше видяна в Русия. Що се отнася до опита от работата в музеите, този на Трегулова също е доста голям. През 1998-2000 г. тя ръководи отдела за външни отношения и изложби в Държавния музей на изящните изкуства на Пушкин, а в продължение на единадесет години, от 2002 до 2013 г., е заместник генерален директор за изложбената работа и международните отношения на музеите в Московския Кремъл. Така че, може да се каже, опитен „морски вълк“ дойде на капитанския мост на Третяковската галерия.

Помощ "RG"

През 1977 г. завършва отдел по история на изкуството на историческия факултет на Московския държавен университет, през 1981 г. - аспирантура в Московския държавен университет.

През 1984-1997 г. тя работи във Всесоюзната асоциация за изкуство и продукция на Е. В. Вучетич като координатор и куратор на мащабни изложби на руското изкуство, организирани в чужбина, през последните години като помощник на генералния директор.

1993-1994 г. - стаж в музея на Соломон Р. Гугенхайм в Ню Йорк.

1998-2000 г. - ръководител на отдела за външни отношения и изложби в музея на Пушкин. А. С. Пушкин. 2002-2013 г. - зам. Генерален директор за изложбената работа и международните отношения на музеите в Московския Кремъл.

От 2013 г. до февруари 2015 г. - генерален директор на Държавния музей и изложбен център "ROSIZO".

13.02.2015 22283

Зелфира Трегулова: "Музей, като театър, започва с закачалка"

На 10 февруари 2015 г. бе съобщено, че ръководителят на РОЗИЗО Зелфира Трегулова стана директор на Държавната Третяковска галерия, като замени Ирина Лебедева, която беше уволнена от Държавната Третяковска галерия с формулировката „по инициатива на работодателя“. Екатерина Аленова побърза да попита новия директор за изложбената политика, ефективното управление, идеала на музейния директор и как да привлече зрителите в музея.

Зелфира Трегулова. Снимка: Сергей Футерман

Екатерина Алленова: В интервю за ТАСС, което дадохте веднага след вашата среща, по-специално забелязахте, че Третяковската галерия „има възможност да я направи още по-привлекателна и удобна за посетителите“. Тази фраза почти буквално съвпадна с формулировката на Департамента за културно наследство на Министерството на културата, която обясни причините за уволнението на Ирина Лебедева: „Третяковската галерия не е създала удобна среда за посетители - няма кафенета, магазини, няма Wi-Fi“. Може да останете с впечатлението, че сте знаели предварително мотивите и аргументите на министерството. Въпреки че разбирам, че няма да ги обсъждате.

Зелфира Трегулова: Права си, не считам за възможно да обсъждаме това. Но мога да кажа, че предложението да заема тази позиция беше доста неочаквано за мен. И вече след като дадох това интервю, седнах през нощта, за да прочета министерските документи и с учудване открих това съвпадение на формулировките. Но вероятно сте забелязали, че говорих по общи въпроси и не предлагах конкретни стъпки. Защото първото нещо, което трябва да направя, е да се задълбоча в същността на въпроса много внимателно и да формирам собствено мнение: или да се утвърдя в него, или да го коригирам.

Е.А .: Министерството на културата много пъти беше упреквано, че търси „ефективни мениджъри“, а не учени, които могат да издигнат научната и изложбената дейност на музеите до високо ниво. Вие сте известен на първо място като куратор - правите изключително успешни изложби, разработвате техните концепции (въпреки че тази дума не ви харесва), но изведнъж се оказва, че в първото си изказване като директор на Държавната третяковска галерия не говорите за изложбени програми и не за наука, а - в унисон с министерството - че е необходимо да се направи Третяковската галерия по-привлекателна и "удобна" ... И как ще го направите?

