اشعار طبیعت در خلاقیت F.I. تیوتچوا و A.A.
فدیر تیوتچف به مدت هفده سال ارشد Afanasy Fet بود. تفاوت در جهان، مکان هایی که در آن زندگی می کردند و در آن زندگی می کردند، بر آثار غزلسرایان بزرگ روسی تأثیر گذاشت که می دانستند چگونه افکار و تجربیات خود را در قالبی شاعرانه بیان کنند. انبوه خوانندگان شرکت کننده تا شعرشان سرد ایستادند و فقط برای یک ساعت همه چیز را سر جای خود گذاشتند. این دو نابغه به تنظیمات لرزان قبل از زمانانی نزدیک هستند. بیایید احیای Tyutchev و Fet را انجام دهیم.
منحصر به فرد بودن شعر F.I تیوتچوا
فدیر ایوانوویچ در طول زندگی خود بیش از چهارصد بیت نوشت. آنها را به سه دوره تقسیم کنید. ما توسط تجزیه و تحلیل آثاری احاطه شده ایم که زندگی طبیعت را با مضامین عمیق فلسفی و اشعار عاشقانه به تصویر می کشند. مقایسه بین تیوتچف و فت در این آثار شعری، تفاوت بین لطف مسحورکننده «عرفان ناب» آ. فت و فراوانی افکار و عبارات نامشخص، هرچند خسیس، احساس شده در اف. تیوتچف را نشان می دهد.
زندگی در نیس پس از مرگ E. دنیسوا، با تجربه چیزهای بزرگ، مانند بزرگترین بیت می خواند، که در آن زندگی خود را با پرنده ای با بال شکسته برابر می کند. شما بروید، درخشش درخشان روز، زندگی بدون توربو که ما می خواهیم و نمی توانیم به آن برسیم. و همه چیز «لرزیدن از درد و ناتوانی» است. در هشت ردیف ما همه چیز داریم: طبیعت روشن ایتالیا که سعادتش را نمی توان آرام کرد، اما تلاطم، پرنده بخت برگشته ای که هرگز قرار نبود دوباره پرواز کند، و مردمی که دردشان را تجربه می کنند، گویی آنها خاص بودند رابطه بین تیوتچف و فت، که درام خاصی را نیز تجربه کرد، در اینجا به سادگی ناخوشایند است. آنها به زبان های روسی و خارجی صحبت می کنند.
بیت «زن روسی» که از دو بیت مربوط و امروزی تشکیل شده است.
خلاصه بی ثمر است و نیازی به خوابیدن در فضاهای بی پایان، متروک و بی نام نیست. قهرمان غنایی زندگی خود را با تاریکی غم انگیزی که در آسمان تاریک و مه آلود پاییزی از آن عبور می کند برابری می کند.
در مورد آشفتگی چطور؟ وان دیگر تحلیل نمی شود. ورش «تابستان 1854» پر از احتکار است، چاکلونستوو زمانا، گویی به دو «نه این و نه آن» داده شده است. آل از "اوچیما هشدار دهنده" شگفت زده می شود. چرا ستاره ها اینقدر خوشحال هستند؟ عقل منطقی نمی تواند به سادگی آن را بپذیرد. نیاز به رسیدن به حقیقت است. افکار قهرمان غنایی فراتر از تصور شیطان است...
F. Tyutchev یک روانشناس ظریف است و بدون پرداختن به هیچ موضوعی، به وضوح با تمام عظمت نبوغ در برابر ما خواهد ایستاد.
هدیه موسیقی A. Fet
مقایسه بین Tyutchev و Fet نشان می دهد که صرف نظر از اینکه چگونه عکس رنجش برای آواز گرفته شده است، به ناچار تصویر طبیعت و طبیعت را نیز در بر می گیرد که اغلب در یک زمان در هم تنیده می شوند. فقط در A. Feta وحشت زندگی و انتقال بیشتر است. آوازها ممکن است زیبایی جهان را آشکار کنند، گویی واقعاً عمیق ترین طبیعت مردم را نشان می دهند. "Travneva nich" بیتی است که ال. تولستوی بلافاصله به یاد آورد.
در اینجا تصویری از آسمان شب با تاریکی است که در شرف ذوب شدن است و ادای احترام به عشق و خوشبختی روی زمین است، همانطور که در بهشت می توان دید. راز پشت تمام موسیقایی غیرشفاف Fet در روح شاد و شاید بت پرست ته قنداق است.
مردم و طبیعت متقابل بین دو شاعر
با اشعار قدیمی تیوتچف و فتا مشخص می شود که برای تیوتچف هیچ هماهنگی بین طبیعت انسان وجود ندارد. شما در حال تلاش برای حل این معمای ابدی هستید که ممکن است این ابوالهول نداشته باشد. فت بدون اراده او غرق زیبایی او می شود، به درون او می ریزد و با دیدن آفریده های مدفون روی طاق کاغذ به بیرون می پاشد.
Kohannya برای پوست چه معنایی دارد؟
تیوتچف به این واقعیت احترام می گذارد که شرکت می خواهد مردم را نابود کند. وان از هماهنگی رهایی یافته است. این عنصر که مانند رپ می آید، خوبی های زندگی را خراب می کند. رنج کمتری به همراه خواهد داشت. شعر مساوی تیوتچف و فت نشان می‌دهد که در زندگی و بزرگسالی جرقه‌هایی وجود دارد که احساسی را توصیف می‌کنند: «یک قلب شاد به راحتی از بین می‌رود».
او زمانانای جوان خود را به یاد می‌آورد و هرگز فراموش نمی‌کند، اما از تراژدی خود در Alter ego بهبود نمی‌یابد و احترام می‌گذارد که برای یک زمانه خوب دادگاه ویژه‌ای وجود دارد - او و زمانه‌اش نمی‌توانند از هم جدا شوند.
نور ذات خالق است. با آواز خواندن و تلاش برای شناخت خالق از طریق طبیعت. اگر F. Tyutchev با نگاهی تراژیک و فلسفی از جهان شگفت زده شود، A. Fet مانند بلبل آواز زیبایی ناگزیر آن را می خواند.
موضوعات سنتی کار امتحانی:
- انگیزه های اصلی اشعار Tyutchev و Fet.
- آنهایی که در اشعار Tyutchev و Fet جاودانه هستند.
- مردم و طبیعت در اشعار تیوتچف و فت.
موارد مشابه می تواند خلاقیت بسیاری از این شاعران را کاهش دهد. بدیهی است که انتخاب مواد ادبی که بر اساس آن کار بر روی اثر استوار خواهد شد، تغییر خواهد کرد.
فرض کنید شما از فرمول بیان شده انتقاد می کنید. و در اینجا به اشعار دو شاعر بزرگ روسی می پردازیم که آثاری را خلق کرده اند که اولاً فردیت خلاقانه آنها به وضوح آشکار شده است ، به نحوی دیگر مستقیم بودن پنهان آثار آنها به وضوح لطیفه های عطسه آشکار می شود. با این حال، درک باور هنری «غزل ناب» تنها با مهربانی با دوران تاریخی کنونی امکان پذیر است. بنابراین، در بخش مقدماتی کار، می توان با تمرکز بر مبارزه ایدئولوژیک و سیاسی، که به هر نحوی خلاقیت پوست را تحت تأثیر قرار داد، توصیفی دقیق از ویژگی های اصلی دهه 40-60 قرن 19 ارائه داد. هنرمند
شکوفایی خلاقیت تیوتچف و فت دهه های 40-60 قرن نوزدهم را در بر می گیرد، که با محبوبیت فزاینده ایدئولوژی انقلابی-دمکراتیک مشخص شد، که مستقیم اجتماعی اشعار خوانده شده را در جهت گیری دموکراتیک جلب کرد، که نکراسوف به آن تبدیل شد. زیباترین نماینده در روسیه در دهه 60، در اثر هجوم روندهای جدید انقلابی "بازار"، بین نیروهای ادبی و نیروهای عظیم جدایی وجود داشت. اگر «عرفان ناب» با صدای بلند به نام حقیقت عملی بیان می‌شد، اگر عظمت شعر اعلام می‌شد، دگرگونی کامل کل ساختار حاکمیت روسیه که نتیجه آن حسادت، آزادی و عدالت اجتماعی.
در این فضای شلوغ عقیده خلاقانه فت، که «زیبایی ناب» است، که واقعاً به عنوان عرفان عمل می کند، نمی تواند حملاتی را از جانب انتقاد انقلابی-دمکراتیک برانگیزد.
فت در پس دیدگاه های خود محافظه کار بود و به این واقعیت احترام می گذاشت که تغییرات اجتماعی برای به ارمغان آوردن آزادی و هماهنگی در جهان غیرممکن است، در غیر این صورت ممکن است بوی تعفن از عرفان کم کند. جدل های فت با «دهه شصت»، مبارزه با اندیشه های بیگانه دموکراسی انقلابی، نوعی «سوپرچکا با قرن» تا پایان عمر شاعر ادامه یافت.
نظر سیاسی تیوتچف ارتباط زیادی با عقاید فتیو دارد. آنها به کسانی که میکروب انقلابی عمیقاً "در خون خانواده نفوذ کرده" می خوانند، در حالی که انقلاب از عناصر تباهی بی بهره است، می خواند. تیوتچف، با توجه به این که نظم بحرانی که روسیه را فرا گرفته است، باید در مورد یک اسلوونیایی تحت حمایت تزار "تمام اسلاو" روسیه شوخی کند. چنین "امپراتوری مسیحی"، همانطور که معلوم است، می تواند در برابر افول انقلابی و "ضد مسیحی" مقاومت کند.
واقعیت تاریخی Prote اصلاحات قابل توجهی در نظر تیوتچف ایجاد کرده است. جنگ کریمه که به روسیه شکست خورد، ناتوانی و ناتوانی فرمان را در آزمایش آنچه که کشور را گرفتار کرده بود آشکار کرد.
اصلاحات سال 1861 تضادهای اجتماعی فاحشی را آشکار کرد: مقدسین مجلل و دستاوردهای حکومت سکولار علیه گرسنگی و افراد شرور. این نمی‌توانست غرق شدن شاعر انسان‌گرا را از درد و ناامیدی اش فریاد بزند. چنین احساساتی به افزایش تراژدی پایان زندگی تیوتچف کمک کرد. او نوشت: «سهم روسیه مانند کشتی‌ای است که بر روی شن‌بار فرود آمده است، که به هیچ وجه نمی‌تواند خدمه‌اش را تخریب کند و تنها یک جنبه از زندگی مردم وجود دارد که در حال افزایش است، در بیدارش کن و بگذار برود."