Z.T .: Можете да привлечете посетители в музея по различни начини, включително изложби. И аз отдавам почит на това, което е направила и прави Третяковската галерия в това отношение, както и по отношение на науката - например издаването на каталога на сборника, който се извършва на много високо ниво, или на последните изложби на Наталия Гончарова и колекцията на Костаки. Сега няма да навлизам в подробности, но ще кажа, че изложбената програма, планирана за бъдещето, изглежда силна. И това е много важно: наистина имаме нужда от изложбени проекти, които ще привлекат зрителите. За мен остър е проблемът на Третяковската галерия на Кримски Въл, където се излага изкуство на 20 век - периодът, в който съм ангажиран като изкуствовед. Всеки път, когато стигна до там, виждам огромно празно фоайе и едва двадесет палта на закачалките - това е, ако няма изложба като Левитан или Коровин. В същото време трябва да отдам почит на Ирина Владимировна Лебедева: когато се замислих за изложбите на Гончарова и колекциите на Костаки, нямаше сигурност, че зрителите ще дойдат при тях. Има сериозна колона в музейното отчитане, където е броят на посещаемостта на музея. Посещаемостта е критична категория при оценката на работата на всяка изпълнителна власт. И точно тези две изложби показаха, че най-накрая хората започнаха да идват на изложбите на руския авангард, което не се беше случвало преди. Нека си припомним страхотната изложба Голямата утопия. Ирина Владимировна и аз се срещнахме точно по този проект: тя беше уредникът от Третяковската галерия, а аз бях координатор на целия проект от организацията, в която работих тогава. (Изложбата „Голяма утопия. Руски авангард 1915-1932“ е показана през 1992-1994 г. във Франкфурт на Майн, Амстердам, Ню Йорк и Москва, но московската експозиция, за разлика от чуждестранните, не включва творби от западни колекции. - Artguide.) Изложбата в Москва беше прекрасно направена, дори без западни неща, но залите бяха празни. Залите в изложбата на Tatlin бяха празни, празни при други концептуално много сериозни проекти от 90-те години, които отвориха нови имена. Сега ситуацията се промени и можем само да се радваме на това.

Ето защо, отдавайки почит на това, което е направено в Третяковската галерия до момента, включително тези изложби, не мога да кажа, че „сега ще дойда и ще променя радикално всичко“. Освен това, изложбеният план на Третяковската галерия, както разбирате, е изготвен за две години напред и е много достоен, там има сериозни проекти. Третяковската галерия е толкова невероятно, емблематично място, а позицията на нейния директор е толкова отговорна, че ще се опитам да бъда изключително внимателна и точна. Което изобщо не означава, че няма да правя любимото си нещо - да правя изложби. Това е, което ми създава невероятно чувство на еуфория и наслада - когато изложбата е направена така, както е била предназначена. Ако погледнете какво е направено в ROSIZO през последната година и половина, не мога да кажа, че действах предимно като мениджър. Аз действах предимно като „ексхибиционист“ и като човек, който с помощта на колеги се опита да въведе някаква система в тази организация. Хората започнаха да пишат научни статии. Тази организация от чист оператор (въпреки факта, че има повече от 40 хиляди единици за съхранение) започна да се превръща в създател на съдържание. И това беше моята задача. Видях, че моите предшественици приоритизират управлението и работата на оператора, пренебрегвайки факта, че ако не създавате съдържание, винаги ще останете помощния персонал. Когато създавате изложби, това е съвсем различна ситуация и хората започват да се отнасят към организацията по съвсем различен начин. Затова, разбира се, ще продължа да се занимавам с това, въпреки че се страхувам, че на първо място все пак ще трябва да бъда мениджър.

И тук има една посока в изложбената работа, в която е възможно да се проникне, да се направи нещо в обозримо бъдеще, - това са международни контакти: изложби, в които Третяковската галерия участва в чужбина и които изпраща в чужбина и ми се струва, че Третяковската галерия се интересува от изнасяне на изложби от чужбина.

Е.А .: Изложби на чуждото изкуство? Но Третяковската галерия е музей на руското изкуство.

ЗТ: Придържам се към гледната точка, че ако има възможност да се направи интересен изложбен проект, тогава човек не бива да се ограничава от спецификата на колекцията. Предполагам научих това от музея на Гугенхайм, който беше критикуван за това, че правят изложби на всичко и отвсякъде - от Африка до Русия. Но именно тези изложби създадоха репутацията на Гугенхайм като музей с невероятни, невероятни и много дръзки изложбени програми.

Е.А .: И все пак, за прословутата „зона на комфорт“. Тъй като назначението ви се оказа болт от сините и всички се втурнаха да го обсъдят с пламенност и да търсят причините, поради които Ирина Лебедева изпадна в немилост, възникна паралел от само себе си със сравнително скорошното назначаване на поста директор на музея на Пушкин. КАТО. Пушкин Марина Лошак. В крайна сметка идеята се базира на същата „комфортна среда“, където, както казва Марина Девнавна, можете да се разхождате, да се мотаете почти денонощно, където ще има магазини, кафенета, кина. И един от аргументите на Министерството на културата, когато Лебедева беше уволнена, е именно фактът, че тя не може да стане „ефективен мениджър“, който вероятно би трябвало да превърне Третяковската галерия в увеселителен парк. Министерството на културата е близо до идеята посетителите да бъдат привлечени в музея по точно тези начини. Съгласни ли сте с това?

Z.T .: Разбира се, не съм съгласен с „увеселителния парк“. Ако поставим това на преден план, тогава няма голяма разлика - това е музей или развлекателен център. Мисля, че когато Марина Лошак беше назначена за директор на музея на Пушкин, логиката беше някак различна и се съмнявам, че кафенетата и магазините изиграха решаваща роля тук. Ако говорим за музея на Пушкин, тогава наистина входната зона се е променила там, гардеробът е реконструиран, кафенетата са се променили. Стана много по-приятно да отидете там, а процесът на закупуване на билет и получаване на информация отнема 2-3 минути. И, за сметка на Марина Девнавна, трябва да кажа, че тя не само правеше това. Направени са много интересни изложбени проекти - например много ми хареса изложбата на Вим Делвей, който правилно влезе в творчеството на този съвременен художник в експозицията на музея, по-специално в залата на кастингите. Какво може да бъде по-архаично от ролите? Марина създава диалог между изкуството на 20 век и класическото изкуство, но в същото време отлично разбира, че музей, подобно на театър, започва със стойка за палто. В старата сграда на Московския художествен театър всичко е естетически декорирано - от копчето за врата до багажника за палто. Сигурен съм, че така трябва да стоят нещата в модерен музей. И ако привлечете зрителя в музея, където той дойде за естетически впечатления, тогава естетиката трябва да започне от момента, когато прекрачи прага. Плюс кафе, плюс възможност за бързо свързване с интернет и планиране на вашите действия или обмен на впечатления с виртуални приятели - всичко това ще даде повод на посетителя да остане в сградата на музея. Отивам при Пушкин с най-голямата си дъщеря, когато има няколко изложби, и прекарваме 4-5 часа там. Виждате една или две изложби - и трябва да се разсеете, да преминете, да закусите. И тогава, с пречистено съзнание, отидете по-далеч. Разбира се, това не трябва да се поставя на преден план, но и не бива да се подценява.

Е.А .: Въпреки това, когато ви попитах как ще примамвате зрителя в музея, вие започнахте да говорите с ентусиазъм за изложби, а не за кафенета с безплатен интернет.

Z.T .: Необходимо е да се примамват и двамата, в комплекс.

Е.А .: Като директор ще трябва да се занимавате със строителство, с реставрация, със слаби течения, охранителни системи, ръждясали тръби, униформа на гледачите ...

Z.T .: ... и с начина, по който се държат, да. В Третяковската галерия имаше много неприятен инцидент с учител - тогава, струва ми се, и двете страни направиха погрешно нещо. (През октомври 2014 г. преподавателят по изобразително изкуство Павел Шевелев беше изведен от залите на Третяковската галерия от полиция, извикан от гледача, обвинявайки го в провеждане на „незаконна екскурзия“ със своите студенти. - Artguide) Това са сериозни и болезнени теми, за които не може да има едно-единствено решение ... Въпросът каква е функцията на гледача, как трябва да изглежда, как трябва да се държи и как трябва да бъде облечен, също е важен въпрос.

Е.А .: Можете ли да се справите с всичко това? Не се ли страхувате?

ЗТ: Бих сгрешил, ако казах, че не се страхувам. Колкото по-опитен ставате, толкова по-добре разбирате сложността на всяка задача, пред която сте изправени.

Е.А .: Позицията на директор на Държавната галерия „Третяков“ преди Ирина Лебедева се заемаше от Валентин Родионов и знам, че често го упрекваха, че не разбира нищо в изкуството - той беше просто „труден изпълнителен директор“, който от друга страна знаеше за строителството и водопроводите. Но под него Лидия Ивановна Йовлева беше заместник по науката ...

Z.T .: Нека кажа с цялото си уважение към Родионов, че директорът на музей трябва да бъде човек, който разбира какво е музей. Разделянето на функциите е невъзможно: тук съм икономически мениджър, а моят заместник е изкуствовед. Вярвам, че е възможно да се комбинира най-ефективното управление с най-дълбоките познания в историята на изкуството.