صرف نظر از پیچیدگی مضامین Tyutchev و Fet، یا بهتر است بگوییم، مستقیم بودن آنها به مشکلات ابدی و ساعتی، شرکت کنندگان تمام تلاش خود را به استعداد شدید غنایی خود دادند. چرنیشفسکی او را به خاطر انفعال بسیار زیادش، اشتیاق به ارضای نیازهایش سرزنش کرد، او را "استعدادترین شاعر غنایی ما" خواند و احترام گذاشت که او در محدود کردن استعداد خود گناهی ندارد و در مورد چیزهایی بنویس که قلب شما را می سازد. درد
سالتیکوف-شچدرین همچنین فتا را با یکی از مکان‌های متعدد ادبیات روسی آشنا کرد، به معنای گستردگی و طراوت او، که قلب خوانندگانش را حمایت می‌کند، اگرچه او همچنان به عنوان یک دوست به او احترام می‌گذارد. تنگ، یکنواخت و مرزها.»
ناوی نکراسوف، صریحاً ماهیت عظیم غزل را تأیید می‌کند و می‌گوید: «مردم شعر را می‌فهمند و می‌خواهند روح خود را برای امثال هر نویسنده روس آشکار کنند، پس از پوشکین، شما نمی‌توانید آنقدر که می‌توانید فولکلور شاعرانه به دست آورید. به R. Fet.
بیایید به کار بر روی قسمت اصلی خلقت ادامه دهیم. ما فرمول بندی موضوعات را به دقت می خوانیم و سعی می کنیم شباهت و اهمیت آنها را شناسایی کنیم. برای این منظور لازم است مکان آنها روشن و "رمزگشایی" شود. مضامین اصلی خلاقیت تیوتچف و فت طبیعت، عشق و افکار فلسفی در مورد اسرار بطری است. به طرز دیوانه‌واری مضامین ابدی وجود دارند که محدود به این دوره یا هیچ دوره دیگری نیستند. به این ترتیب، دو صورت‌بندی اول، منظره‌ی روزمیانه، عشقی و غزلیات فلسفی شاعران بزرگ را می‌پذیرد.
موضوع سوم بر احترام به روابط پیچیده و ظریف بین مردم و نور طبیعی فراوان در فروتنی و انسانیت آنها تأکید دارد. از این رو، آشکار شدن این، درنده‌ای را به آفریده‌هایی می‌رساند که ویژگی‌های طبیعت را برمی‌انگیزد و نور معنوی مردم، افکارشان را، به نظر می‌رسد، خلق و خوی بیرون می‌دهد. به این ترتیب کار روی هر کدام از اینها می تواند بر اساس مطالب ادبی خارجی باشد.
با نقد صریح و عمیق آنها باید به صراحت پنهان شوخی های خلاقانه شاعران و فردیت و اصالت آنها احترام گذاشت.
برنج خواب آنها قابل مشاهده است:
- وحدت نگاه های زیبایی شناختی؛
- انواع موضوعات: کشاورزی، طبیعت، درک فلسفی زندگی.
- انبار استعدادهای غنایی: عمق روانی، ظرافت احساس، لطافت زبان، دقت زبان، درک هنرمند حساس از طبیعت.
شاعران "عرفان ناب" با فرهنگ بالا، پرستش تصاویر دقیق مجسمه سازی کلاسیک، نقاشی، موسیقی، علاقه به اسرار یونان و روم باستان، میل عاشقانه به آرمان زیبایی، میل به دستیابی به "" مشخص می شوند. دیگر» به دنیا ارائه شد.
بیایید نگاهی بیندازیم که چگونه اشعار Tyutchev و Fet، به دلیل پیچیدگی موضوع، به شیوه خود حساسیت نوری آنها را به عنوان یک هنرمند منعکس کرده است.
اشعار عاشقانه هر دو شاعر بزرگ با اصوات به شدت دراماتیک و تراژیک در متن زندگی خاص آنها نفوذ می کند. برخی از آنها از مرگ همسرشان جان سالم به در بردند که زخمی در روحشان باقی گذاشت که التیام نمی یابد. شاهکارهای اشعار عاشقانه فت و تیوتچف از درد واقعی، رنج، هزینه های نادرست درک شده، به دلیل گناه و بدبختی متولد شد.
به بزرگترین دستاوردهای شعر عاشقانه توسط F.I. به تیوتچف "چرخه دنیسفسکی" نیز گفته می شود که به زندگی تجربه شده توسط شاعر "روی تپه های سرنوشت" قبل از اولنیا اولکساندریونا دنیسوا اختصاص دارد. این رمان غنایی شگفت انگیز 14 سرنوشت را در بر گرفت و با مرگ دنیسوا در سال 1864 به پایان رسید. اما از نظر شوهر آنها "بی قانون" و حرامزاده بودند. به همین دلیل است که پس از مرگ همسرش، تیوتچف همچنان در مورد رنج او احساس گناه می کرد، از کسی که نتوانست او را از "قضاوت انسانی" نجات دهد.
آیاتی که در مورد بقیه پادشاهی در اعماق مکاشفه روانشناختی آواز می خوانند در ادبیات روسی مشابه نیستند:
آه، چگونه در شمای سنگ های ما
ما پایین را دوست داریم و به آن اهمیت می دهیم...
بگو، بگو، نور خداحافظی
کهنا از بقیه، سپیده دم شام!
در خواندن این ردیف‌ها قوت زیادی نهفته است که ریشه در وسعت و ناپیدای صورت‌بندی اندیشه‌ای عمیق و طولانی در مورد سرعت شادی با شکوه و بی‌نظیری دارد که قابل بازگشت نیست. مزرعه Tyutchev یک گنج است، یک هدیه بزرگ برای سهم. او بداخلاق، کایمریک و غیرقابل کنترل است. هوس اجتناب ناپذیری که در اعماق روح نهفته است، ناگزیر با موجی از شور و اشتیاق منفجر می شود. لطافت و از خود گذشتگی می تواند به طور غیرقابل کنترلی به یک دوئل کشنده تبدیل شود:
Kohannya, Kohannya - برای صحبت کردن perekaz -
اتحاد روح با روح عزیز -
من وصل هستم، وصل هستم،
من بیشتر عصبانی هستم،
و ... دوئل کشنده است ...
با این حال، هنوز نمی توان به چنین دگردیسی دست یافت. علاوه بر این، کسی که رنج می برد، نمی خواهد عذاب عشق را تحمل کند، زیرا به او عمق و شدت نور می دهد.
حتی با مرگ کهنوی، نمی‌توانیم مردم را از این احساس محو شده، از تازگی خردکننده آن و تجربه دوباره، حتی در آغاز، از دست رفتن مکرر شادی، که برای رنج‌دیدگان آماده شده، نجات دهیم.
دختر F.I. تیوتچوا در "Schodennik" حدس زد: "Olena Denisyeva درگذشت. من دوباره با پدرم در Nimechchina درس خواندم. این اتفاق نیفتاد و این غم و اندوه است که به طور فزاینده ای در حال افزایش است و به مردم منتقل می شود ، زیرا دین برای آنها غیرقابل دسترسی بود. .."
خود فراموشی، عشق پرشور به یک همسر جوان، هم سن دخترش، تیوتچف را به یک جنگجو تبدیل کرد. فقط قوی تر، عمیق تر، عمیق تر به نظر می رسد که در چنین آیاتی جاری شود:
اوه، این پیودن، آه، این نیس!آه، چقدر درخشش آن مرا آشفته می کند!
زندگی مثل تیراندازی به پرندگان است،
میخوام بلند شم ولی نمیتونم...
با مرگ زن کهنه زندگی و مرگ و زندگی گذشت و در برابر روشنایی فربی محو شدند. به عبارت دقیق‌تر، عبارت دردناکی مشابه، که شبیه یک فرد به پرنده‌ای با بال‌های شکسته است، احساس شوک را از دیدن فقدان مهم، پوچی، ناتوانی منتقل می‌کند:
من تو را دوست داشتم، و بنابراین، مانند تو، کوهاتی -
نه، به کسی داده نشد!
پروردگارا!.. من از این جان سالم به در خواهم برد...
و قلبم اشک نریخت
«چرخه دنیسفسکی» تیوتچف به یادگاری معجزه آسا برای کوانیا او تبدیل شد. وان، مانند بئاتریس دانته یا لوری پترارک، جاودانگی را طلوع کرده است. اکنون این قهرمانان در کنار تاریخ غم انگیز خانیا و اوج اشعار سبک عاشقانه بوی تعفن آنچه در زندگی آنها زندگی کرده است ظهور می کنند.
شعر عاشقانه A. A. Fet نیز از لحاظ درام خاص خود منحصر به فرد است، زیرا توضیح می دهد که تمام ابیات آن، گاهی قوی، گاهی ضعیف، "روح انگیزترین نتی است که طنین انداز می شود."
فت که افسر درجه دار هنگ کویراسیر بود، با ماریا لازیچ، دختر یک زمین دار فقیر خرسون آشنا شد. بوی تعفن یکی را تکان داد، اما میبوتنی آواز می خواند و جرات دوستی با دختر را ندارد، زیرا پول کافی نداشت. او در این باره در برزنی در سال 1849 به یکی از دوستان نزدیکش، آی. بوریسف: "این جوهر تا پایان دانش من در برابر من ایستاده است - مانند امکان خوشبختی ممکن برای من و آشتی با عمل مایع. هیچ چیزی در آن نیست و هیچ چیز در من نیست." .." علاوه بر این، دوستان فت تصمیم گرفتند به همه برنامه های او پایان دهند. در سال 1851، ماریا درگذشت: او توسط یک کیک پنیری که بی احتیاطی پرتاب شده بود سوزانده شد. اگر ماریا را فراموش کنید، متاسف و متاسف می شوید.
شاعران زیادی به آنها تقدیم شده است: "برگهای پیر"، "چشم نشکن، چشمان الهی"، "آفتاب را بین درختان نمدار بشوید..."، "مدتها است که در خواب فریادهای ادای احترام تو را دیده ام" و بسیاری دیگران.
شعرهای عاشقانه فت همیشه یک مخاطب دارد. تاک تا مرگ اشتیاق یک دختر، مونولوگ های مفصل، و دوباره هرج و مرج و هرج و مرج خشمگین می شود.
هنوز برف سفید در مزارع باریده است
و در بهار شروع به سر و صدا کردن کنید.
فرار کن و ساحل خواب آلود را بیدار کن،
بدو و بدرخش و به نظر...
به نظر می رسد همه چیز بوی بدی می دهد:
«بهار می آید، بهار می آید!
ما دختران جوان بهاری هستیم،
وان ما را به جلو فرستاد!
بهار نه تنها به عنوان زمان معجزه آسای سرنوشت، بلکه به عنوان پیروزی زندگی بر مرگ، به عنوان سرود جوانی و تجدید انسان شروع به خواندن می کند.
A. Fet مانند F. Tyutchev به غزلیات منظره در اوج های هنری درخشان رسیده است که به شخصیت شناخته شده طبیعت تبدیل شده است. در اینجا یک تیزبینی حیرت‌انگیز، احترام محبت آمیز و محترمانه برای جزییات جزئی مناظر بومی، همدردی‌های منحصربه‌فرد و منحصربه‌فرد آنها ظاهر می‌شد.
A. K. Tolstoy به طرز بسیار زیرکانه ای از فتیش یاک بودن منحصر به فرد - توانایی انتقال طبیعی بودن در جوهر ارگانیک آن، اگر بو از رنگ مروارید مادر به بوی کرم شب تاب و نور ماهانه یا "صبح طلوع می کند" را به تصویر کشیده است. تبدیل به صدا." طبیعت فت به نظر جهانی تر است، زیرا او پتانسیل غنی برای "شنیدن" و "چشم" شاعرانه دارد. کاربرد چنین طعم چند صدایی طبیعت را می توان در ابیاتی چون «پرشا بروزنا»، «بیلیا کمینه»، «بالای دریاچه قو...»، «چه عصری!» مشاهده کرد. و بسیاری دیگر اشعار منظره فت، مانند تیوتچف، با ویژگی های انسانی، مرگ، مرگ و ویرانی او ناسازگار است. در این مورد برای این آیه «لاستیوکا» مشخص است:
محور عجله کرد و عبور کرد -
من می ترسم، اجازه دهید با آن روبرو شوید
من عنصر شخص دیگری را از دست نداده ام
کریل بلیسکاویچ.
و باز هم همان خندان
و همان جریان تاریک، -
چی نه خیلی nathnennya
من انسانم؟
پرواز وحشی پرنده به قهرمان غنایی تداعی زودگذر با روح خندان و خاردار روح انسانی را صدا می کند که می تواند به ناشناخته ها نفوذ کند، ناشناخته ها را بشناسد و به قیمت زندگی به زمین بخورد. ناشناس متاسفم بابه این جوهر فت ناشناخته است، که به قدرت شاعر، "اسپیواک شکل گرفته" احترام می گذارد. تمام شعر او پروازی است، جهشی، تلاشی برای نگاه کردن به دنیایی دیگر. تعجب آور نیست که وقتی خود را با یک پرستو برابر می‌کنیم، به نظر می‌رسد که بهترین متای فرد «عناصر طرف دیگری است... من می‌خواهم قطره‌ها را جمع کنم». فِت در عقیده شعری خود نیز چنین فکری را بیان کرد: «کسی که حوصله آن را ندارد که از بالا به پایین بشتابد، سر به پایین، با ایمانی نامحسوس به کسانی که در باد برمی خیزند، غزل سرا نیست.»
A. A. Fet به خوبی زیبایی و هماهنگی طبیعت را در سیالیت و سیال بودن آن درک می کند.
غزل منظره او دارای جزئیات زیادی از زندگی واقعی طبیعت است که نشان دهنده تجلیات بسیار شیدایی از تجربیات عاطفی قهرمان غنایی است. برای مثال، در بالای «شب علف دیگری»، زیبایی شب بهاری حالتی از خونسردی، خونسردی، خستگی و بیان زودگذر احساسات را در قهرمان ایجاد می‌کند:
یاکا نیچ! همه ستاره ها به یک
برای روح گرم و دلپذیر است که دوباره شگفت زده شود،
و در باد پشت آواز بلبل
اضطراب و عشق وجود دارد.
در متن این آیه، دو مفهوم طولانی از نظر دیالکتیکی با هم متحد می شوند، زیرا در یک کشمکش ابدی هستند و حالات جدیدی را ایجاد می کنند. بنابراین، در آغاز بهار سرد، «پادشاهی یخ» نه تنها با چشمه گرم مخالف است، بلکه آن را به وجود می آورد. و سپس دو قطب دوباره ظاهر می شوند: در یکی گرما و شادی وجود دارد و در دیگری - "اضطراب و عشق" ، سپس حالت بی قراری ، هوشیاری و احساسات باورنکردنی.
تضاد تداعی پیچیده‌تری بین پدیده‌های طبیعت و بدبختی انسان در بالای کتاب «جنگل از آفتاب می‌سوزد» ظاهر شد. در اینجا یک تصویر واقعی و قابل مشاهده به تصویر کشیده شده است، در روشنایی فاربی تضادهای مرزی وجود دارد: آتش قرمزی که می سوزد و وگیلای سیاه. علاوه بر کنتراست که توجه شما را به خود جلب می کند، قسمت بالایی دارای یک کنتراست متفاوت و تاشوتر است. در شب تاریک، لبه روشن و باریک است:
بیایید نیمه ماه روباه را با آفتاب روشن کنیم،من، فشردن، ترک خوردن،
مثل گروه کر غول های مست،
یالینیک پس از سرخ شدن، یواشکی دور می شود.
و روزی که می تواند نور و شادی به ارمغان بیاورد برای Fet سرد و کسل کننده است. یوگو تاریکی فاربی تک شیدایی و غیرجذاب:
روز تنبل و خسیسی است
هیچ چیز مانند مه وجود ندارد.
خاکستر سرد یک کنده دارد که خم شده است
Prochornie one on galyavin.
این تمام چیزی است که Fet وجود دارد - وقت آن است که شدت شاعرانه، بیدار کردن آن پرواز فانتزی باشد. و منظره واقع گرایانه به تدریج طرح کلی خود را از دست می دهد و به نمادی کیهانی از آتش زندگی تبدیل می شود که در برابر مرگ سرد و بی طرفانه ایستاده است.
شاید در بالای فت، که بیانگر فردیت خلاق اوست، "زمزمه می کند، از ترس مردن..." پیروان شاعر را تحت تاثیر قرار داد و همچنان به خرخر کردن و افسون کردن نسل جدیدی از خوانندگان با شدت روانی با حداکثر لکونیسم ویژگی های بیانی ادامه می دهد. . این توانایی جدید با بیمه مجدد بی مورد دشمنان ویژه تقویت می شود. با این حال، پوست ویراز در اینجا تبدیل به یک نقاشی شد. در عین حال، یک انقلاب داخلی آشکار وجود دارد. و در توسعه ترکیبی معنایی مضامین غنایی نهفته است. اول از همه، نامفهوم ترین جزئیات دنیای شب:
زمزمه، نفس ترسو،
تریل های بلبل،
سریبلو و کولیوانیا
استرومکا خواب آلود.
سپس در میدان دید خواننده، جزئیات عالی دورتر، مهم و غیر مهم، قسمت های مه آلود و تار ناپدید می شوند:
نور شب، سایه های شب،
سایه های بی پایان،
تعدادی تغییرات جذاب
میلی محکوم کرد.
در ردیف‌های باقی‌مانده، هم تصاویر بتونی و هم تصاویر بتونی از طبیعت خشمگین هستند و یک کل باشکوه را ایجاد می‌کنند - آسمان مدفون در سپیده‌دم. و وضعیت درونی یک شخص را نیز می توان در این تصویر حجمی از جهان به عنوان یک بخش ارگانیک گنجاند:
همرخ های کم رنگ ترویاندی ارغوانی دارند،
ویدبلیسک بورشتین،
و بوسه و اشک
و سحر، سحر!..
در اینجا ما تکامل سطوح انسانی و طبیعی را داریم، اگرچه در اینجا به جای تثبیت عناصر شاعرانه، یک عنصر تحلیلی روزانه وجود دارد. هیچ پرتره خاصی از قهرمان وجود ندارد، فقط ویژگی های نامرئی و گریزان وجود دارد که به نظر می رسد برای نویسنده ذهنی باشد. به این ترتیب، روخ، پویایی گریزان، فروتنی، به نظر می رسد که نور پیچیده ای از خاص بودن را منتقل می کند، که از شر ارگانیک زندگی طبیعی و انسانی فریاد می زند.
مهم این است که غزلسرای A. Fet مشغول افکار فلسفی باشد. اینها افکاری در مورد ضعف مردم، درباره ترس آنها از راز غیرقابل درک مرگ است:
اجرا کن؟ جایی که؟ حقیقت چیست، رحمت چیست؟
تکیه گاه کجاست تا بتوانید دستان خود را به سوی آن دراز کنید؟
هیچ گل زنده ای وجود ندارد، هیچ خنده ای وجود ندارد، -
مرگ در برابر آنها پیروز است.
دمپایی ها بیهوده در مورد جاده شوخی می کنند،
اعتماد به راهنمایان تقریباً نابینا؛
Ale yakscho zhittya - بازار خدای پر سر و صدا،
این فقط مرگ است - معبد جاودانه.
پایان "مرگ" ناسازگاری و متناقض است، زیرا زندگی ابدی روح را در مرگ تأیید می کند.
در بالای "در میان ستارگان" که می توان آن را به غزلیات فلسفی فت نیز ردیابی کرد، تصویر آسمان بی پایان قهرمان غزلی را احساس می کند که دردی دارد، زندگی که تقریباً با نبردهای ابدی برابری می کند. ستارگان. می توانید صدای او را که از بالا به ماه می آید بشنوید:
... تعداد کافی نداریم. کسل کننده با یک فکر حریصانه
شما از تاریکی در ذهن ابدی خود خسته شده اید.
ما اینجا می سوزیم تا روز غیر قابل نفوذ باشد
یک روز ناامید در انتظار شماست.
محور چرا; اگر dihati خیلی مهم است،
خسته شدی از اینجوری سرت را بالا بگیری
از روی زمین که همه چیز تاریک و بدبخت است،
پیش از ما، نزدیک به عمق ما، روشن و روشن است.»