Е.А .: Виждате ли себе си като такъв? Или можете да посочите конкретни режисьори като примери?

Z.T .: Сега имам истински пример пред очите си - това е директорът на Института Стетел във Франкфурт на Майн, Макс Холейн, син на големия архитект Ханс Холейн. Той е и директор на няколко други музея в института и директор на Shirn Kunsthalle, абсолютно невероятна изложбена зала. Той получава отлично образование, специализира в западноевропейското средновековно изкуство, след това работи като десен мъж на Томас Кренс в музея Гугенхайм в продължение на пет години, а след това става директор на Шерн Кунстхале, който получава в състояние на пълна разруха и с чудовищен финансов дълг. Холейн веднага се зае да реорганизира всичко и да създаде интересни изложби. През 2001 г. той покани Борис Гройс и мен да станем куратори на изложбата „Комунизмът - фабриката на мечтите“, която тогава беше доста смело решение, особено за специалист по средновековното изкуство. Когато дойде в Москва във връзка с тази изложба, той живееше в хотел в стая срещу 70 долара и цяла нощ беше възпрепятстван да спи от натрапчиви повиквания. И го издържа, защото организацията имаше ужасен бюджетен дефицит и спести от всичко, включително и себе си. Сега той е един от най-блестящите режисьори в Европа - и в света, според мен. Той оглавява Bizo Group, общност на директорите на най-големите музеи в света и участници в процеса на международно изложение. Те се срещат всяка година или на всеки две години. От Русия имаше Михаил Пиотровски и Ирина Антонова, сега те са Пиотровски, Марина Лошак и Елена Гагарина. Холейн е страхотен пример, към който трябва да се ръководим. Сътрудничах много с него, когато той все още работеше в музея Гугенхайм. Той е много успешен и с набирането на средства.

Е.А .: Как се чувствате относно набирането на средства?

Z.T .: Изключително позитивен съм за търсенето на средства за спонсорство. Когато работех в музеите в Кремъл, около 2004 г. стана ясно, че ако имате интересни изложбени проекти, ще бъде много по-ефективно да не харчите бюджетни пари, а да предложите да подкрепите тези проекти на реномирана компания. Оформете кръг от приятели и вземете много сериозни пари. Сега, изправени пред това какво означава да получаваме бюджетно финансиране, разбирам напълно добре, че след това интуитивно (а може би не и интуитивно) след това избрахме правилния път: от 2006 г. до днес, Кремълските музеи не са похарчили и стотинка бюджетни пари за изложби, т.е. които са направени в самия музей, включително и най-скъпите. От опит знам, че ако предложите много интересен проект, който със сигурност ще бъде успешен (има такива проекти, те могат да бъдат идентифицирани), тогава е по-лесно да получите сериозни пари за това, отколкото по-малка сума, но за по-скромен проект. Тя се свежда до съдържанието, до това, което правите. Не става въпрос за печати - Третяковската галерия, Кремълските музеи, Ермитажа, Руският музей - това е за това, което предлагате.

Е.А .: От друга страна, във всеки музей всеки куратор ще ви каже, че притежава в своите фондове най-прекрасните съкровища, с които би могъл да направи интересна изложба, да публикува резултатите от ценни изследвания в своя каталог и т.н. И това наистина е най-често. Само тази изложба представлява интерес само за десет специалисти, има чисто научна стойност, нетърговска е и хората няма да ходят на нея. Какво да правя с подобни изложби?

Z.T .: Харча.

Е.А .: Къде мога да взема парите?

Z.T .: Това е труден въпрос. Наистина е много по-трудно да ги вземете за такъв проект. Съществува обаче и такъв инструмент като средствата за масова информация. Не казвам „реклама“, защото е безсмислено да се рекламират такива изложби - това е първото нещо. Второ, сега, в ситуация на сериозни финансови ограничения, ще бъдат отделени много по-малко пари за реклама в бюджетите. Мисля, че тук има сериозен резерв - работа с медиите, много подробна, много задълбочена, индивидуална. Винаги съм бил за този вид работа и по този начин работихме с медиите в Кремълските музеи. И резултатът винаги е бил страхотен. Разходите за реклама, в сравнение с бюджета на самата изложба, винаги са били много малки и имаше много хора и отзивите бяха отлични. Тук просто не е нужно да сте мързеливи и да работите внимателно върху него. Между другото, в Третяковската галерия се провеждат подобни изложби, те имат цяла програма от такива изложби и публикации.