در اینجا بی ارزشی زمین به وضوح با نور ناشناخته بزرگتری نشان داده می شود که با آرامش خود را جذب می کند و با هماهنگی و تاریکی مسحور می شود. او می‌خواند که این حالت ساعت به ساعت ظاهر می‌شود و به ابدیت می‌نگرد، کسی که «کل اتر بی‌پایان قابل دسترسی است»، آشکارا به دنیای بی‌پایان.
موضوع اصلی زیبایی‌شناسی فتیش «مبارزه عرفان با زندگی روزمره» است، همانطور که او در یکی از ابیات باقی مانده خود به طور معجزه آسایی می‌خواند:
من با یک سفارش پستی زندگی می کنم
از صداهای هموار صدای جیر جیر،
یک چیز بلند شدن در زندگی دیگر است،
باد را از سواحل متلاطم احساس کنید.
یک رویای دردناک را با یک صدا قطع کن،
نوش جان در خلسه ناشناخته ها عزیزم
تاریخ به این زندگی، تاریخ به عذاب های تاریک،
اشکالی ندارد که از نشانه های خود استفاده کنید...
در این ردیف‌های طولانی و گسترده، با فضیلت و عمق مطلق، گفته‌های فت در مورد اهمیت خلاقیت شاعرانه ظاهر شد.
بیایید به کار بر روی تنظیم ادامه دهیم. پس از توصیف داغ اشعار دو شاعر برجسته اواسط قرن 19، طبیعی است که در مورد اهمیت خلاقیت آنها، رویکرد به سنت پوشکین و طنز تجربی شعر "قرن سریبنوگو" نتیجه گیری کنیم. ". تیوتچف و فت پیشگامان نمادگرایی شدند و گنجینه ادبیات روسیه را با روش های خلاقانه جدید غنی کردند: تصویرسازی، فشرده سازی و بیان سبک، توانایی عکاسی از زندگی ظریف و پیچیده روح در تاریکی آن. کامل بودن و کامل بودن «مفهوم» شاعرانه بوتیا. بدین ترتیب خوانندگان «عرفان ناب» مشکلات مربوط به این دوره تاریخی را با مضامین ابدی و پنهان انسانی تکمیل کردند و تصویری متنوع، غنی، عمیق و عینی از جهان خلق کردند.
فعالیت عملی شماره 5
Zagalne و rizne در باخنی شاعرانه F.I. تیوتچوا و A.A. فتا
قهرمان غنایی F.I. تیوتچوا و A. A. Feta
تیوتچف و فت، که در نیمه دیگر قرن نوزدهم رشد شعر روسی را نشان دادند، به عنوان آواز «عرفان ناب» که درک عاشقانه از زندگی معنوی طبیعت را در خلاقیت تعیین می کند، به ادبیات پیشرفت کردند. با پیروی از سنت های نویسندگان رمانتیک روسی نیمه اول قرن نوزدهم (ژوکوفسکی و اوایل پوشکین) و فرهنگ رمانتیک آلمانی، اشعار آنها به مشکلات فلسفی و روانی اختصاص یافت.
ویژگی قابل توجه غزلیات این دو شاعر این بود که آنها با تجزیه و تحلیل عمیق تجربیات عاطفی افراد مشخص می شدند. بنابراین، دنیای درونی پیچیده قهرمانان غنایی Tyutchev و Fet از بسیاری جهات مشابه است.
قهرمان غنایی تصویر آن قهرمان در آفرینش غنایی، تجربه، افکار و احساس نوعی شکست در غزلی جدید است. این به هیچ وجه با تصویر نویسنده یکسان نیست، اگرچه تجربیات خاص او را در ارتباط با این جنبه‌ها و دیگر جنبه‌های زندگی‌اش، از محیط‌های او گرفته تا طبیعت، زندگی، و مردم به تصویر می‌کشد. منحصربه‌فرد بودن حساسیت به نور، درخشندگی آهنگ، علاقه او، ویژگی‌های شخصیتی او را می‌توان در فرم و سبک خلاقیت‌های او یافت. قهرمان غنایی این و سایر ایده های مشخصه مردم زمان خود، طبقه خود را به نمایش می گذارد و هجوم شکوهمندی از شکل گیری را به نور معنوی خواننده می بخشد.
مانند شعر فت و تیوتچف، طبیعت دارای دو سطح است: منظر و روانشناسی درونی. به نظر می رسد که این شباهت ها به هم مرتبط هستند: توصیف نور ارگانیک به آرامی به توصیفی از نور درونی قهرمان غنایی تبدیل می شود.
ماهیت سنتی ادبیات روسیه، شناسایی تصاویر طبیعت با حالات آوازخوانی روح انسان است. ژوکوفسکی، پوشکین و لرمانتوف از این تکنیک موازی سازی فیگوراتیو حمایت کردند. این سنت توسط فت و تیوتچف ادامه یافت.
بنابراین، تیوتچف بر روش انزوای طبیعت تأکید می کند، که برای آواز خواندن به منظور نشان دادن پیوند ناگسستنی بین نور ارگانیک و زندگی مردم ضروری است. اغلب ایده های ما در مورد طبیعت با فکر کردن به تعداد زیادی از مردم انتقام می گیرند. شعر منظره تیوتچف مکانی فلسفی را تداعی می کند.
برای تیوتچف، طبیعت یک روح اسرارآمیز و یک همراه همیشگی در زندگی است که او بهترین درک را دارد. در بالا "در مورد چه چیزی صحبت می کنی، باد شب؟" (آغاز دهه 30) قهرمان غنایی به نور طبیعت روی می آورد، با او صحبت می کند، وارد گفتگو می شود که به شکل مونولوگ است:
با قلب مهربانم
شما با صدای بلند در مورد احمق ها صحبت می کنید -
من زندگی می کنم و از کسی حمایت می کنم
صداها برای یک ساعت دیوانه کننده هستند!
تیوتچف "طبیعت مرده" ندارد - او همیشه شبیه ویرانه است، در نگاه اول به ظاهر غیرقابل درک، اما در واقعیت بدون وقفه، ابدی است. نور ارگانیک تیوتچف همیشه غنی و متنوع است. 364 بازدید
پویایی ثابت، در کشورهای در حال گذار: از زمستان به بهار، از تابستان تا پاییز، از روز تا شب:
سایه های خاکستری مخلوط شدند
با نزدیک تر کردن رنگ ها ، صدا به خواب رفت -
زندگی، ویرانه ها در حال چرخش بودند
روز مکر است، در غوغای دور...
("سایه های خاکستری در حال تکان بودند"، 1835)
این ساعت دوبی توسط خواننده به عنوان "یک سال تاریکی باورنکردنی" تجربه می شود. میل قهرمان غنایی به عصبانی شدن در پرتو ابدیت ظاهر می شود: "همه چیز در من است و من در همه چیز هستم." زندگی طبیعت مملو از نور درونی یک شخص است: تخمیر جریان های نور ارگانیک می تواند کل جوهر قهرمان غنایی را بازسازی کند و تمام گذشته و گذشته در صفحه دیگری جاری می شود.
استفاده از موازی سازی مجازی نیز در Fet بارزتر می شود. علاوه بر این، اغلب به شکل اعتیاد یافت می شود، که بر روی پیوندهای انجمنی به سمت جلو حرکت می کند، و نه در ساختار باز طبیعت و روح انسان.
این تکنیک در «نجواها، نفس ترسو...» ورشا (1850) که بر اساس برخی از نام‌ها و حاشیه‌نویسی‌ها، بدون حتی یک کلمه نوشته شده است، به خوبی درک شده است. رنگ‌ها و نشانه‌های تماس نیز می‌توانند شکوه و تنش لحظه را با ویژگی واقع‌بینانه منتقل کنند. این فرآیند یک تصویر نقطه مانند ایجاد می کند که در یک نگاه نزدیک هرج و مرج، "تغییرات کم جذاب" را ایجاد می کند، اما در سطح - تصویری دقیق. فت، به عنوان یک امپرسیونیست، شعر خود و به طور خلاصه شرحی از تجربیات و حدس های عشقی، تثبیت عمیق ترس ها و دشمنان ذهنی خود را پایه گذاری می کند. ضربات باروی ضخیم، به جای مخلوط، به توصیف تجربه های عشقی تلخ می بخشد و وضوح مرزی را برای تصویر کوانوی ایجاد می کند. در راس، طبیعت در زندگی کسانی که مرده اند شریک می شود، به درک احساسات آنها کمک می کند و به آنها کیفیت شاعرانه، تاریکی و گرمی خاصی می بخشد.
با این حال، آموزش و طبیعت نه فقط به عنوان دو چراغ موازی - نور احساسات انسانی و زندگی طبیعی - توصیف می شود. تازگی رمان این بود که هم طبیعت و هم غنای نمایش متولی بسیاری از آموزه هاست و کل تصویر را با خود خواننده پیوند می دهد.
در پایان، پرتره کوانوی و منظره در کنار هم جریان می‌یابند: نور طبیعت و نور احساسات انسانی به‌طور جدایی ناپذیری پیوند خورده‌اند.
با این حال، به تصویر کشیدن طبیعت توسط تیوتچف و فت نیز دارای تطبیق پذیری عمیقی است که با تفاوت در خلق و خوی شاعرانه این نویسندگان مشخص شد.
تیوتچف یک شاعر فیلسوف است. جریان رمانتیسیسم فلسفی که از ادبیات آلمانی به روسیه آمده با او پیوند خورده است. و در رئوس خود، تیوتچف نتوانست طبیعت را درک کند و سیستم دیدگاه های فلسفی او را در خود جای داده و بخشی از دنیای درونی او را دگرگون کند. این تلاش برای قرار دادن طبیعت در چارچوب دانش بشری توسط اشتیاق تیوتچف برای انزوا دیکته شد. بنابراین، در بالای "Vesnyany Vody" جریان ها "دوند، می درخشند و صحبت می کنند."
با این حال، درک ماهیت هدایت قهرمان غنایی تا جایی که احساس می کند تحت تأثیر آن است، مهم است. به همین دلیل است که رئوس غنی تیوتچف به وضوح میل به گسستن از طبیعت، "خشمگین شدن با آینده" ("چیکار می کنی، باد شب؟") به نظر می رسد.
در بیت متأخر «سایه‌های تاریک آمیخته‌اند...» این غم به وضوح آشکارتر می‌شود:
روزهای آرام، روزهای خواب آلود،
شناور در اعماق روح من،
ساکت، تاریک، قابل کشت،
همه چیز سیل و ساکت است.
بنابراین، تلاشی برای کشف رازهای طبیعت برای هدایت قهرمان غنایی به سوی مرگ. او در یکی از موارد مورد علاقه خود در این باره می نویسد:
طبیعت یک ابوالهول است. و از همین جا می آید
با آرامشت مردم را نابود کنی
چه، شاید، به هر طریقی
هیچ رازی وجود ندارد و وجود نداشت.
در غزل متاخر، تیوتچف می‌آموزد که انسان‌ها مخلوقات طبیعت هستند و حدس‌زنند. طبیعت مانند هرج و مرج است که ترس را در شاعر ایجاد می کند. ذهن هیچ کنترلی بر آن ندارد و بنابراین در آیات غنی تیوتچف نقطه مقابل ابدیت جهان و سیال بودن باسن انسان ظاهر می شود.
قهرمان غنایی فت دارای قرن های کاملاً متفاوتی از طبیعت است. مهم است که از طبیعت "برخاسته" و آن را از موضع عقل تحلیل کنیم. قهرمان غزلی مانند بخشی ارگانیک از طبیعت است. در بالا، فتا حس آشنایی با دنیا را منتقل می کند. عدم میانه‌طلبی دشمن، خلاقیت فت را بالا می‌برد.
برای فت، طبیعت مرکز طبیعی است. در بالای کتاب «هیچ چیز درخشید، باغی تازه یک ماه شد...» (1877) وحدت نیروهای انسانی و طبیعی به وضوح احساس می شود:
نیچ سیالا. یک ماه در باغ بودیم، دروغ می گفتیم
سفیدی پاهایمان را با چیزهای حیاتی بدون آتش عوض کنیم.
پیانو همه چیز باز بود و سیم ها می لرزیدند
چقدر دلمان برای آهنگ تو می سوزد.
درون مایه طبیعت در این دو شاعر با مضمون عشق پیوند خورده است که شخصیت قهرمان غنایی را نیز آشکار می کند. یکی از ویژگی های اصلی اشعار تیوتچف و فتی این بود که بر پرتو تجربیات معنوی یک فرد دوست داشتنی استوار بود. خنای همه ی این شاعران دارای احساس عنصری عمیقی است که تمام جوهر انسانیت را نمایان می کند.
قهرمان غنایی تیوتچف با اعتیاد به عنوان اعتیاد مشخص نمی شود. در بالا "من با چشمان خودم می دانستم، - اوه، چشمان من!" این در تکرارهای شفاهی ("شب پرشور"، "تمایلات گلین") تحقق می یابد. برای تیوتچف، khvilini khannya "رویدادهای هیولایی" هستند که حس زندگی را بازسازی می کنند ("در نگاه فراموش نشدنی من، زندگی تا ته کشیده شده است...").
زندگی او برابر است با "ساعت طلایی"، زیرا "زندگی دوباره صحبت می کند" ("K.V."، 1870). برای قهرمان غنایی تیوتچف، عشق یک هدیه، منبع آتش و نیروی جادویی است. این را می توان با توصیف تصویر کوهانوی فهمید.
در بالا "من با چشمان خودم می دانستم، - اوه، چشمان من!" احساسات مهم قهرمان غنایی نیست، بلکه نور درونی کوانوی است. این پرتره بازتابی از تجربیات معنوی است.
دیخاو وین (نگاه) سمنی، ویرانی،
سایه ضخیم است،
یاک ناسالاد، استوملنیا
من، رنج، کشنده را دوست دارم.
ظاهر بیرونی قهرمان غنایی شهادت آنقدر قابل اعتماد نیست، بلکه همانطور که خود قهرمان درک می کرد. جزئیات خاص پرتره اهمیتی ندارد؛ برای توصیف ظاهر کوانوی، حاشیه نویسی هایی وجود دارد که احساس یک قهرمان غنایی را منتقل می کند. به این ترتیب، پرتره یک کوانوی روانی است.
اشعار فت با شباهت های آشکار بین پدیده های طبیعی و تجربیات عشقی مشخص می شود («زمزمه ها، ترس از مرگ...»). 366
در بالای صفحه «هیچ چیز درخشید». یک ماه در باغ می خوانیم...» منظره به آرامی به توصیف تصویر کوانوی تبدیل می شود: «تا سپیده دم، در اشک های ترسناک خواندی که فقط یک زمانه است، که کونای دیگری نیست. "
بنابراین عشق به همین ترتیب زندگی قهرمان غنایی را یادآوری می کند: "تنها تو تمام زندگی هستی" ، "تنها تو خنیا هستی". به نظر می رسد همه نگرانی ها دیگر چندان مهم نیستند:
هیچ تصویری از سهم و دل پخت ریش وجود ندارد،
اما زندگی پایانی ندارد و نشانه دیگری وجود ندارد
چگونه کسی می تواند به صداهایی که بیرون می آید باور کند؟
دوستت دارم، تو را در آغوش بگیر و بر سرت گریه کنم!
شعر عاشقانه تیوتچف با توصیف ساعت مشخص می شود ("من آن را با چشمان خود می دانم ، آه ، چشمان من!" ، "من از شما و همه مشکلات آگاهم ..."). این بدان معنی است که او آواز می خواند تا بداند که عشق به نظر می رسد مدت ها گذشته است و به طرز غم انگیزی پذیرفته می شود.
در بالای "K. ب.» تراژدی kohanny در آینده ظاهر می شود. ساعت هرج و مرج برابر است با بهار:
مثل یک ساعت پایانی پاییز
روزها هست، زمان هایی هست،
وقتی بهار آغاز می شود
من می خواهم با ما هیجان زده باشم ...
در این زمینه، زمان آن فرا رسیده است که سرنوشت نمادی از تباهی و نگرش با حساسیت بالا باشد.
همینها آیه «وای ما قاتل را چقدر دوست داریم» را به شما یادآوری می کنند. (1851)، که به "چرخه دنیسفسکی" تبدیل شد. قهرمان غنایی در مورد میزانی که "دوئل مرگبار دو قلب" می تواند منجر شود صحبت می کند:
آه، چقدر ما شما را دوست داریم!
مثل کوری شدید اعتیادها
برای ما خراب تر است،
چه چیزی در دل ما عزیزتر است!..
تراژدی یادآور «عشق باقی مانده» (1854) است. قهرمان غنایی در اینجا خبر می دهد که عشق می تواند فاجعه بار باشد: «هی، هی، خداحافظی با نور عشق باقی مانده، سپیده دم شام!» و این من نیستم. به نظر می رسد عشق به قهرمان غنایی مهم نیست: "بگذار خون در رگ های تو هرگز ترحم نکند، اما لطافت در قلبت هرگز پشیمان نشود..." در ردیف های باقی مانده، تیوتچف به طور لاکونیکی همان احساس را توصیف می کند: "آنجا وجود دارد. هم سعادت است و هم ناامیدی.»
اشعار عاشقانه Fet نیز از حس امید و اعتماد به نفس الهام گرفته شده است. آن یکی عمیقاً غم انگیز است. به نظر می رسد عشق سخاوتمندانه تر است. این فقط شادی نیست، عذاب و رنج است.
ورش "در سحر نباش" کاملا مبهم است. در نگاه اول، تصویری غیرآشفتگی از خواب زخمی قهرمان غنایی را نشان می‌دهد، اما داستانی دیگر تنش و تباهی این طبیعت غیرآشوب را نشان می‌دهد: «و بالش گرم است و رویا داغ است». ظهور القاب‌هایی مانند «خواب خسته» نشان‌دهنده فقدان اختلال نیست، بلکه یک قاب بیمار و نزدیک به جنون است. در مرحله بعد، دلیل این امر توضیح داده می شود و در نهایت به اوج می رسد: "همه چیز رنگ پریده شد، قلب من دردناک تر و ناخوشایندتر می تپید." ولتاژ افزایش می‌یابد و ردیف‌های باقی‌مانده به طور کامل کل تصویر را تغییر می‌دهند: «بیدارش نکن، بیدارش نکن، در سپیده‌دم شیرین بیان، همین‌طور بخواب». قسمت پایانی بالا نشان دهنده کنتراست از وسط است و خواندن را تا هماهنگی ردیف های اول تغییر می دهد.
به این ترتیب، قهرمان غنایی ترانه به هر دو شاعر شبیه است: هرگاه تراژدی احساس شود، می توان به زندگی معنا بخشید. قهرمان غنایی تیوتچف تحت سلطه خودخواهی تراژیک است. در اوج شخصیت فلسفی "دو صدا" (1850)، قهرمان غنایی زندگی را به عنوان یک مبارزه، یک مبارزه درک می کند. و «حتی اگر دعوا کنید و عصبی باشید، مبارزه ناامیدکننده است»، خود دوئل مهم است. این زندگی تلخ تمام بیت را در بر می گیرد: «شجاعت بگیرید، بجنگید ای دوستان خوب که ظالم نیستید، دعوا پخته نمی شود!» تیم خود از حال و هوای آیه "سیسرون" (1830) الهام گرفته شده است.
در بالای "Silentium!" (1830) که موضوع آهنگ و شعر را آغاز می کند، قهرمان غنایی می فهمد که به زودی ازدواج را می پذیرد: «چگونه می توانم قلبم را تعیین کنم؟ دیگر چگونه می توانم به شما بفهمانم؟» آنچه در اینجا مهم است نور تجارب معنوی قهرمان است: "فراتر از زندگی در خود، تمام نور در روح شما وجود دارد."
قهرمان غنایی فت نور تراژیک کمتری دارد. قهرمان غزلی در بالای «یک روز زندگی می‌کنم» (1887)، احساس می‌کند که جزئی از جهان است: «با زندگی این دنیا قرار بگذار، تلخی این عذاب را رها کن، به معنای دیگری بپذیر. از خودت.» با نور زیاد، بیش از حد خارجی است (oxymoron "نامرئی، نزدیک"). "سواحل کویتوچی" و "یک زندگی متفاوت" توصیفی از آن نور ایده آل سایه ای است که قبل از شروع آواز از آن بیرون می آید. از نظر عقلی، این دنیای مجهولات به همین دلیل است که «نامرئی» است. پروت، با جلب توجه به مظاهر آنها در زندگی روزمره، به طور شهودی بحث برانگیز بودن "غیب" را احساس می کند. حساسیت پیچیده شاعر نسبت به پدیده‌های دنیای بیرون، نمی‌تواند به خلاقیت دیگران نیز سرایت کند. اعتماد به تجربه خلاق خلاق مهمترین هدف یک شاعر واقعی است.