Е.А .: "Третяковската галерия отваря своите складове"?

Z.T .: Да да. Има наистина сериозни служители, които правят интересни изложби от складовете.

Е.А .: Какво харесвате в колекцията на Третяковската галерия и бихте искали да покажете на първо място Русия и света? И в какъв контекст?

Z.T .: Въпросът е сложен. Ще се смеете: обичам всичко! Вчера минах през няколко зали в Лаврушинско, където е 18-ти век - Никитин, Антропов, Левицки и така нататък ... Прекрасно е.

Е.А .: Какво е толкова красиво в Никитин? Моля, обяснете на световната общност.

Z.T .: Не говоря за показване на художника Никитин на световната общност, въпреки че „Портрет на канцлер Головкин“ бе показан в Русия !, и трябва да кажа, че изглеждаше страхотно там! Мисля, че ще бъда готов да отговоря на въпроса за новите изложбени планове след известно време, не много дълго. Знам за много проекти, които сега се организират в Европа, в които Третяковската галерия ще участва и в които не може да участва, тъй като това са изложби на значими места, посветени на много важни моменти от историята на руското изкуство и руската история. Това е например изложба, посветена на изложбата „0.10“, която ще се проведе във фондация „Бейлер“ в Базел и където за първи път се събират всички неща, които бяха на тази изложба.

Е.А .: (въздиша) Отново "Черен квадрат" ...

Z.T .: Е, той беше основният експонат на изложението "0.10", така че без него - нищо! Но Базел ще бъде домакин на Черния площад от 1929 г. ... Знам за тази изложба, защото ROSIZO събира около 20 творби за нея от 14 руски регионални музея. Самите произведения, които участваха в изложбата "0.10". И ми се струва, че това е най-важният проект. И бих искал да отбележа, че тази изложба се организира в Базел, а не в Москва, въпреки че, вероятно, трябваше да се проведе в Русия. Или през 2017 г. в Лондон, в Кралската академия, трябва да се проведе изложба, свързана с 1917 г., която е много важна за всички. В него ще бъде изобразено изкуство от 1917 до 1932 г. и наистина има доста интересна идея - и не повтаря изложби като „Великата утопия“. Струва ми се, че това също е проект, в който е необходимо да участва. Това решение обаче взе Ирина Владимировна Лебедева. Мога само да улесня изпълнението на двете.

Е.А .: Имаше слухове, че след като напуснете ROSIZO ще бъде разпусната.

Z.T .: О, боже, какви глупости! Никой няма да го разпусне! Там са планирани много международни проекти, в които Галерия Третяков също участва, а аз ще сътруднича доста тясно с ROSIZO. Нещо повече, сега ROSIZO има нови функции - той е не само оператор на изложбени проекти, но и оператор на големи проекти, свързани с представянето на руското изкуство в Интернет. Едно от тях е виртуална реконструкция на Държавния музей на новото западно изкуство. И второто - 37 виртуални музея за поставяне на портала culture.rf. Говорим за руските регионални музеи, много от които дори нямат нормален уебсайт, въпреки че имат прекрасни колекции. Това е наистина голям проект и там е свършена невероятна работа. Направено е лудо количество заснемане, включително в 3D, използвана е въздушна фотография и въздушна фотография. В Лондон през септември тази година в Научния музей се открива огромна изложба „Космонавти. Раждането на космическата ера “, която беше подготвена от ROSIZO, и аз успях да подпиша всички договори до края на януари и ще продължа да общувам с колегите от ROSIZO, които работят по този проект извън работно време. И тогава ще видим. Броят на изложбените проекти, планирани за тази година, е по-малък от миналия, по всички очевидни причини: трудности с финансирането и много големи трудности при намирането на пари от спонсорство.

Е.А .: Лебедева беше упрекната от Министерството на културата, че „планира да намали посещаемостта с 15%“. Но според мен това намаление е неизбежно именно защото има по-малко пари и съответно по-малко хора в музеите.

Z.T .: Знаете какво е въведено сега във федералните музеи. Все още не знам статистиката, но мога да предположа, че това ще увеличи посещаемостта, но очевидно ще намали извънбюджетните приходи на Третяковската галерия, както и на всеки друг музей, където това е въведено. И това също трябва да се работи.