در بالای کتاب «نهنگ می‌خوابد، چشم‌ها در هم می‌چرخد» (1842)، فت اشیاء و تجربیات عاطفی را به تصویر نمی‌کشد که دارای ارتباط علی هستند. برای آواز خواندن، تعهد به یک طرح تغزلی، که به عنوان قوام حالات روحی غزل "من" درک می شود، با ایجاد یک فضا جایگزین می شود. کلیت نور نه به عنوان کلیت دانش درباره جهان، بلکه به عنوان کلیت تجربه قهرمان غنایی تصور می شود:
نهنگ می خوابد، چشمان بسته است،
پسر روی گلیم می خوابد
بیرون طوفان است،
باد در حال وزیدن است.
بنابراین، قهرمان غنایی فت و قهرمان غنایی تیوتچف واقعیت را به روش های مختلف درک می کنند. قهرمان غنایی Fet دیدگاه خوش بینانه تری دارد و ایده عزت نفس در پیش زمینه نیست.
با این حال، قهرمانان غنایی فت و تیوتچف مانند بسیاری از برنج هستند، اما اساس روانشناسی هر فرد در دنیای لطیف طبیعت، عشق و آگاهی از سهم خود در جهان نهفته است.
“تصاویر جهان از غزلسرایاننوزدهمصدمین سالگرد F. Tyutchev و A. Fet.
"تیوتچف می تواند به خود بگوید که او پشت سخنان یک شاعر است و تبلیغی ساخته است که سرنوشت آن مرگ نبوده است، اما برای یک هنرمند واقعی چنین مدرکی در جهان وجود ندارد."
من. تورگنیف
اولین بیت از F. Tyutchev در سال 1819 اهدا شد، زمانی که او هنوز به 16 سالگی خود نرسیده بود. در نیمه دیگر دهه 20، طلوع استعداد خلاق او آغاز شد. رمانتیسیسم روسی و پیشرفته اروپایی نوعی مکتب شعری اف.تیوتچف بود. و نه تنها شاعرانه، بلکه فلسفی. رمانتیسیسم، به عنوان یک فرم ادبی، در فضایی زیباشناختی، مملو از مظاهر فلسفی آرمانی شکل گرفت. بسیاری از آنها توسط F. Tyutchev پذیرفته شدند، اما این بدان معنا نیست که غزلیات او به نسخه نهایی آواز - سیستم فلسفی شخص دیگری یا خودش - تبدیل شده است. آیات F. Tyutchev - این، اول از همه، بالاترین بیان زندگی درونی شاعر، کار خستگی ناپذیر افکار او، رویارویی صاف حواس است که او را ستوده اند. هرچه نظرش تغییر کرد و تجدید نظر کرد، ناگزیر به تصویر هنری او کشیده شد و اوج تعالی فلسفی اوج گرفت.
F. Tyutchev - نویسنده "طبیعت بهاری" و "آب های چشمه" - ظریف ترین استاد نقاشی منظره بود. در آیات پرباری که تصاویر و پدیده های طبیعت را به تصویر می کشد، رحم بی روحی وجود ندارد. طبیعت خواننده را صدا می زند که در مورد اسرار جهان فکر کند، در مورد تغذیه چند صد ساله بدن انسان.
ایده یکسانی طبیعت و مردم در اشعار F. Tyutchev نفوذ می کند و از این رو ویژگی های اصلی شعر او است. طبیعت به اندازه مردم معنوی و «معقول» است.
او روح دارد، آزادی دارد،
او یک مزرعه دارد، او یک زبان دارد.
شعر A. Fet دارای جنبه های غنی است، ژانر اصلی آن غزل است. ژانرهای سنتی شامل مرثیه، دومی، بلادی و رساله است. به عنوان "ژانر اصلی فتیش" می توان "ملودی ها" را مشاهده کرد - اوج هایی که تحت تأثیر تأثیرات موسیقی هستند.
یکی از قدیمی ترین و محبوب ترین اشعار A. Fet "با سلام به تو می آیم" است:
با سلام خدمت شما آمدم
به من بگو که خورشید طلوع کرده، نور داغی است
صدای لرزان روی ملحفه ها شنیده می شد.
خبر سقوط جنگل
همه سجده شده با پوست نرم
مثل پرنده پوستی به هم می زند
من اسپراگ بهار…
نسخه نوشته‌ها در مورد زمانانیا. مضمون قدیمی و جاودانه است و به گفته الفتا تازه و نو است. شبیه هر چیزی که در خانه می بینیم نیست. این برای A. Fet معمول است و نشان دهنده نگرش های شاعرانه شناخته شده او است. A. Fet نوشت: «شعر به ناچار تازگی را برمی انگیزد، و چیزی برای آن چیزی نیست جز تکرار بی سر و صدا، و بنابراین بیشتر برای خودش... در نوآوری، من به اشیاء جدید احترام نمی گذارم، بلکه به نورپردازی جدید آنها توسط یک روشنگر جذاب، مدعی احترام می گذارم. "
راس‌ها رئوس خود را به‌طور پر زرق و برق (یا بدون غرور) رئوس «در خانواده‌ای رسوا» نامیدند. شعر یک «نسل پوسیده» چه حس هنری دارد؟ کلمات نادرست و با وجود اینکه زنجیر نشده هستند، «روزپاتلانی» موجود در آیات A. Fet تصاویری متناقض، اما به شدت پژمرده ایجاد می کند. احساسی وجود دارد که عمدا آواز می خواند و کلام را اذیت نمی کند، خودشان قبلا آمده بودند. شما باید با خشن ترین و نفرت انگیزترین کلمات صحبت کنید. جهان با کلیتی شگفت انگیز پدیدار می شود. این یک امتیاز مهم در شعر است. A. Fet نوشته است: "عشق غزل بر رشته های آفرینش اشیاء، و رشته های لحن." کدام تاپ ها هم رشته اشیا و هم ظرافت را دارند. همه چیز در بالا به صورت داخلی به یکدیگر متصل است، همه چیز صاف است، به نظر می رسد به سمت یک نفر می رود، گویی یک نفر در حال مرگ است.
یکی دیگر از شاهکارهای اولیه، آهنگ غزلی «هیس، نفس ترسو...» است:
زمزمه می کند، ترس از مردن،
تریل های بلبل،
سریبلو و کولیوانیا
استرومکا خواب آلود،
نور شب، سایه های شب،
سایه های بی پایان،
تعدادی تغییرات جذاب
کیلومترها مردم...
ورش مانند دهه 40 نوشته شده است. از برخی گفته های ساده لوحانه الهام گرفته شده است. ژودنوگو دیسلوا. فقط اشیاء و مظاهر یکی پس از دیگری نامگذاری می شوند: زمزمه ها - نفس ترسو - تریل های بلبل آنگاه.
با این حال، نمی‌توانید رئوس را عینی یا کلامی بنامید. این چیزی است که از همه مهمتر و رضایت بخش نیست. اشیاء در A. Fet غیر عینی هستند. بوی تعفن از نیروهای قدرتمند ناشی نمی شود، زیرا آنها نشانه هایی از احساسات و نگرش ها هستند. بوی تعفن برای مدتی می درخشد و خش خش می کند. این آهنگ با نامیدن این رودخانه دیگر، از خواننده نه جملات مستقیمی را در مورد خود رودخانه، بلکه آن دسته از تداعی هایی را که ممکن است آشکارا با آن مرتبط باشد، برمی انگیزد. سر فیلد معنی بالاست – بین کلمات، پشت کلمات.
توازی فیگوراتیو که F. Tyutchev دوست دارد از آن بهره برداری کند، خود را به روش های مختلف نشان می دهد. غیر معمول نیست که اظهاراتی در مورد شباهت بین پدیده های جهان خارج و نور درونی با ترکیب خود بالا تقویت شود. «چشمه» معروف، «جریان غلیظ و تاریک شد...»، «زمین هنوز غم به نظر می‌رسد...». شعر از دو بیت مساوی تشکیل شده است: اولی تصویری از طبیعت می دهد و دیگری جایگاه تمثیلی آن را آشکار می کند. تا آن زمان، این فضائل برای ترکیب و بیت «در هوای خفه روز...» نزدیک است. همچنین به دو قسمت مساوی تقسیم می شود، اگرچه قسمت های کوچکتر نیز وجود دارد. سه بند اول نزدیک شدن به یک طوفان رعد و برق را به تصویر می کشد، سه بیت دیگر ستایش روحی یک دختر جوان را نشان می دهد که هجوم یک حس ناشناخته عشق را احساس می کند. حتی ارگانیک‌تر، به‌عنوان «دو مظهر عنصر واحد»، هویت ماهیت افراد در آیه «سرد و روح» نشان داده شده است. در بسیاری از آیات F. Tyutchev یک توازی تصویری مستقیم از روز وجود دارد، اما می توان به عنوان نوعی زیرمتن نمادین حدس زد (به عنوان مثال، "آنهایی که بر فراز آب ها شناورند ..."، "در کنار رودخانه با خواب آلودگی احاطه شده است. ..”).
بگذارید طبیعت از طریق احساسات عمیق عاطفی مردم در آهنگ به تصویر کشیده شود، تا از آن عصبانی نشوند، خود را جزئی از کل بزرگ بدانند، "فیض" "خود فراموشی زمینی" را مصرف کنند. آل اف تیوتچف از این دانش دردناک آگاه بود که بین طبیعت و انسانیت واقعیتی غم انگیز وجود دارد. طبیعت جاودانه است، تغییر ناپذیر. این آدمی نیست که «پادشاه زمین» و در عین حال «نی شیری» باشد که شویدکو «غلات زمین» نیست. مردم از دنیا می روند، طبیعت در حال از دست رفتن است...
هارمونی در طبیعت و در "سوپرچکاهای خود به خودی" ظاهر می شود. پس از طوفان و رعد و برق، همیشه "آرامش" می آید، مملو از نور خواب آلود و پاییز شاد. طوفان و رعد و برق به زندگی درونی مردم حمله می کند که سرشار از احساسات مختلف است، اما اغلب پس از از دست دادن خود و مهجوریت روحی از خود محروم می شوند.
اساس فلسفی این است که علیه غزل سرشت انتزاعی تیوتچف کار کنیم. بیشتر، ام. نکراسوف با خاطره شاعر تلاش کرد تا تصاویری «وفادار پلاستیکی» از دنیای بیرون در چشمان قدرتمند خواننده ایجاد کند. چی کوریست اف. تیوتچف از تمام ظرافت های پالت شعری خود استفاده می کند که به سرودهای کلامی و اصطلاحات فرعی می پردازد که باز هم به شیوه ای دقیق تر، قابل مشاهده و مؤثرتر برای ما جذابیت دارد. و هرچقدر هم که فلسفه طبیعت شما ایده آلیستی باشد، این مسیری است هنرمندانه برای ما که به طور معجزه آسایی آواز می خوانیم تا در اوج زندگی طبیعت را در تغییر ابدی ظواهر خود منتقل کنیم. در تمام طول زندگی، من تلاطم آبهای بزرگ، لرزش یک برگ توس جوان "با سایه تازه متولد شده اش"، طغیان مزارع دیدنی، "سعادت غرش" دریا، "نور" را گرفته ام. خش خش» درختان آسپن. "زندگی شگفت انگیز" طبیعت F. Tyutchev زندگی را در زیر افسانه "افسونگر زمستان" دید.
A. Fet واقعیت زندگی را دوست داشت و این در اوج او بود. پروت، به سادگی یک رئالیست A. Fet مهم است که تماس بگیرید، با توجه به اینکه رگ های شعر تا مرگ، رویاها، ویرانه های شهودی روح چقدر سنگین است. A. Fet در مورد زیبایی که از هر نوع فعالیت ناشی می شود نوشت. رئالیسم زیبایی شناختی در آثار A. Fet در دهه 40 - 50 در واقع به طور مستقیم در زندگی و زندگی روزمره منعکس شد.
شخصیت و تنش تجربه غنایی A. Fet به طبیعت واگذار شده است. تغییر در زمان سرنوشت توسط سهام جشن گرفته می شود - از بهار تا بهار. با توجه به همین ویژگی، فروپاشی به نظر می رسد در A. Fet است: نه از گذشته به بعد، بلکه از بهار به بهار، با تغییرات ضروری و اجتناب ناپذیر. مجموعه "برف" (1850) برای اولین بار در چرخه "برف" ظاهر شد. چرخه زمستانی A. Feta بسیار انگیزه‌بخش است: در زمستان می‌خوابد و در مورد درخت توس، در مورد اینکه چگونه "شب روشن است، یخبندان در حال سقوط است" و "یخبندان روی زیرشاخه درخت بهار گسترده شده است. ” دشت های برفی باعث می شود شاعر:
تصویر شگفت انگیز
چطوری خوشحالی:
بیلا ریونینا،
ماه جدید،
نور آسمانهای بلند،
من برف درخشان،
سورتمه دور
ساموتنی اجرا کنید.
A. Fet عشق را در چشم انداز زمستانی می یابد. در A. Fet، قله های این زمستان، در نزدیکی خورشید خاردار، در الماس دانه های برف و جرقه های برف، در بلورهای دانه های برف، در کرک های نقره ای بیدهای ماندگار احساس می شود. دامنه تداعی این غزل از مرزهای خود طبیعت فراتر نمی رود، زیبایی قدرتمندی در اینجا وجود دارد که نیازی به معنویت انسان ندارد. خود شویدشه خاص بودن را معنوی و روشن می کند. A. Fet در بالا مناظر روستایی، صحنه هایی از زندگی عامیانه، ظاهر شدن در بالا "پدربزرگ ریشدار"، در بالا "نالیدن و غسل تعمید"، یا یک گودال بر روی سومین ناقل را معرفی کرد.
شعر F. Tyutchev نوعی شهادت غنایی از شخصی است که در عصر فروپاشی صدها بنیان اجتماعی، جزمات اخلاقی و اعتقادات مذهبی "این جهان را به سرطان خود" رساند.
F. Tyutchev در شاهکارهای غنایی خود او را علیرغم افکاری که قبلاً داده شده بود، گویی با الهام از پدیده های دنیای بیرون، کنش بسیار واقعی و تا عمیق ترین احساس، احساس دشمنی خود را خفه می کند. تجربیات. او بسیار سرگرم‌کننده می‌خواند و بلافاصله در بیش از هشت ردیف کوچک، «منظره‌ای در بالا» می‌اندازد، همانطور که ام. نکراسوف با موفقیت تصاویر تکمیل‌شده‌اش از طبیعت را نامید. در غیر این صورت، فرآیند خلاقیت هرگز پایان نخواهد یافت. خواننده خلاق درخشندگی و صافی "بشکه رنگین کمان" را می خواند و میل به تصویر متفاوتی دارد - روشنایی و صافی شادی انسان. یک بیت جدید ظاهر می شود، و "چشم انداز در بالا" حس یک تمثیل فلسفی را برمی انگیزد ("چقدر ناراضی و روشن...").
باسن دیگه باران ناامید الهام بخش اندیشه شاعر در مورد غم و اندوه بسیار ناامید کننده انسانی است و اشعار نه در مورد باران، بلکه درباره اشک سروده شده است. تمام لحن، کل حالت ریتمیک بالا توسط صدای بی‌نظم سقوط قطره‌های تخته نفوذ می‌کند ("اشک‌های انسان، درباره اشک‌های انسان...").
A. Fet بلافاصله از مضمون شعری شب و شب الهام گرفت. شاعر در اوایل آرایش زیبایی شناختی خاصی را تا شب، یعنی غروب تاریکی ایجاد کرد. در مرحله جدید خلاقیت، ما شروع به نامیدن اهداف مجموعه "آتش های عصر" کردیم، که چیزی خاص دارد، فلسفه شب Fetov.
"شعر شب" توسط A. Fet مجموعه ای از تداعی ها را نشان می دهد: طاقچه - وقفه - سایه ها - خواب - حمام - تاریک ، پنهان - عشق - وحدت "روح شب" یک فرد با عنصر شب. این تصویر در اوج انحطاط فلسفی، مکانی جدید و متفاوت به وجود می آید. در بالا، طرح دیگری در حال ایجاد است - یک طرح نمادین. نگاه فلسفی و شاعرانه را تداعی «هیچ- نبود» از او می گیرد. او شروع به نزدیک شدن به زندگی مردم می کند. جاده متروک و آلوده راه زندگی مردم است.
TRAVNEVA NIC
تاریکی طولانی بر فراز ما پرواز می کند
ناتو باقی می ماند
بینش vidrezok myako tane
در داس ماهانه
بهار قدرت پنهان را در بر می گیرد
با برق های روی صورت. -
شما لطیف هستید! با خوشحالی مرا بوسید
روی زمین بیهوده
خوشبختی چطور؟ نه اینجا، در وسط بیچاره،
و او برنده شد - یاک دیم
دنبالش کن! دنبالش کن در امتداد جاده بادخیز -
و ما برای همیشه پرواز خواهیم کرد.
تراونووا هیچ چیز از خوشبختی را وعده نمی دهد، مردم نمی خواهند بعد از زندگی پس از خوشبختی پرواز کنند، هیچ چیز پرتگاه نیست، مردم در زمان استراحت، در ابدیت پرواز نمی کنند. توسعه بیشتر این انجمن: غیر ذاتی بودن افراد، جوهر لب به لب است. A. Fet نشان دهنده سال شب است که اسرار پنهان جهان را آشکار می کند. وضوح شبانه آهنگ به شما امکان می دهد از "ساعت و ابدیت" شگفت زده شوید و "سپیده دم زنده جهان" را جشن بگیرید. تداعی نیستی - پوچی - آگاهی انسانی که در شعر A. Fet رشد می کند، ایده های شوپنهاور را جذب می کند. نزدیکی شاعر A.Fet به فیلسوف بسیار هوشمندانه و قابل توجه است. ایده ها به جهان به عنوان مظاهر، مردم به عنوان بینش، افکار در مورد بینش های شهودی، آهنگ ها، به A. Fet نزدیک بودند.
ارتباط مجازی آیات A. Fet در مورد زندگی انسان با ایده مرگ در هم آمیخته است (آیه "خواب و مرگ" ، نوشته شده در 1858). خواب ماهیت روز را به ارمغان می آورد، مرگ آرامش بزرگی را به ارمغان می آورد. الف. فت به مرگ ارجحیت می دهد، تصویر آن را طوری ترسیم می کند که گویی با زیبایی خودش آغشته شده است.
به طور کلی، "شعر شب" A. Fet عمیقا شخصی است. هیچ چیز حداقل برای یک روز زیبا نیست، شاید حتی زیباتر. شب فتوف مقارن با زندگی است، "نفس شب بی آلایش" را می سراید. Fetivskaya Nich به مردم شادی می دهد:
چه ضایعاتی! آسمان در غل و زنجیر است.
عطری در بالای زمین می چرخد.
اوه، الان خوشحالم، خوشحالم،
آخه من الان گوشی رو به رادیوم قطع کردم! ...
فرد از گرفتاری های شبانه عصبانی است، اما اصلاً با او بیگانه نیست. Vіn شک دارد و آنچه او از جدید انتظار دارد. انجمنی که در بالای اِفِت -هیچی- تکرار می شود و آگاهی و لرزه، لرزه:
چک برزی. برگ Ix یادآور است
زباله ها را به طعنه کوبیدن و چشمان خود را ساکت نگه دارید.
بوی تعفن متعفن است. پس باکره ها نامگذاری شده اند
و منظره شاد و دور برگزیدگان...
یکی از افسونگران زبان شعر روسی، استاد شعر، F. Tyutchev، توانایی فوق العاده ای در درک کلام نوشتاری و درک پوست داشت، به همان اندازه که به یک هنرمند داده می شود. او در بیت معروف خود "Silentiuml" می خواند:
چگونه می توانید به قلب خود بگویید؟
چگونه می توانم آن را برای شما روشن کنم؟
می فهمی چطور زندگی می کنی؟
ایده ساختگی و مزخرف است.
با این حال، ایده F. Tyutchev به مزخرف تبدیل نشد. به همین دلیل، رئوس او دلیل نهایی نه جاودانگی، بلکه بر قدرت کلمات است. در عین حال ذکر این نکته ضروری است که A.Fet ماهیت شبانه و منشأ انسانی تاریکی دارد که در شب برای همه موجودات زنده قابل دسترسی است. هیچ چیز، عشق، تفکر در زندگی خودانگیخته تمام جهان، آگاهی از شادی و حقایق بزرگتر در اوج شما، به عنوان یک قاعده، متحد می شود.
خلاقیت A. Fet آپوتئوز شب است. برای فیتا فیلسوف، هیچ چیز پایه ی لبه ی نور نیست، منبع حیات و حافظ راز «جهان زیرین» است، رابطه ی بین مردم و کل جهان، سرچشمه ی همه ی جانداران است. و ارتباطات معنوی اکنون نمی‌توان A. Fet را بیش از یک شاعر ودچوتی نامید. این بینش به طبیعت، به جای بی‌اندیشی فلسفی، بینش شاعرانه مستقیماً متوجه پنهان‌کاری آشکار بطری است.
طبیعت Fet:
مُهر خاصی از نبوغ به اشعار طبیعی فت داده شده است که در ابیاتی مانند «با سلام به تو می‌آیم»، «نجواها، نفس‌های بی‌خندان»، «چه آشفته‌ای! برای فت، طبیعت درست در مقابل معبد است. معبد که خنا زنده دارد. طبیعت در اشعار Fet نقش مناظر مجلل خاصی را ایفا می کند و ماهیت آن به شکلی ظریف و تقریباً مانند عشق توسعه می یابد. طبیعت، اینجا معبد دیگری است که در آن منظره ای وجود دارد، این مکان - یا برای آوردن روح به روح - که در آن شخص می خواهد همه چیز را فراموش کند و برای زیبایی که در جدید است دعا کند.
زیبایی و هارمونی برای Fet بزرگترین ارزش واقعیت است. اف یک نقاش منظره فوق العاده است. مناظر او برای خاص بودن تلاش می کنند، توانایی انتقال ظریف ترین تغییرات در طبیعت در طول روز. چیزی به نام استاتیک وجود ندارد، بلکه دینامیک جذاب است. رئوس زیادی به سرنوشت اختصاص دارد. طبیعت Fet بسیار پرجمعیت است و تقریباً غنایی به نظر می رسد. به گفته تیوتچف، قهرمان F طبیعت را هماهنگ می پذیرد. هرج و مرج، ناامیدی، یتیمی برای من ناشناخته است. با این حال، زیبایی طبیعت روح را با شادی و شادی تازه القا می کند.
نسخه 1848 "افکار بهاری"؛ 1854 - virsh "bjoli"؛ 1866 - آیه "من آمده ام ، اکنون همه چیز از بین رفته است"؛ 1884 - "کل باغ نزدیک کولیوری است." غزل منظره توسط نوعی فتیش در تمام جهان زیبایی (فلسفه) رایج شده است: "روی انبار کاه در یک شب مرده ...". تصویر جهان با شکوه و نزدیک به انسان است. قافیه ای برای داستان قهرمان وجود دارد که به زیبایی جهان آورده شده است: «زندگی رنجور، نزدیک شدن به امید». پدیده های طبیعت در F جزئی تر، خاص تر، و در پیشینیان کمتر است. پراگنا پدیده های طبیعت را به تصویر می کشد. رنگ‌ها و رنگ‌های طبیعی عمدتاً ویکوریست. برای شما مهم است که از خودتان عکس بگیرید. وقت آن است که راک عاشق شود - بهار، یعنی. ایستا نیست. دوست دارم منظره عصر/اوایل را توصیف کنم. می توان طبیعت او را "صدا کرد" - قدرت معجزه آسای شعر موسیقی Fet: آیات او نه تنها از زیبایی می درخشد، بلکه با آن آواز می خواند.
طبیعت در نکراسوف:نکراسوف خالق منظره ملی روسیه به عنوان یک سیستم هنری کامل و کاملاً توسعه یافته است. از میان تمام خلاقیت خواننده، تصویر زمینی تاریک و تاریک از میان می گذرد: مزارع تکان دهنده، تخته های آغشته به برف، صداهای کشیده شده باد، انبارهای کاه در مزارع، گریه در جنگل ها. «کوچی، سلاخی یا جاودانگی! / / کلاغی بر دشت سفید می‌چرخد...» (زگاریشچه، 1863). "Versenya of noises, سرزمین من غنی است // همه چیز زیر تخته بی پایان جریان دارد ..." ("Povernennya" ، 1864)؛ «بی‌نهایت کسل‌کننده و گزنده // اینها مراتع هستند، مزارع پیاز، // اینها خیس‌های خواب‌آلود هستند، // چرا بر بالای انبار کاه بنشینید...» («رانوک»، 1874).
Vologa از زمین و بادها بیرون می آید و بچه ها، تاریکی، تاریکی، مه را ایجاد می کند - عناصر محبوب منظره زشت. جاده های اسیدی شده با لایه های برف مرطوب پوشیده شده است. رطوبت به همه جا نفوذ می کند وگرنه طبیعت مدام گریه می کند، دماغش را می دمد، از سرما خفه می شود.
نکراسوف زیبایی شناسی خاصی از "مرزنده" ، "مناسب" با منظره ایجاد می کند ، که مستقیماً نمونه اولیه آن ایده آل طبیعت "زیبا" و "ارائه شده" است که برای چندین دهه شاعر را تسخیر کرده است: "روز لذت آغاز می شود - / / گل آلود، بادی، تاریک و غم انگیز... (درباره آب و هوا. قسمت اول، 1865) یکی از اولین مواردی که در شعر روسی معرفی شد، موتیف دوشو است - نه طراوت و درخشان مانند A. Fet و A. مایکوف، بلکه سنگِ طولانی و سنگین، که با اشک از پنجره ها، میان آسمان و چشم جاری می شود.» مثل مش سیاه آویزان است.» نکراسوف، مانند شاعر سن پترزبورگ، فضای خیسی را به خوبی می شناسد. بخار آب غلیظی که در اطراف باد آویزان است - او آن را "باد خفه کننده" می نامد.
در همان زمان، بارویستاهای نکراسوف و توصیف‌های مقدس از طبیعت گرد هم می‌آیند، که با ارائه احساسی و زیبایی‌شناسی فردیت، به فولکلور مربوط می‌شوند (بهار در "سر و صدای سبز"، زمستان در "یخبندان، بینی قرمز").
در میان درختان، درختان نکراسوف مورد علاقه پوخموری، سووری - کاج و یالین هستند، در میان پرندگان ("پرندگان سیاه به دنبال من پرواز کردند، درخشان پرواز می کردند") - ژاکت های تیره، کلاغ های شوم، مهم، سرگردان های رقت انگیز با فریادهای کشیده شان ( در خط مقدم بلبل‌ها، قوها، لارک‌ها، پرستوها که ممکن است در نکراسوف نیز رایج باشند). نکراسوف تصاویری از موجودات زحمتکش و رنجور - نه "اسب"، بلکه "اسب" را وارد شعر کرد ("فراست، چروونی نس"، 1863؛ "درباره آب و هوا. قسمت اول"؛ "Znevira"، 1874).
به تازگی، نکراسوف تعداد زیادی نقوش علفزار و مزرعه دارد. برای اولین بار، گندم و غلات آواز می‌شوند که در باد می‌چرخند و مانند خوشه‌های غلات می‌روند، «خش‌خش یک مزرعه طلایی» («Smuga Unpressed»، 1854؛ «در پایتخت‌ها سروصدایی می‌آیند، اخم‌ها. از گلها...»، 1857؛ «سکوت»، 1857؛).
احترام به زمین آواز می خواند، اما ویژگی ظاهری خلاقیت او نادر بودن تصاویر آسمان سپیده دم، نور ماهانه، درخشش اجرام آسمانی است که مشخصه مناظر تیوتچف و فت است. "Litzar برای یک سال"). اغلب اوقات خورشید نکراسف ظاهر نمی شود، اما خسیس، تاریک و ابری است ("Naschasni"، 1856). این ویژگی نکراسووی - بی احترامی مردم به کار زمین و آسمان - توسط اکثر شاعران ده دهه اول دوره رادیانسکی (از جمله M. Isakovsky، A. Tvardovsky، وفادار به سنت های نکراسوف).
نکراسوف ابتدا به طور شاعرانه پیوندهای بین اصالت طبیعت و شیوه زندگی ملی را تفسیر می کند ("با بدی های بسیار // اینجا خود طبیعت یک عفونت است." "رتبه") و همچنین الگوی خلاقیت ملی ، از جمله خودش. صدای برق آهنگ های پر زحمت باد در مزارع، بادهای پر زحمت جنگل ها در جنگل ها محور نمونه اولیه صدای آهنگ های بلند عامیانه است که الهه نکراسوف آن را بازتاب می دهد. مانند صدای خود طبیعت روسی، او آواز می خواند و خلاقیت خود را در بالای "Eat the Cob" (1864)، "Povernennya" (1864)، "روزنامه" (1865) آگاه می کند.
نکراسوف، بنیانگذار چشم انداز شهر، ابتدا بوی خفه کننده باد شهر را به اوج منتقل کرد، که "ابرهای فکری را از دودکش های عظیم" جذب کرد، ظاهر آب راکدی که در کانال ها شکوفا می شود، در یک کلام، ایجاد می کند. طبیعت در محل دهان شایعات در مورد تمدن ("بدی" ؛ "درباره آب و هوا" - قسمت اول و دوم، 1859-1865). در همان زمان، او روستا را از منظر یک شهرنشین، "ساکن تابستانی"، به عنوان "آمیخته ای" از محل توصیف کرد، زیرا با باد شدید خود که از روح اسمیت الهام گرفته از پایتخت می وزد (" فراتر از مکان»، 1852؛ «لپه را بخور»؛ «زنویرا»)
طبیعت در تیوتچف:
تیوتچف طبیعی ترین و فیلسوف ترین شاعر روسی است: تقریباً پنج ششم افول خلاق او به اشعاری اختصاص یافته به طبیعت تبدیل می شود. مهمترین موضوعی که شاعر به هنر روسیه وارد کرده است، هرج و مرج اعماق جهان است، تاریکی موتور مانند و اجتناب ناپذیری که طبیعت از مردم جذب می کند ("درباره چه می گویی، باد شب ... "، "عصر اسرارآمیز" و هوای بد." "، ; "روز و شب"، )
